PapaNegro

Aquello de lo rápido que puede pasar el tiempo suena a cliché repetido hasta el cansancio, pero no deja de ser cierto. Cuesta creer, por ejemplo, que PapaNegro ya tiene más de 15 años de carrera. Sin embargo, es así. Con cuatro discos, shows dentro y fuera de Chile (incluyendo el siempre bien recibido aval de SXSW), cambios en sus filas y ahora, como quinteto, el inminente prospecto de un nuevo álbum.

Lo de la formación ha marcado de lleno el sonido del grupo. El colectivo asumió a pleno que no es la misma banda que firmó “SuperActivo” en el 2003; el desafío en vivo, pues, está en la búsqueda del equilibrio. En un balance necesario, cada vez que sus cinco integrantes suben a un escenario. En mantenerse fieles a un presente más cercano al rock, sin olvidar ese pasado donde el ensamble (con vientos y tornamesista) fue uno de los emblemas de la música negra local a comienzos de siglo.

La velada del viernes 1 de mayo en El Clan fue reflejo de aquello. El lugar estaba repleto de viejos amigos y unos cuantos nuevos, muestra patente de la fidelidad de la congregación papanata que llegó a la reunión sin importar el frío. Y, si bien algunos pastores han cambiado, la energía de los intérpretes y los espectadores se mantiene tan fuerte como en los inicios.

Los kilómetros y escenarios acumulados son patentes al ver en vivo a la banda, gracias a la combinación de la química propia de quienes gustan de tocar juntos y la vasta experiencia. Pato continúa agregando trucos al arsenal de batería y Mario sigue dándole al bajo cual poseso. Chany, la adición más “reciente”, se entiende con el resto como si hubiera sido el guitarrista desde el principio. Carlinhos derechamente cumple doble función, entre líneas originales de teclado y referencias a los vientos de antaño, y Guayi ha sumado sapiencia a su manejo vocal y perenne entusiasmo; si alguien tenía dudas al respecto, una inmensa versión de ‘Yuwirisloin’ las respondió todas.

Sin embargo, hay un sexto integrante que juega una labor tan fundamental como todo lo anterior: esa congregación papanata. Los fans que, independiente de en qué “era” llegaron, en conjunto completan la ecuación y redondean el show. Los que reciben los nuevos temas con gusto (incluyendo un cierto corte punk destinado a sorprender a muchos en el futuro próximo), corean a rabiar los clásicos (‘Wokman’, ‘Todo Está Bien’ y ‘PapaNegro’ fueron fiestas en sí mismas), llenan los espacios (silbando los scratches de ‘Suspensión’, por ejemplo) y no se cansan. Los que piden una más (“y no hueveamos más”) y terminan cantando a todo pulmón parte de otra que ni siquiera estaba en la lista (robándose la película, de paso).

Lo que pasa cuando PapaNegro se junta con su público califica como una relación simbiótica de ensueño. Esa retroalimentación constituye la base de los años de circo, de la energía en vivo, del buen prospecto que es el próximo álbum y, en especial, de la vigencia de la banda. Mientras aquella conexión siga ahí, todo está bien. Hay carrera para rato.


PapaNegro @ El Clan, 1 mayo 2015

1 Oye Amigo
2 Mario Teme
3 Cortentrete
4 No Lo Dudes
5 Lidell
6 Placer Automático
7 Todo Está Bien
8 Huellas
9 Suspensión
10 Corazón
11 Wokman
12 Nueva Manera
13 PapaNegro

Bis
14 Yuwirisloin
15 Los Perros Duermen Siesta (parcial, cantada por el público)

Reseña por Seba Amado C. - Vibes.cl

Durante febrero se desarrollará Papafest, un festival itinerante producido por PapaNegro donde comparte escenario con bandas de cada rincón de Chile.

La historia de PapaNegro comienza al ganar el Festival de bandas Balmaceda 1215 el año 2000. A partir de ahí han a participado en festivales como Vive Latino, La Cumbre del Rock Chileno, Festifunk y más recientemente en South by South West (SXSW) en Austin, Texas. Producto esas experiencias decidieron hacer elPapaFest: un festival itinerante producido por PapaNegro donde comparte escenario con bandas de cada rincón de Chile. Luego de exitosas versiones en el norte, centro y sur del país, PapaFest vuelve este 2015 en las siguientes ciudades:

- Jueves 5 de Febrero: Guanaqueros

- Viernes 6 de Febrero: Diaguitas

- Sábado 7 de Febrero: Coquimbo

- Domingo 8 de Febrero: Maitencillo

- Lunes 9 de Febrero: Valparaíso

- Martes 10 de Febrero: Quisco

- Miércoles 11 de Febrero: Pichilemu

Este proyecto ganó parte de su financiamiento a través del "Fondo para el fomento para la música nacional" del Consejo Nacional de la Cultura y de las Artes CNCA.

Paralelo a la realización de este festival, la banda se encuentra produciendo el quinto disco de su carrera, que será lanzado durante el primer semestre de este año. - MiVoz.cl

Ya comienza a armarse la parrilla en torno a la próxima edición del festival SXSW en Estados Unidos, evento que contará nuevamente con presencia chilena.

La organización del encuentro ha confirmado dentro de su cartel a los nacionales Fernando Milagros y Papanegro. En el plano internacional, otros participantes son Bring Me the Horizon, Urge Overkill y los argentinos Phonalex.

Entre el 11 y 16 de marzo de 2014 se realizará la cita. Te dejamos ahora con ‘That Look’, el más reciente single de Papanegro.

https://soundcloud.com/papanegro/that-look - Rockaxis

Ya comienza a armarse la parrilla en torno a la próxima edición del festival SXSW en Estados Unidos, evento que contará nuevamente con presencia chilena.

La organización del encuentro ha confirmado dentro de su cartel a los nacionales Fernando Milagros y Papanegro. En el plano internacional, otros participantes son Bring Me the Horizon, Urge Overkill y los argentinos Phonalex.

Entre el 11 y 16 de marzo de 2014 se realizará la cita. Te dejamos ahora con ‘That Look’, el más reciente single de Papanegro.

https://soundcloud.com/papanegro/that-look - Rockaxis

El SXSW Music Festival, o South By Southwest, o Sur por Suroeste, es uno de los eventos más importantes de la industria de la música, cine, medios interactivos y entretenimiento en general, que se hace cada año en Austin, Texas, Estados Unidos. Se hacen congresos, conferencias y presentaciones artísticas y como que todo es muy muy. En los últimos años, Chile ha tenido una creciente presencia, primero porque han estado saliendo buenos exponentes de música popular y en parte también porque se han movido bien y saben estar donde hay que estar.



La próxima edición, entre el 11 y el 16 de marzo de 2014, no será la excepción. Los organizadores ya dieron a conocer los primeros confirmados para la edición 2014 y ahí ya tenemos tres créditos nacionales, que son Fernando Milagros, PapaNegro y Mon Laferte, aunque ya lo sabían porque lo vieron en el título.



