viola de arame

La viola, c’est une guitare à dix cordes, nommée “viola caipira” ou “viola machete”. Le Recôncavo,  c’est l’arrière-pays de Salvador, la région de Santo Amaro da Purificação, de Cachoeira… De multiples types de sambas y sont interprétées, depuis des générations. C’est justement par ses études ethnographiques, là, au fil des ans, que le musicien Cássio Nobre s’est passionné pour ce genre musical. Auparavant, celui qui joue également de la guitare, du oud arabe, du berimbau, de la zazumba, du tambour et du tambourin, dans ses nombreux voyages, au Sénégal comme dans toute l’Europe occidentale, a perfectionné ces pratiques pour, aujourd’hui, se consacrer, la plupart du temps à la viola. Cássio, qui est né dans l’Etat du Maranhão, mais vint enfant à Bahia, n’a que faire de l’appellation musique régionale. Il sait en effet joindre des inflluences ibériques et arabes écoutées au long des routes, et nous enchante par cette sonorité réinventée, aux facettes multiples. Uniques  pour qui sait prêter attention. Courbé sur son instrument, d’une application extrême, au côté de son compère guitariste Júlio Caldas et du percussionniste Ricardo Hartmann, Cássio (à gauche sur la photo) ne laisse de place à l’improvisation, et cherche, à donner, par ses tonalités inédites, une âme nouvelle à Bahia. - Publié le 01 octobre 2009 par bahiaflaneur (www.bahiaflaneur.net)

Um arrastão de frevo fechou com chave de ouro o XVI Festival de Música Instrumental da Bahia. O show da SpokFrevo Orquestra, do Recife, levantou o bom público (o melhor dos quatro dias do evento) que foi ao Teatro Castro Alves, neste domingo (27/09), e finalizou a noite transformando os corredores da casa uma rua de Olinda em pleno Carnaval.
 
A SpokFrevo é razão de orgulho para qualquer brasileiro e especialmente nordestino pela forma inovadora e competente como trabalha o gênero musical centenário, dando espaço ao improviso dos 18 músicos sem perder a animação. Com naipes de quatro trombones, quatro trompetes e cinco saxofones, além de uma banda base impecável, a orquestra mostrou pura competência, desde a pesquisa musical até os arranjos e a execução dos instrumentos, com uma dinâmica impressionante. Os músicos parecem ter nascido com o DNA acelerado do frevo.
 
Grandes composições como Mexe Tudo, de Levino Ferreira,  Frevo Sanfonado, de Sivuca, e Nino, O Pernambuquinho, do Maestro Duda, foram apresentadas, pela orquestra, em um panorama fantástico do gênero pernambucano. Mas também houve espaço para o frevo além de suas raízes, como na apresentação de Ninho de Vespa, parceria de Dori Caymmi –  filho genial de Dorival – e Paulo César Pinheiro. Um desafio hamônico para a SpokFrevo, que se saiu muito bem e proporcionou um dos grandes momentos da noite.

Por fim, Spok mostrou ser um artista brincante, capaz de ir além do ótimo espetáculo musical com muito verso e prosa, explicando tipos de frevo e brincando com os companheiros. Possivelmente herdou essa desenvoltura no período em que trabalhou com o menestrel Antônio Nóbrega.

Completaram a noite o grupo Viola de Arame, com Júlio Caldas e Cássio Nobre, que fizeram um show bastante sensível, rico na exploração do instrumento, e Luizinho Assis, que operou na linha do jazz-rock de tom bem norte-americano, algumas vezes lembrando o Spyro Gyra (mas sem o sax), como na música Balada Domingueira. A banda, que, além de Luizinho nos teclados, tinha Guimo Migoya na bateria, Gabi Guedes na percussão, Éric Firmino no contrabaixo e Jorge Solovera na guitarra, cumpriu bem a missão.
- Published by Luciano Aguiar (www.atarde.com.br)

JÚLIO CALDAS E CÁSSIO NOBRE poderiam, os dois, juntos, formar uma dupla nos moldes das que tanto divulgaram e divulgam a música sertaneja e a música caipira. Cito as duas discriminadamente porque uma é uma; a outra é outra. A sertaneja é ampla, está em todo recanto brasileiro; a caipira, como uma ramificação, é mais do Sudeste e Centro-Oeste do País. 
O jornalista José Hamilton Ribeiro escreveu no livro Música Caipira (Editora Globo, 2006, pág. 32), citando o estudioso Zuza Homem de Mello, que a música sertaneja é o gênero e a caipira a espécie. Ele exemplificou, fazendo uma comparação: a música caipira é uma gaveta de um grande armário (a música brasileira), que tem diversas outras gavetas.
Mas, voltemos aos dois instrumentistas baianos, que apresentam, sem a denominação de dupla caipira ou sertaneja, o show instrumental “Viola de Arame”, todas as quintas-feiras, até o final deste mês de abril, recebendo convidados especiais.
Eles mesmos dizem que, por ter a viola caipira como principal atração, o show não deve ser considerado de música regional. Certamente que, assim, o espetáculo, de singular diversidade de ritmos, onde a viola é mostrada em toda a sua potência sonora, torna-se um show de músicas sertanejas.
Os dois são pesquisadores e apresentam o resultado de seus trabalhos com a viola caipira, onde exploram suas múltiplas afinações e facetas. No show, tocam samba de roda, pagode de viola, ponteio, baião, maracatu, folia de reis e outros ritmos, com releitura de clássicos e execução de composições próprias. São as várias gavetas do grande armário que é a MPB. - Published by Ari Donato (adonato.wordpress.com)

Guaramiranga novamente dá o tom do Carnaval do Ceará. A partir deste sábado, 13, até o dia 16, a cidade serrana e de clima ameno, cuja temperatura varia entre 18º e 25º, é o destino àqueles que preferem passar os dias de Momo, ao som do diferencial da música.

Realizado desde 2000, o Festival de Jazz & Blues, chega a 11ª edição, já consolidado como um dos projetos musicais do gênero no Brasil. Ao longo desse tempo nomes como Toninho Horta, Toots Thielemans, César Camargo Mariano, Hermeto Pascoal, Egberto Gismonti, Jean Jacques Milteau, Ivan Lins, Scott Henderson, Stanley Jordan, Pedro Aznar, Paulo e Daniel Jobim, Nuno Mindelis, Leny Andrade, Gilson Peranzzetta, Dominguinhos, e ainda músicos e intérpretes cearenses como Cristiano Pinho, Lu de Souza, Fhátima Santos, Manasses, juntam-se a uma lista imensa de grandes atrações que se apresentaram nos palcos do Festival em dez edições já realizadas.

A música dar o ar da graça a partir das 14h30, quando acontece o Ensaio Aberto, onde o público tem oportunidade de interagir com as atrações do dia.

Este ano Festival Jazz & Blues apresenta um ar mais jazzístico, com atrações de renome nacional e internacional. Algumas boas parcerias vão estar nos palcos, é o caso do pianista cearense Antônio José e Robertinho Silva, baterista e percussionista carioca que comemora 50 anos de carreira; o pianista mineiro Túlio Mourão e Nonato Luiz, violonista cearense, que juntos lançaram recentemente o CD Mangabeira; Rildo Hora e Misael da Hora, que mostram na gaita e no piano um repertório variado, que pode viajar com facilidade do erudito ao jazz brasileiro; Wagner Tiso convida Victor Biglione e o paulista Trio Corrente convida Paquito D’Rivera, saxofonista cubano considerado um dos maiores nomes internacionais da música instrumental.
Também no palco, o guitarrista paulista Chico Pinheiro, que será acompanhado pelo Trio Corrente; do Rio de Janeiro, Carlos Malta, conhecido como Escultor do Vento; os mineiros UAKTI, formado por Paulo Sérgio dos Santos, Artur Andrés Ribeiro, Décio Ramos e Marco Antônio Guimarães, e grupo Ramo, formado por cinco jovens compositores, instrumentistas e arranjadores; Caninga Trio, do Rio Grande do Norte, que desde 2006 desenvolve um repertório instrumental voltado para uma formação pouco comum, onde saxofone, guitarra e baixo de seis cordas; da Bahia, o Viola de Arame, de Júlio Caldas (violas de 10 cordas) e Cássio Nobre (viola de 10 cordas, viola machete e violão de 7 cordas); a cearense Marimbanda, composta por Luizinho Duarte (baterista, violonista e arranjador), Heriberto Porto (flautista), Thiago Almeida (pianista) e Miquéias dos Santos (contrabaixista autodidata, violonista e compositor); o flautista carioca residente em Fortaleza Márcio Resende; e a cantora Paula Tesser, nascida em Paris, filha de pais brasileiros.