Milagros ya ha estado por esos lares y en estos momentos tiene su disco de remezclas San Sebastián Remixes Vol.I, que salió hace un par de meses. PapaNegro va por primera vez a mostrar lo suyo, el material de sus discos y sus novedades como el último single “That look”. Y Mon Laferte, antes conocida como Montserrat Bustamante, va con su segundo álbum Tornasol que exhibe sus nuevas orientaciones pop-rock.



De entre los otros nombres que van al encuentro, destacan Eliza Doolittle y Bring Me The Horizon, de Inglaterra, así como Savoir Adore y Urge Overkill de Estados Unidos. De entre los latinos, pueden destacarse la colombiana Andrea Echeverri (que la próxima semana está en Chile como parte del FiiS) y Phonalex de Argentina, que van a estar en el festival Frontera.



Se espera que próximamente se anuncien más confirmados.

- See more at: http://www.mutis.cl/noticias/fernando-milagros-papanegro-y-mon-laferte-entre-primeros-confirmados-al-sxsw/#sthash.1WcLG8Ou.dpuf - Mutis.cl

El SXSW Music Festival, o South By Southwest, o Sur por Suroeste, es uno de los eventos más importantes de la industria de la música, cine, medios interactivos y entretenimiento en general, que se hace cada año en Austin, Texas, Estados Unidos. Se hacen congresos, conferencias y presentaciones artísticas y como que todo es muy muy. En los últimos años, Chile ha tenido una creciente presencia, primero porque han estado saliendo buenos exponentes de música popular y en parte también porque se han movido bien y saben estar donde hay que estar.



La próxima edición, entre el 11 y el 16 de marzo de 2014, no será la excepción. Los organizadores ya dieron a conocer los primeros confirmados para la edición 2014 y ahí ya tenemos tres créditos nacionales, que son Fernando Milagros, PapaNegro y Mon Laferte, aunque ya lo sabían porque lo vieron en el título.



Milagros ya ha estado por esos lares y en estos momentos tiene su disco de remezclas San Sebastián Remixes Vol.I, que salió hace un par de meses. PapaNegro va por primera vez a mostrar lo suyo, el material de sus discos y sus novedades como el último single “That look”. Y Mon Laferte, antes conocida como Montserrat Bustamante, va con su segundo álbum Tornasol que exhibe sus nuevas orientaciones pop-rock.



De entre los otros nombres que van al encuentro, destacan Eliza Doolittle y Bring Me The Horizon, de Inglaterra, así como Savoir Adore y Urge Overkill de Estados Unidos. De entre los latinos, pueden destacarse la colombiana Andrea Echeverri (que la próxima semana está en Chile como parte del FiiS) y Phonalex de Argentina, que van a estar en el festival Frontera.



Se espera que próximamente se anuncien más confirmados.

- See more at: http://www.mutis.cl/noticias/fernando-milagros-papanegro-y-mon-laferte-entre-primeros-confirmados-al-sxsw/#sthash.1WcLG8Ou.dpuf - Mutis.cl

La fiesta funk se vuelve a armar en Barranco, esta vez en una batalla de dos bandas de dos países hermanos. Desde Chile llegará la agrupación Papanegro para compartir escenario junto a La Roja en el Funky Battle. La cita será este viernes 9 de agosto en Noise (Plaza Butters 291, Barranco).

Papanegro es una reconocida banda nacida en Santiago de Chile en 1998 y que hasta el momento cuenta con cuatro discos de estudio. Muchos recordarán esta banda por temas como Wokman, Todo Está Bien, Cortentrete y más que estuvieron en rotación en las épocas que MTV aún destacaba por su música, allá a inicios del milenio. Sin duda, un importante exponente del funk y el rock alternativo a nivel latinoamericano.

Y a La Roja ya los conocemos todos. Pieza fundamental del funk nacional con grandes presentaciones en las que combinan elementos de la improvisación y otros géneros dramáticos. La fórmula de Pablo Saldarriaga, Gabriel “Tito” Iglesias, Enrique “La Ruca” Illescas y Denis “Chino” Yamasato nos asegura la jarana funky.

La entrada para este encuentro estará a 20 soles en la puerta del local. Ahora los dejamos con estos temas para que se vayan empilando. - Conciertos Perú

La fiesta funk se vuelve a armar en Barranco, esta vez en una batalla de dos bandas de dos países hermanos. Desde Chile llegará la agrupación Papanegro para compartir escenario junto a La Roja en el Funky Battle. La cita será este viernes 9 de agosto en Noise (Plaza Butters 291, Barranco).

Papanegro es una reconocida banda nacida en Santiago de Chile en 1998 y que hasta el momento cuenta con cuatro discos de estudio. Muchos recordarán esta banda por temas como Wokman, Todo Está Bien, Cortentrete y más que estuvieron en rotación en las épocas que MTV aún destacaba por su música, allá a inicios del milenio. Sin duda, un importante exponente del funk y el rock alternativo a nivel latinoamericano.

Y a La Roja ya los conocemos todos. Pieza fundamental del funk nacional con grandes presentaciones en las que combinan elementos de la improvisación y otros géneros dramáticos. La fórmula de Pablo Saldarriaga, Gabriel “Tito” Iglesias, Enrique “La Ruca” Illescas y Denis “Chino” Yamasato nos asegura la jarana funky.

La entrada para este encuentro estará a 20 soles en la puerta del local. Ahora los dejamos con estos temas para que se vayan empilando. - Conciertos Perú

Basados en el protagonismo del bajo, la agrupación mostró todo su contagioso talento.

Bastó con que sonaran los primeros acordes de "Todo está bien" para que el funk se apoderara de "Terra Live Music". Si, porque "Papanegro" infiltró su base rítmica apoyada en el potente bajo de Mario y en la latente batería de Pato. "Guayi" por su parte, con su voz nos invitó a recordar las raíces gospel song y soul que tiene este estilo musical.

El vocalista agradeció la oportunidad de poder mostrar su trabajo mediante "Terra Live Music" y comparó su pasado con el presente del grupo. "Ahora las bandas tienen más claridad de mente en lo que quieren hacer, está todo más profesionalizado. Antes había una fantasía del supuesto hombre del maletín que hacía todo, pero ahora se rearma el sistema y te das cuenta que uno mismo es el que puede hacer todo", dijo.

Luego siguió uno de los temas nuevos. Primer sencillo del esperado disco que saldrá este 2013. Lleva por nombre I.A.M.G.O.D. es cantado en inglés e inmediatamente nos traslada a la disco de los años setenta. El teclado de "Carlinhos" adquiere mucho protagonismo y el resto de la banda se suma a los sonidos "tecleros". Este tema curiosamente ha sido versionado en algunos países asiáticos.

La simpatía de la banda quedó reflejada cuando de forma improvisada cantaron el cumpleaños feliz a su compañero Carlinhos antes de seguir la música con "Internacional", "Suspención" y la clásica "Wokman".

El manual del funk dice que lo rítmico debe opacar casi en su totalidad a lo melódico, pero en el caso de "Papanegro" la melodía aparece para dar ese sonido que envuelve los sentidos, e invita bailar incluso a quienes no tienen esa habilidad. - Terra

Basados en el protagonismo del bajo, la agrupación mostró todo su contagioso talento.

Bastó con que sonaran los primeros acordes de "Todo está bien" para que el funk se apoderara de "Terra Live Music". Si, porque "Papanegro" infiltró su base rítmica apoyada en el potente bajo de Mario y en la latente batería de Pato. "Guayi" por su parte, con su voz nos invitó a recordar las raíces gospel song y soul que tiene este estilo musical.

El vocalista agradeció la oportunidad de poder mostrar su trabajo mediante "Terra Live Music" y comparó su pasado con el presente del grupo. "Ahora las bandas tienen más claridad de mente en lo que quieren hacer, está todo más profesionalizado. Antes había una fantasía del supuesto hombre del maletín que hacía todo, pero ahora se rearma el sistema y te das cuenta que uno mismo es el que puede hacer todo", dijo.

Luego siguió uno de los temas nuevos. Primer sencillo del esperado disco que saldrá este 2013. Lleva por nombre I.A.M.G.O.D. es cantado en inglés e inmediatamente nos traslada a la disco de los años setenta. El teclado de "Carlinhos" adquiere mucho protagonismo y el resto de la banda se suma a los sonidos "tecleros". Este tema curiosamente ha sido versionado en algunos países asiáticos.

La simpatía de la banda quedó reflejada cuando de forma improvisada cantaron el cumpleaños feliz a su compañero Carlinhos antes de seguir la música con "Internacional", "Suspención" y la clásica "Wokman".

El manual del funk dice que lo rítmico debe opacar casi en su totalidad a lo melódico, pero en el caso de "Papanegro" la melodía aparece para dar ese sonido que envuelve los sentidos, e invita bailar incluso a quienes no tienen esa habilidad. - Terra

La banda conversó con nosotros en una amena charla luego de su presentación sólida en Terra Live Music, show y entrevista que fue transmitido por Internet para todo el mundo con muy buena audiencia.


PapaNegro es una de esas bandas que siempre te sorprende con algo bueno, regalando sus cosas a los fans para que así mucha más gente tenga acceso a ellas. Y este 2013 no se viene distinto.

Conversamos con ellos luego de su gran y exitosa participación en Terra Live Music del portal Terra.cl, transmitido para todo el mundo con gran acogida, y aprovechamos de sacarles una gran noticia que sin duda dejará muy felices a todos los “Papanatas”.

“Se viene nuestro disco para este año. Está muy muy bueno y estamos buscando nuevas sonoridades”, comenzó diciendo Guayi para agregar que “siempre tratamos de sorprendernos a nosotros mismos. Es difícil que repitamos una fórmula y siempre buscamos cosas nuevas para decir ¡oh que buena!, y que la gente lo escuche y diga ¡oh qué bueno!”.

Carlinhos añadió a esto que “tenemos muchas maquetas listas y estamos decidiendo con cuál partir para ir haciendo adelantos, tal como lo hicimos con “I.A.M.G.O.D.”. Queremos buscar la onda más entretenida”.

PapaNegro sabe que deben ir siempre innovando. Con el disco “7” se hizo una gran plataforma en Internet donde día tras día se iban estrenando los temas con sus respectivos videos. Para este, la cosa no viene muy distinta.

“Hemos hecho cosas tan entretenidas que nos dejamos la vara alta y siempre tenemos que superarnos, entonces este lanzamiento debe ir por ese camino. Vamos a hacer un concepto bien entrete en Internet, como siempre”, adelantó el Guayi.

“El único disco que no hicimos eso y que después lo corregimos fue con el “Placer Automático”, que volvimos al disco físico, pero con el “Cuaresma” liberamos todo en Internet y nos fue mucho mejor”, complementó el tecladista.

“La independencia nos lleva ir planificando las cosas en el momento. Vamos a hacer una celebración de aniversario potente. Además ChileFunk cumple 15 años también, mayor razón para celebrar”, agregó el vocalista.

Por último, la agrupación comentó lo que se viene próximamente tras el recital que este viernes 9 de agosto darán junto a La Roja Funk en Lima, banda que, ojo, podría venir a Chile junto con ellos.

“Después de La Cúpula con Chancho en Piedra y el show en Valparaíso, se vienen algunas cosas para anunciar próximamente, pero nuestro manager no nos suelta todo, sólo cuando tiene algo cerrado así que no sabemos qué haremos (risas)”, cerró PapaNegro. - ChileFunk

La banda conversó con nosotros en una amena charla luego de su presentación sólida en Terra Live Music, show y entrevista que fue transmitido por Internet para todo el mundo con muy buena audiencia.


PapaNegro es una de esas bandas que siempre te sorprende con algo bueno, regalando sus cosas a los fans para que así mucha más gente tenga acceso a ellas. Y este 2013 no se viene distinto.

Conversamos con ellos luego de su gran y exitosa participación en Terra Live Music del portal Terra.cl, transmitido para todo el mundo con gran acogida, y aprovechamos de sacarles una gran noticia que sin duda dejará muy felices a todos los “Papanatas”.

“Se viene nuestro disco para este año. Está muy muy bueno y estamos buscando nuevas sonoridades”, comenzó diciendo Guayi para agregar que “siempre tratamos de sorprendernos a nosotros mismos. Es difícil que repitamos una fórmula y siempre buscamos cosas nuevas para decir ¡oh que buena!, y que la gente lo escuche y diga ¡oh qué bueno!”.

Carlinhos añadió a esto que “tenemos muchas maquetas listas y estamos decidiendo con cuál partir para ir haciendo adelantos, tal como lo hicimos con “I.A.M.G.O.D.”. Queremos buscar la onda más entretenida”.

PapaNegro sabe que deben ir siempre innovando. Con el disco “7” se hizo una gran plataforma en Internet donde día tras día se iban estrenando los temas con sus respectivos videos. Para este, la cosa no viene muy distinta.

“Hemos hecho cosas tan entretenidas que nos dejamos la vara alta y siempre tenemos que superarnos, entonces este lanzamiento debe ir por ese camino. Vamos a hacer un concepto bien entrete en Internet, como siempre”, adelantó el Guayi.

“El único disco que no hicimos eso y que después lo corregimos fue con el “Placer Automático”, que volvimos al disco físico, pero con el “Cuaresma” liberamos todo en Internet y nos fue mucho mejor”, complementó el tecladista.

“La independencia nos lleva ir planificando las cosas en el momento. Vamos a hacer una celebración de aniversario potente. Además ChileFunk cumple 15 años también, mayor razón para celebrar”, agregó el vocalista.

Por último, la agrupación comentó lo que se viene próximamente tras el recital que este viernes 9 de agosto darán junto a La Roja Funk en Lima, banda que, ojo, podría venir a Chile junto con ellos.

“Después de La Cúpula con Chancho en Piedra y el show en Valparaíso, se vienen algunas cosas para anunciar próximamente, pero nuestro manager no nos suelta todo, sólo cuando tiene algo cerrado así que no sabemos qué haremos (risas)”, cerró PapaNegro. - ChileFunk

La banda se presenta en vivo para quienes se conecten a TerraTV

Este martes 6 de agosto el funk se tomará Terra Live Music. Si, porque desde las 20 horas "Papanegro" hará bailar a todos quienes se conecten a la señal de TerraTV.