Mas não é só jazz e gêneros afins que fazem a 11ª edição do Festival. Olha o que vem por aí... o ícone do Chicago Blues Magic Slim, acompanhado pela Blues Special Band, com quem fez turnê em 2007 e 2008; o trio de gaitistas Harmônica Mercosul, formado por Jefferson Gonçalves (Brasil), Nicolas Smoljan (Argentina) e Gonzalo Araya (Chile); e, para fechar as noites nas Jam Sessions, o guitarrista Artur Menezes, atualmente um dos artistas mais ativos na cena musical cearense.
- Published by Joanice Sampaio (www.blogger.com/profile/12125932693074196157)

"O período é o carnaval e o endereço é no Ceará. Mas desde 2000, o que atrai milhares de pessoas para Guaramiranga nos dias de “folia” é o jazz, o blues e ritmos afins. Em fevereiro de 2010 o Festival Jazz & Blues chega à 11ª edição consolidado como um dos mais importantes projetos musicais do gênero no país. Ele acontece de 13 a 16 (carnaval) em Guaramiranga e de 18 a 20 tem mais três dias em Fortaleza.

O Festival foi idealizado pela Via de Comunicação e Cultura, que ousou ao oferecer ao público espetáculos de jazz e blues durante o carnaval e distante dos grandes centros urbanos. A idéia deu certo e garantiu ao evento um lugar cativo no calendário cultural brasileiro, conquistando credibilidade e um público fiel do Ceará e de vários cantos do país.

Pelo Festival Jazz & Blues já passaram nomes como Toots Thielemans, César Camargo Mariano, Hermeto Pascoal, Egberto Gismonti, Jean Jacques Milteau, Ivan Lins, Scott Henderson, Stanley Jordan, Pedro Aznar, Paulo e Daniel Jobim, Nuno Mindelis, Leny Andrade, Gilson Peranzzetta, Dominguinhos... É injusto citar só alguns, mas não é o caso de discorrer a lista de grandes instrumentistas e intérpretes que se apresentaram nos palcos do Festival em dez edições já realizadas.

Apesar de próxima das belas e ensolaradas praias do Ceará, Guaramiranga tem um cenário diferente dessa imagem do estado. A cidade, com pouco mais de 4 mil habitantes, fica na região do Maciço de Baturité, a cerca de 100Km da capital Fortaleza, a uma altitude de 865 metros. Ao invés de dunas, coqueiros, mar e o calor do verão, a beleza do local está na riqueza da mata atlântica, suas cachoeiras e o clima ameno, que varia entre 18º e 25º.

No centro de Guaramiranga está o Teatro Municipal Rachel de Queiroz, palco principal do Festival Jazz & Blues. No entorno da praça do Teatro, uma diversidade de restaurantes completa o clima de montanha, com uma culinária que passa pelos fondues franceses, massas italianas, salsichas alemãs, chocolate quente, boas cervejas e bons vinhos. É nesse contexto que acontece o Festival Jazz & Blues, com programação em Guaramiranga nos quatro dias de carnaval, das 10 horas da manhã até às 3h da madrugada, em espaços fechados e abertos, com programação paga e gratuita. Depois da quarta-feira de cinzas, o Festival desce a serra e continua em Fortaleza de quinta a sábado.