La banda en 2012 sacó el single I.A.M.G.O.D. y desde ese momento nuevamente se puede disfrutar de la fuerza en las composiciones basados en un ritmo contagioso.

Guayi (voz), Chany (guitarra) Mario G (bajo), Pato (batería) y Carlinhos (teclados) traerán todo el funk para que los fanáticos puedan disfrutar la música de Papanegro antes que salgan del país. Esto porque el 9 de agosto estarán tocando en Perú.

Momento imperdible para poder disfrutar de los temas clásicos y los nuevos, todos los seguidores de la banda tendrán la chance exclusiva de ver a "Papanegro" en directo desde los estudios de Terra Live Music. ¡Ya lo saben! a partir de las 20 horas. - Terra

La banda se presenta en vivo para quienes se conecten a TerraTV

Este martes 6 de agosto el funk se tomará Terra Live Music. Si, porque desde las 20 horas "Papanegro" hará bailar a todos quienes se conecten a la señal de TerraTV.

La banda en 2012 sacó el single I.A.M.G.O.D. y desde ese momento nuevamente se puede disfrutar de la fuerza en las composiciones basados en un ritmo contagioso.

Guayi (voz), Chany (guitarra) Mario G (bajo), Pato (batería) y Carlinhos (teclados) traerán todo el funk para que los fanáticos puedan disfrutar la música de Papanegro antes que salgan del país. Esto porque el 9 de agosto estarán tocando en Perú.

Momento imperdible para poder disfrutar de los temas clásicos y los nuevos, todos los seguidores de la banda tendrán la chance exclusiva de ver a "Papanegro" en directo desde los estudios de Terra Live Music. ¡Ya lo saben! a partir de las 20 horas. - Terra

Se hacen llamar PAPANEGRO, cuyo nombre proviene del último pontífice antes del anticristo y estarán por primara vez en Lima el próximo 9 de agosto en NOISE! de Barranco (Plaza Butters 291). Son conocidos por sus sonidos groovies y elegantes, ejecuciones impecables y la mejor onda en sus presentaciones en vivo, en donde hasta el más indiferente logra moverse. Ampliamente reconocidos como uno de los más importantes representantes del Acid jazz en Hispanoamérica, junto a agrupaciones como Los Amigos Invisibles y Matahari. Sus composiciones están plagadas de sonidos funk, disco, r&b, pop, soul, jazz funk y electrónica.

Por Perú los encargados de encender el escenario y representar el género sera LA ROJA FUNK quienes se dejan ver luego de mucho tiempo en vivo, liderados por Pablo Saldarriaga saldrán hacer la mejor previa.

Pueden reservar sus pases para ingreso libre haciendo click aquí si no logras conseguir a tiempo tu ticket el mismo día se venderán las entradas en la puerta. - Revista YO CONCIERTOS

Se hacen llamar PAPANEGRO, cuyo nombre proviene del último pontífice antes del anticristo y estarán por primara vez en Lima el próximo 9 de agosto en NOISE! de Barranco (Plaza Butters 291). Son conocidos por sus sonidos groovies y elegantes, ejecuciones impecables y la mejor onda en sus presentaciones en vivo, en donde hasta el más indiferente logra moverse. Ampliamente reconocidos como uno de los más importantes representantes del Acid jazz en Hispanoamérica, junto a agrupaciones como Los Amigos Invisibles y Matahari. Sus composiciones están plagadas de sonidos funk, disco, r&b, pop, soul, jazz funk y electrónica.

Por Perú los encargados de encender el escenario y representar el género sera LA ROJA FUNK quienes se dejan ver luego de mucho tiempo en vivo, liderados por Pablo Saldarriaga saldrán hacer la mejor previa.

Pueden reservar sus pases para ingreso libre haciendo click aquí si no logras conseguir a tiempo tu ticket el mismo día se venderán las entradas en la puerta. - Revista YO CONCIERTOS

Se habla de los delirios de la existencia humana actual. Me suena a una cachetada a la sociedad chilena que en esta inmensidad se cree dueña del planeta y destruye sin medir consecuencias. Así son las letras de Papanegro, recuerdo que siempre han sido así desde “Superactivo” para recibiendo el nuevo siglo y Guayi las ha mantenido hasta hoy en su nuevo disco “Placer Automático”.

El single es una fiesta sonora de nuevas guitarras rápidas a cargo de Chany, sumando los sintetizadores que prenderán la noche y dejarán “Fuego en la disco”. Puntos altos como “No lo dudes” dan los créditos a Marito en el bajo, no necesita mayor presentación. El Acid Jazz ha progresado en esta agrupación, la década es notoria en ellos y el sonido es más prolijo, la progresión ha sido clara desde “Compacto” (2005), cuya carátula trasciende en una exposición en Miami que destaca 500 portadas de discos sudamericanos.

Todo pasó por “7? (lanzado el 07/07/07) y se sella ahora con otro disco para agregar a la discografía de los fans, Es electropop, funk persistente, coros melódicos y la producción musical de Tata Bigorra (ex Los Tetas) quien re-ordenó el sistema de trabajo que llevaba Papanegro.

Vamos a estar atentos a las próximas fechas de Papanegro y el video single que pronto estará listo. Mientras tanto pueden ver un video de la banda en el estudio trabajando en “Placer Automático”, el cual puedes escuchar completo en su myspace o comprarlo por Portaldisc.com - 192

Se habla de los delirios de la existencia humana actual. Me suena a una cachetada a la sociedad chilena que en esta inmensidad se cree dueña del planeta y destruye sin medir consecuencias. Así son las letras de Papanegro, recuerdo que siempre han sido así desde “Superactivo” para recibiendo el nuevo siglo y Guayi las ha mantenido hasta hoy en su nuevo disco “Placer Automático”.

El single es una fiesta sonora de nuevas guitarras rápidas a cargo de Chany, sumando los sintetizadores que prenderán la noche y dejarán “Fuego en la disco”. Puntos altos como “No lo dudes” dan los créditos a Marito en el bajo, no necesita mayor presentación. El Acid Jazz ha progresado en esta agrupación, la década es notoria en ellos y el sonido es más prolijo, la progresión ha sido clara desde “Compacto” (2005), cuya carátula trasciende en una exposición en Miami que destaca 500 portadas de discos sudamericanos.

Todo pasó por “7? (lanzado el 07/07/07) y se sella ahora con otro disco para agregar a la discografía de los fans, Es electropop, funk persistente, coros melódicos y la producción musical de Tata Bigorra (ex Los Tetas) quien re-ordenó el sistema de trabajo que llevaba Papanegro.

Vamos a estar atentos a las próximas fechas de Papanegro y el video single que pronto estará listo. Mientras tanto pueden ver un video de la banda en el estudio trabajando en “Placer Automático”, el cual puedes escuchar completo en su myspace o comprarlo por Portaldisc.com - 192

El Guayi es el vocalista de Papanegro quienes, como ya reseñamos anteriormente en esta web, editaron su último disco “Siete” con licencia Creative Commons. El proyecto en sí, nos cuenta Guayi, fue con un rasgo más bien multimedial porque no solo comprometía las canciones de Papangero, sino también el trabajo visual de siete artistas diferentes. El estupendo resultado lo pueden ver y bajar acá, y como en su web afirman:

Todo esto es para ustedes, para que lo bajen, lo disfruten y lo difundan sin preocuparse de que le están haciendo daño a algún artista inocente, a algún sello al borde de la quiebra o alguna disquería que aleja la cultura de la gente.

Papanegro se hizo ampliamente popular en Chile porque el año 2000 ganó el Festival de Bandas Jóvenes de Balmaceda 1215, organizado por la Radio Rock’n Pop. La popularidad de la banda en el concurso fue inmediata, pero Guayi lo atribuye a que desde antes tenían una base de fans, aún cuando ni siquiera tenían discos oficialmente editados. Esto, gracias a que siempre han sido concientes de la importancia de la Red:

Más allá de los Creative Commons, incluso del enfoque de compartir, Internet para nosotros siempre fue una vitrina gigante y desde mucho antes de Balmaceda 1215 ya teníamos sitio y estábamos regalando los temas y de ahí nos hicimos un grupo de fans que nos siguen hasta hoy.

Ganar el concurso les valió obtener un trato de fabricación y distribución con una discográfica tradicional. Pero como Guayi nos cuenta, al final la experiencia no fue de las mejores, pues no estaban conformes con el desarrollo de su carrera: Papanegro no era una prioridad para la discográfica en tanto no eran parte de ella.

Con todo, licenciar con Creative Commons y distribuir su disco “Siete” por Internet fue una decisión natural en la carrera de la banda. Aunque reconoce los temores de no saber qué iba a ocurrir al momento de publicarlo, Guayi nos cuenta que al final lo hicieron también por una necesidad artística que implicaba el trabajo con creadores audiovisuales. Estas ganas incluso los llevaron a olvidar poner un contador de visitas del sitio cuando lanzaron “Siete” o hacer un plan de comunicación aún más completo con su álbum.

No obstante, hoy estima que el total de descargas de las canciones de este álbum debe superar largamente las 30 mil, cifra que calcularon a los tres meses del lanzamiento en julio del 2007. Nada mal para los índices de compras de copias de discos del mercado nacional. Es que editar en el formato tradicional de cd’s 30 mil copias es, a todas luces, una empresa dificultosa. No obstante, la tecnología y la filosofía de compartir es una forma de derribar esas barreras.

Así, la decisión de Papanegro de digitalizar su distribución por Internet y de licenciar su disco “Siete” con Creative Commons es importante a lo menos en dos aspectos: por un lado, logran distribuir ampliamente su música (con todos los beneficios que eso trae asociados), y por otro, siguen protegiendo sus derechos autorales sin poner barreras al acceso a su trabajo. - Creative Commons

El Guayi es el vocalista de Papanegro quienes, como ya reseñamos anteriormente en esta web, editaron su último disco “Siete” con licencia Creative Commons. El proyecto en sí, nos cuenta Guayi, fue con un rasgo más bien multimedial porque no solo comprometía las canciones de Papangero, sino también el trabajo visual de siete artistas diferentes. El estupendo resultado lo pueden ver y bajar acá, y como en su web afirman:

Todo esto es para ustedes, para que lo bajen, lo disfruten y lo difundan sin preocuparse de que le están haciendo daño a algún artista inocente, a algún sello al borde de la quiebra o alguna disquería que aleja la cultura de la gente.

Papanegro se hizo ampliamente popular en Chile porque el año 2000 ganó el Festival de Bandas Jóvenes de Balmaceda 1215, organizado por la Radio Rock’n Pop. La popularidad de la banda en el concurso fue inmediata, pero Guayi lo atribuye a que desde antes tenían una base de fans, aún cuando ni siquiera tenían discos oficialmente editados. Esto, gracias a que siempre han sido concientes de la importancia de la Red:

Más allá de los Creative Commons, incluso del enfoque de compartir, Internet para nosotros siempre fue una vitrina gigante y desde mucho antes de Balmaceda 1215 ya teníamos sitio y estábamos regalando los temas y de ahí nos hicimos un grupo de fans que nos siguen hasta hoy.

Ganar el concurso les valió obtener un trato de fabricación y distribución con una discográfica tradicional. Pero como Guayi nos cuenta, al final la experiencia no fue de las mejores, pues no estaban conformes con el desarrollo de su carrera: Papanegro no era una prioridad para la discográfica en tanto no eran parte de ella.

Con todo, licenciar con Creative Commons y distribuir su disco “Siete” por Internet fue una decisión natural en la carrera de la banda. Aunque reconoce los temores de no saber qué iba a ocurrir al momento de publicarlo, Guayi nos cuenta que al final lo hicieron también por una necesidad artística que implicaba el trabajo con creadores audiovisuales. Estas ganas incluso los llevaron a olvidar poner un contador de visitas del sitio cuando lanzaron “Siete” o hacer un plan de comunicación aún más completo con su álbum.

No obstante, hoy estima que el total de descargas de las canciones de este álbum debe superar largamente las 30 mil, cifra que calcularon a los tres meses del lanzamiento en julio del 2007. Nada mal para los índices de compras de copias de discos del mercado nacional. Es que editar en el formato tradicional de cd’s 30 mil copias es, a todas luces, una empresa dificultosa. No obstante, la tecnología y la filosofía de compartir es una forma de derribar esas barreras.

Así, la decisión de Papanegro de digitalizar su distribución por Internet y de licenciar su disco “Siete” con Creative Commons es importante a lo menos en dos aspectos: por un lado, logran distribuir ampliamente su música (con todos los beneficios que eso trae asociados), y por otro, siguen protegiendo sus derechos autorales sin poner barreras al acceso a su trabajo. - Creative Commons

Tal como lo anunciaron en su página de Facebook, los nacionales Papanegro liberaron todos sus álbumes de estudio para ser descargados a costo cero y a un solo click.

Cinco placas en total, entre las cuales se cuentan algunos ya clásicos del funk chileno como "Superactivo" (2003) y "Compacto" (2005), además de los nuevos aires que significaron las canciones de "Placer Autómatico" (2010), su último trabajo de estudio.

Pero lo de compartir su música no es algo nuevo para el quinteto. De hecho, Papanegro fue una de las bandas pioneras en regalar música a través de la web, hito que quedó registrado en 2007 cuando los liderados por Guayi Mas estrenaron en libre descarga el disco "7" (también se puede bajar gratis ahora). - Revista Melomanos

Tal como lo anunciaron en su página de Facebook, los nacionales Papanegro liberaron todos sus álbumes de estudio para ser descargados a costo cero y a un solo click.

Cinco placas en total, entre las cuales se cuentan algunos ya clásicos del funk chileno como "Superactivo" (2003) y "Compacto" (2005), además de los nuevos aires que significaron las canciones de "Placer Autómatico" (2010), su último trabajo de estudio.