NOVIDADES: RESIDÊNCIAS e CAFÉ NO TOM

O Festival preparou algumas novidades para marcar o início de sua segunda década. Uma delas é o Café no Tom, que vai transformar o teatrinho – na mesma rua do teatro grande e também com o nome de Rachel de Queiroz – em um espaço de exposição, café e entrevistas. O local será aberto diariamente às 10 horas e até às 22h poderá ser visitada a exposição de fotos históricas dos 10 anos do Festival Jazz & Blues. A exposição é uma seleção de imagens captadas pelo fotógrafo Chico Gadelha ao longo da primeira década do carnaval jazzístico. Às 16 horas, o jornalista e editor da revista Blues’n Jazz, Helton Ribeiro, entrevista alguns instrumentistas que vão se apresentar no Festival. São eles, Carlos Malta, Chico Pinheiro, Rildo Hora e Márcio Resende.

Outra novidade é o projeto Residências Artísticas, que visa estimular e colaborar continuamente para a formação musical de novas gerações e, assim, agregar valor à comunidade. Em Guaramiranga, ao longo de uma semana antes do carnaval jazzístico, jovens instrumentistas terão aulas práticas e teóricas de música, todas gratuitas, ministradas por instrumentistas conceituados na cena local e nacional. Parte dos alunos receberão bolsa integral, ou seja, terão custeadas ainda as despesas de transporte para Guaramiranga, hospedagem e alimentação durante os dias das Residências Artísticas, além de poderem acompanhar os quatro dias de Festival durante o carnaval, com os mesmos benefícios.
O Projeto reforça o compromisso do Festival com o lado pedagógico que vem desenvolvendo a cada ano em atividades formativas. Dentro dessa filosofia o Festival criou em 2006 o projeto Novos Talentos, uma ação de responsabilidade social e inclusão que até 2009 atendeu jovens músicos de Fortaleza e interior do Estado que não tinham muitas oportunidades de capacitação e de apresentação. O projeto acontecia antes do período do carnaval, em quatro cidades cearenses, com cerca de 60 alunos no total.
Agora, em 2010, o Festival incrementa o aspecto pedagógico com a criação das Residências Artísticas, projeto voltado para um número maior de instrumentistas, 75, e com mais oportunidades de formação. O resultado das oficinas será levado ao público pelos 25 alunos que alcançarem a bolsa integral. Eles vão se apresentar no Festival Jazz & Blues em Guaramiranga, em shows batizados de Toca Jazz, às 17 horas, no palco aberto.
Com o projeto Residências Artísticas, o Festival mostra-se mais maduro ao chegar à 11ª edição, firmando o reconhecimento do valor da formação para o surgimento de uma nova geração de instrumentistas de talento e conhecimento musical na cena jazzística cearense.
OFICINAS

Mas não só os alunos das Residências Artísticas poderao poderão aprender um pouco mais do que vão ver nos palcos. Durante o período do Festival em Guaramiranga, acontecem as oficinas, ministradas por insturmentistas que vão estar nos palcos do Festival. Abertas mediante inscrição durante o Festival, as oficinas serão realizadas às 10h e às 15h na Escola Zélia Matos Brito.

ENSAIOS ABERTOS e SHOWS

Já é tradição. Nos quatro dias de Festival na serra, uma fila grande se forma em frente ao Teatro Municipal Rachel de Queiroz já no início da tarde. É que às 14h30 acontece o Ensaio Aberto com uma das atrações da noite. Estes ensaios são momentos ímpares, de descontração e, ao mesmo tempo, concentração, com o público atento ao virtuosismo de instrumentistas renomados. O Ensaio Aberto é uma oportunidade que o Festival e grandes atrações oferecem a todos, independente de idade ou preferência musical, de terem acesso aos artistas e conhecerem um pouco do que será levado ao palco durante o show.