Pero lo de compartir su música no es algo nuevo para el quinteto. De hecho, Papanegro fue una de las bandas pioneras en regalar música a través de la web, hito que quedó registrado en 2007 cuando los liderados por Guayi Mas estrenaron en libre descarga el disco "7" (también se puede bajar gratis ahora). - Revista Melomanos

La estadística dice que el 80 por ciento de Papanegro trabaja en videoclips, y más específicamente en la activa productora audiovisual Sólo por las Niñas. Sólo el baterista Patricio Rodríguez escapa a la norma: Guayi, el cantante, es director de arte; el guitarrista Gabriel Noé es productor, el bajista Mario García es diseñador y el tecladista Carlos Carliños Valenzuela es músico.

Los dos primeros son además socios fundadores de la productora, que desde 2000 en adelante ha hecho videoclips para Los Prisioneros ("Manzana", "Eres mi hogar"), Lucybell, Chancho en Piedra ("Multi ricachón"), Lulú Jam! ("Chocolate bom"), Malcorazón ("Todo peor") y cantantes de "Rojo" como Monserrat Bustamante ("Yo sin tu amor") y Mario Guerrero ("Me gustas").

–¿Con esta experiencia Papanegro se maneja naturalmente en los videos?
–Siempre me ha gustado lo audiovisual, y ya entendí un poco el lenguaje. Ha sido natural y entretenido –dice Guayi, y el historial de Papanegro lo corrobora, con siete clips hasta la fecha. Son "Wokman" (2000) y "Todo está bien" (2002), los iniciales; "Papanegro" (2003) y "Corte entrete" (2003), de su disco debut, Superactivo (2003, La Oreja); y del reciente Compacto (2005, La Oreja / Bizarro) se suman a la lista "Autonomía" (2005), "Oye, amigo" (2006) y el nuevo, "Abusé" (2006), una canción dedicada al abuso de poder.

–Todos son Sólo por las Niñas menos el último –puntualiza el cantante: esta vez el grupo confió por en un agente externo, el realizador Piero Medone–. Piero nos propuso hacer un video de este tema y confiamos en su mente enferma. Y se nota la mano distinta a los anteriores.

–Me tincó porque "Abusé" es el tema anti Papanegro –explica Medone–. El tema rockero, con letra mala onda, y quería hacer un clip anti Papanegro, bizarreado, medio pesadilla, que no fuera aristotélico, sin una historia. Un video de diseño, de estética, de imagen. Que el público dijera "¿Qué le pasó a Papanegro con este video?"

–¿Tenía que ser anti Papanegro porque no te gusta Papanegro?
Medone: Es una banda que me gusta mucho, de las pocas que me gustan en Chile. Pero es el otro lado rockero que no se conoce mucho. Tiene más cosas que decir que "hey, bailemos ahora funk". Era interesante.
Guayi: Buena. Como Papanegro en general también tratamos de ser anti Papanegro, de ir en contra de nosotros mismos. Cuando salió el segundo disco, al comienzo igual fue criticado por los seguidores, "ya se vendieron", "ya no está el funk", y nosotros siempre hemos renegado un poco del funk. Nos encanta y es una de nuestras influencias, pero al igual que el amplio abanico musical que está en el universo. No somos funk y nos damos la libertad de hacer otras cosas. El primero es más funkero porque escuchamos más esa onda.

–Esta canción tiene un monólogo que grabó Jorge González, de Los Prisioneros. ¿Cómo trabajaron con él?
Guayi: Lo conocemos por los videoclips que hemos hecho con Los Prisioneros. Después nos fue a ver en vivo y le encantó Papanegro. Y como igual el monólogo es mala onda, él era el indicado para el personaje, caía de cajón. Se lo mandamos, todo por mail, lo grabó en su estudio y nos lo mandó.

–¿Pensaron en incorporarlo al video también?
Medone: Sí, pero él está en México y no vamos a sacar nada bueno con eso. Así que lo representamos con un gato extraño, medio psicópata, y no sé, el gato es un bacán en el fondo. Jorge González en el medio del video se sale de todo, aparece en un sillón medio rococó.
Guayi: Yo hago las letras y nunca he sido de hacer letras muy contestatarias, pero existe igual en mí esta cuestión, estos viejos que se pasan por la raja el mundo por tener el poder, y pensé en hacer una canción en primera persona sobre uno de esos personajes. Es como funciona el mundo, el abuso de poder todo el tiempo.
Medone: Y es el primer tema donde Papanegro dice algo más fuerte. Las letras del grupo son como más libres, más buena onda. Ésta es al callo y es rock. Es la nueva parada que tiene Papanegro ahora. Tiene un empuje más rockero. No se ha mostrado todavía. Esa es la idea: frikear a cualquiera que lo vea.

Papanegro tiene además una agenda en vivo para los próximos días. El martes 14 cierran el ciclo de música en vivo como parte de la campaña "Ojo con la música chilena", con una actuación junto a Daniela Aleuy en la estaci&#243 - MUS

La estadística dice que el 80 por ciento de Papanegro trabaja en videoclips, y más específicamente en la activa productora audiovisual Sólo por las Niñas. Sólo el baterista Patricio Rodríguez escapa a la norma: Guayi, el cantante, es director de arte; el guitarrista Gabriel Noé es productor, el bajista Mario García es diseñador y el tecladista Carlos Carliños Valenzuela es músico.

Los dos primeros son además socios fundadores de la productora, que desde 2000 en adelante ha hecho videoclips para Los Prisioneros ("Manzana", "Eres mi hogar"), Lucybell, Chancho en Piedra ("Multi ricachón"), Lulú Jam! ("Chocolate bom"), Malcorazón ("Todo peor") y cantantes de "Rojo" como Monserrat Bustamante ("Yo sin tu amor") y Mario Guerrero ("Me gustas").

–¿Con esta experiencia Papanegro se maneja naturalmente en los videos?
–Siempre me ha gustado lo audiovisual, y ya entendí un poco el lenguaje. Ha sido natural y entretenido –dice Guayi, y el historial de Papanegro lo corrobora, con siete clips hasta la fecha. Son "Wokman" (2000) y "Todo está bien" (2002), los iniciales; "Papanegro" (2003) y "Corte entrete" (2003), de su disco debut, Superactivo (2003, La Oreja); y del reciente Compacto (2005, La Oreja / Bizarro) se suman a la lista "Autonomía" (2005), "Oye, amigo" (2006) y el nuevo, "Abusé" (2006), una canción dedicada al abuso de poder.

–Todos son Sólo por las Niñas menos el último –puntualiza el cantante: esta vez el grupo confió por en un agente externo, el realizador Piero Medone–. Piero nos propuso hacer un video de este tema y confiamos en su mente enferma. Y se nota la mano distinta a los anteriores.

–Me tincó porque "Abusé" es el tema anti Papanegro –explica Medone–. El tema rockero, con letra mala onda, y quería hacer un clip anti Papanegro, bizarreado, medio pesadilla, que no fuera aristotélico, sin una historia. Un video de diseño, de estética, de imagen. Que el público dijera "¿Qué le pasó a Papanegro con este video?"

–¿Tenía que ser anti Papanegro porque no te gusta Papanegro?
Medone: Es una banda que me gusta mucho, de las pocas que me gustan en Chile. Pero es el otro lado rockero que no se conoce mucho. Tiene más cosas que decir que "hey, bailemos ahora funk". Era interesante.
Guayi: Buena. Como Papanegro en general también tratamos de ser anti Papanegro, de ir en contra de nosotros mismos. Cuando salió el segundo disco, al comienzo igual fue criticado por los seguidores, "ya se vendieron", "ya no está el funk", y nosotros siempre hemos renegado un poco del funk. Nos encanta y es una de nuestras influencias, pero al igual que el amplio abanico musical que está en el universo. No somos funk y nos damos la libertad de hacer otras cosas. El primero es más funkero porque escuchamos más esa onda.

–Esta canción tiene un monólogo que grabó Jorge González, de Los Prisioneros. ¿Cómo trabajaron con él?
Guayi: Lo conocemos por los videoclips que hemos hecho con Los Prisioneros. Después nos fue a ver en vivo y le encantó Papanegro. Y como igual el monólogo es mala onda, él era el indicado para el personaje, caía de cajón. Se lo mandamos, todo por mail, lo grabó en su estudio y nos lo mandó.

–¿Pensaron en incorporarlo al video también?
Medone: Sí, pero él está en México y no vamos a sacar nada bueno con eso. Así que lo representamos con un gato extraño, medio psicópata, y no sé, el gato es un bacán en el fondo. Jorge González en el medio del video se sale de todo, aparece en un sillón medio rococó.
Guayi: Yo hago las letras y nunca he sido de hacer letras muy contestatarias, pero existe igual en mí esta cuestión, estos viejos que se pasan por la raja el mundo por tener el poder, y pensé en hacer una canción en primera persona sobre uno de esos personajes. Es como funciona el mundo, el abuso de poder todo el tiempo.
Medone: Y es el primer tema donde Papanegro dice algo más fuerte. Las letras del grupo son como más libres, más buena onda. Ésta es al callo y es rock. Es la nueva parada que tiene Papanegro ahora. Tiene un empuje más rockero. No se ha mostrado todavía. Esa es la idea: frikear a cualquiera que lo vea.

Papanegro tiene además una agenda en vivo para los próximos días. El martes 14 cierran el ciclo de música en vivo como parte de la campaña "Ojo con la música chilena", con una actuación junto a Daniela Aleuy en la estaci&#243 - MUS

La banda nacional se encuentra en pleno proceso de difusión de "Wokman", el single-premio que grabaron con el sello Alerce, luego de obtener el primer lugar en la última versión del Festival de Bandas Jóvenes de Balmaceda 1215.
por SOLEDAD ORTEGAENVIAR RECTIFICAR IMPRIMIR



inShare

"Crecimos escuchando a Michael Jackson". La frase, que proviene de Gabriel Noe, guitarrista de Papanegro, resume el espíritu de esta banda que apuesta por aquellos ritmos herederos del espíritu musical del continente africano. Funk, soul, música disco, rythm n’ blues y acid jazz se fusionan en una propuesta que destaca por su prolijidad y pulcritud sonora.



Los grandes maestros de la música negra de los 70, como James Brown, y los experimentales del soul de los 90, como Jamiroquai, son algunos de los referentes de esta banda que nació a partir de las obsesiones de un par de compañeros de colegio: Guayi, vocalista, y Mario García, bajista, planeaban a Papanegro desde su tiempo de estudiantes, a mediados de los 90, en el Liceo Don Bosco (la misma cuna de Chancho en Piedra). Una vez egresados se dedicaron a reunir entre sus amigos y conocidos a todos los amantes de estos ritmos.



En 1997 lograron dar con la formación actual del grupo, que cuenta con la no despreciable cantidad de nueve músicos. "Hemos tenido algunos cambios de integrantes, pero eso no ha afectado la base de la banda ni el estilo que buscamos", cuenta Mario.



"La música que hacemos ahora -agrega el bajista- fue nuestro norte desde un comienzo. Decidimos que características queríamos que tuviera el guitarrista, el tecladista, fuimos formando desde un principio a la banda que tenemos hoy".



Papanegro se completa con Carlos Valenzuela en teclados, Patricio Rodríguez en batería, Manuel Rey en trompeta, Marco en percusión, Pedro en trombón y Peyuco en saxo. La gran presencia de bronces redunda en un profundo trabajo de armonías: "Nos preocupamos de que nuestra música suene "inteligente", que no sea tan básica", indica Mario.



Pulcritud y funk



Como colectivo que son, la composición está a cargo de todos. Primero desarrollan la base de una canción entre el bajo, teclado y guitarra. Posteriomente, agregan la parte rítmica a través de las percusiones y, finalmente, agregan los toques de bronces. Las letras, eso sí, son absoluta responsabilidad de Guayi, el vocalista.



"Al hacer las cosas en equipo cada uno le pone su sello. No es que alguno llegue con un tema listo y a otro no le guste. Un colectivo tiene esa ventaja y quizás la desventaja de que el proceso de creación es más lento", dice Mario.



La minuciosidad musical también se percibe en el sonido final de la banda. "Los grupos chilenos igual a veces no son muy preocupados por el sonido. Uno los escucha y se los imagina en el estudio. En cambio, cuando escuchas grupos de acid jazz de afuera, por ejemplo, te imaginas cosas y no a alguien tocando el bajo. En ese sentido, nos importa mucho el proceso de grabación y postproducción", precisa Gabriel Noe.



"Es que nosotros no somos tan rockeros. Aquí en Chile se relaciona mucho el funk con el rock, pero nosotros no somos así", aclara Carlos Valenzuela, tecladista. La cercanía con Chancho en Piedra, con quienes han tocado juntos en algunas oportunidades, les ha hecho, en cierta medida, adoptar a su público. "Pero ahora a nuestras tocatas van desde colegiales hasta gente adulta", cuenta Gabriel.



Pero reconocen que se sienten especialmente cercanos a Mata Hari. "Aunque tenemos cosas en común, somos bastante diferentes. Tenemos harta buena onda con ellos, hemos ido a sus tocatas", opina el guitarrista sobre el grupo liderado por Ema Pinto.



La creciente popularidad del grupo coincide con un nuevo auge de la música funk en la escena nacional. Papanegro está consciente de eso: "Da la coincidencia de que hoy se está escuchando más música de raíz negra, pero a nosotros desde chico que nos interesa el funk o el jazz. Comenzamos en esto cuando aún estaba de moda el grunge. Crecimos escuchando a Michael Jackson y se dio la suerte que nos unimos", aclaran.