O 11º Festival Jazz & Blues contará com dois grandes palcos para os quatro dias de shows. No Teatro Municipal Rachel de Queiroz, duas atrações se apresentam na sessão das 20h e mais um grande nome entra em cena às 22h30. O outro palco é dedicado aos shows abertos, gratuitos, que acontecem ao por do sol, às 17 horas. É lá também que, após a programação do teatro, público e músicos se encontram para as Jam Sessions, da meia-noite às 3h da manhã.

AS ATRAÇÕES

O Festival é jazz...

Em 2010 o Festival Jazz & Blues apresenta um ar mais jazzístico, com atrações de renome nacional e internacional. Algumas boas parcerias vão estar nos palcos, é o caso do pianista cearense Antônio José e Robertinho Silva, baterista e percussionista carioca que comemora 50 anos de carreira; o pianista mineiro Túlio Mourão e Nonato Luiz, violonista cearense, que juntos lançaram recentemente o CD Mangabeira; Rildo Hora e Misael da Hora, que mostram na gaita e no piano um repertório variado, que pode viajar com facilidade do erudito ao jazz brasileiro; Wagner Tiso convida Victor Biglione e o paulista Trio Corrente convida Paquito D’Rivera, saxofonista cubano considerado um dos maiores nomes internacionais da música instrumental.

Também no palco, o guitarrista paulista Chico Pinheiro, que será acompanhado pelo Trio Corrente; do Rio de Janeiro, Carlos Malta, conhecido como Escultor do Vento; os mineiros UAKTI, formado por Paulo Sérgio dos Santos, Artur Andrés Ribeiro, Décio Ramos e Marco Antônio Guimarães, e grupo Ramo, formado por cinco jovens compositores, instrumentistas e arranjadores; Caninga Trio, do Rio Grande do Norte, que desde 2006 desenvolve um repertório instrumental voltado para uma formação pouco comum, onde saxofone, guitarra e baixo de seis cordas; da Bahia, o Viola de Arame, de Júlio Caldas (violas de 10 cordas) e Cássio Nobre (viola de 10 cordas, viola machete e violão de 7 cordas); a cearense Marimbanda, composta por Luizinho Duarte (baterista, violonista e arranjador), Heriberto Porto (flautista), Thiago Almeida (pianista) e Miquéias dos Santos (contrabaixista autodidata, violonista e compositor); o flautista carioca residente em Fortaleza Márcio Resende; e a cantora Paula Tesser, nascida em Paris, filha de pais brasileiros.
O Festival é Blues...

Mas não é só jazz e gêneros afins que fazem a 11ª edição do Festival. Olha o que vem por aí... o ícone do Chicago Blues Magic Slim, acompanhado pela Blues Special Band, com quem fez turnê em 2007 e 2008; o trio de gaitistas Harmônica Mercosul, formado por Jefferson Gonçalves (Brasil), Nicolas Smoljan (Argentina) e Gonzalo Araya (Chile); e, para fechar as noites nas Jam Sessions, o guitarrista Artur Menezes, atualmente um dos artistas mais ativos na cena musical cearense." - Published by Marcellus Rocha (http://cearaenoticia.blogspot.com)

A música regional invade o Teatro Gamboa Nova, nesta quinta-feira (13). Os músicos Cássio Nobre e Júlio Caldas com o apoio do percussionista Ricardo Hardmann mostram o show-Viola de Arame, onde tocam canções de samba de viola, baião de viola, chulas, ponteios, modas, choros, dentre outros gêneros. Neste dia, haverá projeções em imagens do músico pesquisador Cássio Nobre sobre a viola machete do recôncavo baiano, além das canjas dos convidados Laila Rosa, na Rabeca, e Celo Costa na Viola. Vale destacar, que Cássio e Júlio acompanham artistas de renome tanto da cena local como nacional. E 2008 e 2007, eles, respectivamente, lançaram os CDs solos intitulados, Última Pele e Pithecantropus Erectus. O teatro Gamboa Nova fica localizado no Largo dos Aflitos. A entrada custa R$ 5, 00. O show começa às 20hs. - Published by: Nerivaldo Góes (http://noitepontosom.blogspot.com)