Pero, sin duda alguna, fue su primer lugar en el concurso de Balmaceda 1215 (donde triunfaron, en su momento, Santo Barrio y Rojo Vivo) lo que los ha hecho más conocidos. "Habíamos conversado la posibilidad de presentarnos al Festival con anterioridad, pero nadie lo había tomado en serio. Pero una vez mandamos un demo a la radio Tiempo al programa Mother funky. El conductor del espacio lo escuchó e insistió que nos presentáramos al concurso porque teníamos posibilida - ElMostrador

La banda nacional se encuentra en pleno proceso de difusión de "Wokman", el single-premio que grabaron con el sello Alerce, luego de obtener el primer lugar en la última versión del Festival de Bandas Jóvenes de Balmaceda 1215.
por SOLEDAD ORTEGAENVIAR RECTIFICAR IMPRIMIR



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"Crecimos escuchando a Michael Jackson". La frase, que proviene de Gabriel Noe, guitarrista de Papanegro, resume el espíritu de esta banda que apuesta por aquellos ritmos herederos del espíritu musical del continente africano. Funk, soul, música disco, rythm n’ blues y acid jazz se fusionan en una propuesta que destaca por su prolijidad y pulcritud sonora.



Los grandes maestros de la música negra de los 70, como James Brown, y los experimentales del soul de los 90, como Jamiroquai, son algunos de los referentes de esta banda que nació a partir de las obsesiones de un par de compañeros de colegio: Guayi, vocalista, y Mario García, bajista, planeaban a Papanegro desde su tiempo de estudiantes, a mediados de los 90, en el Liceo Don Bosco (la misma cuna de Chancho en Piedra). Una vez egresados se dedicaron a reunir entre sus amigos y conocidos a todos los amantes de estos ritmos.



En 1997 lograron dar con la formación actual del grupo, que cuenta con la no despreciable cantidad de nueve músicos. "Hemos tenido algunos cambios de integrantes, pero eso no ha afectado la base de la banda ni el estilo que buscamos", cuenta Mario.



"La música que hacemos ahora -agrega el bajista- fue nuestro norte desde un comienzo. Decidimos que características queríamos que tuviera el guitarrista, el tecladista, fuimos formando desde un principio a la banda que tenemos hoy".



Papanegro se completa con Carlos Valenzuela en teclados, Patricio Rodríguez en batería, Manuel Rey en trompeta, Marco en percusión, Pedro en trombón y Peyuco en saxo. La gran presencia de bronces redunda en un profundo trabajo de armonías: "Nos preocupamos de que nuestra música suene "inteligente", que no sea tan básica", indica Mario.



Pulcritud y funk



Como colectivo que son, la composición está a cargo de todos. Primero desarrollan la base de una canción entre el bajo, teclado y guitarra. Posteriomente, agregan la parte rítmica a través de las percusiones y, finalmente, agregan los toques de bronces. Las letras, eso sí, son absoluta responsabilidad de Guayi, el vocalista.



"Al hacer las cosas en equipo cada uno le pone su sello. No es que alguno llegue con un tema listo y a otro no le guste. Un colectivo tiene esa ventaja y quizás la desventaja de que el proceso de creación es más lento", dice Mario.



La minuciosidad musical también se percibe en el sonido final de la banda. "Los grupos chilenos igual a veces no son muy preocupados por el sonido. Uno los escucha y se los imagina en el estudio. En cambio, cuando escuchas grupos de acid jazz de afuera, por ejemplo, te imaginas cosas y no a alguien tocando el bajo. En ese sentido, nos importa mucho el proceso de grabación y postproducción", precisa Gabriel Noe.



"Es que nosotros no somos tan rockeros. Aquí en Chile se relaciona mucho el funk con el rock, pero nosotros no somos así", aclara Carlos Valenzuela, tecladista. La cercanía con Chancho en Piedra, con quienes han tocado juntos en algunas oportunidades, les ha hecho, en cierta medida, adoptar a su público. "Pero ahora a nuestras tocatas van desde colegiales hasta gente adulta", cuenta Gabriel.



Pero reconocen que se sienten especialmente cercanos a Mata Hari. "Aunque tenemos cosas en común, somos bastante diferentes. Tenemos harta buena onda con ellos, hemos ido a sus tocatas", opina el guitarrista sobre el grupo liderado por Ema Pinto.



La creciente popularidad del grupo coincide con un nuevo auge de la música funk en la escena nacional. Papanegro está consciente de eso: "Da la coincidencia de que hoy se está escuchando más música de raíz negra, pero a nosotros desde chico que nos interesa el funk o el jazz. Comenzamos en esto cuando aún estaba de moda el grunge. Crecimos escuchando a Michael Jackson y se dio la suerte que nos unimos", aclaran.



Pero, sin duda alguna, fue su primer lugar en el concurso de Balmaceda 1215 (donde triunfaron, en su momento, Santo Barrio y Rojo Vivo) lo que los ha hecho más conocidos. "Habíamos conversado la posibilidad de presentarnos al Festival con anterioridad, pero nadie lo había tomado en serio. Pero una vez mandamos un demo a la radio Tiempo al programa Mother funky. El conductor del espacio lo escuchó e insistió que nos presentáramos al concurso porque teníamos posibilida - ElMostrador

Nominados a los premios Altazor por su disco "Superactivo", el grupo ha logrado romper barreras de las tribus urbanas, gracias a la melodía de sus canciones.

por René Cevasco

Para muchos estudiosos de las profecías apocalípticas, el Papanegro sería el último pontífice de Roma, antes del anticristo. Para quienes cada día gozan más de los ritmos nacidos del aporte de la cultura afroamericana, Papanegro es una banda que la lleva y que hace bailar con fuerza.
Aunque a ellos no les gusta el encasillamiento, Papanegro es una suerte de juguera en donde convergen el soul, el funk y el acid jazz, tendencia inaugurada por Miles Davis en "Doo Bop", en donde la electrónica y los DJ entraron al mundo del jazz.
Gracias a esto, Papanegro ganó el Festival de Bandas Jóvenes de Balmaceda 1215 en el 2000, con lo sonaron con "Wokman", un tema que los hizo famosos antes de sacar un disco como tal, toda una rareza en Chile.
Hoy el grupo esta nominado a los premio Altazor, por su placa "Superactivo", editada por el sello independiente La Oreja, y como nos contó su guitarrista Gabriel Noe, Los Papanegro planean una pronta visita a la región para enloquecer al público con todo su swing del nuevo milenio.
- Actualmente la influencia de la música negra en Chile es fuerte. Por ejemplo en los recientes lanzamientos del Sello Azul, la categoría de rock está conformada por este tipo de grupos, tomando en cuenta los 90, cuando recién salieron Los Tetas y Chancho en Piedra...
- Sí, igual eso pasó harto. A nosotros no nos gusta encasillarnos en la onda de funk. Escuchas música negra, pero también escuchamos rock y toda esa onda. Lo que pasa es que la gente tiene la necesidad de encasillarte para definirte. Cuando uno hace los temas, como los del segundo disco en que trabajamos ahora, no está ni ahí con seguir siendo funkies, sino lo que venga. Cuando te encasillas estás haciendo algo que igual es parte tuya, y resulta que te critican porque la cuestión ya no es funky. Y nunca quisiste serlo. Los Tetas y Los Chancho abrieron eso y nosotros como que caímos ahí, en la onda musical negra y todo lo demás. Pero obviamente si tenemos influencias de música negra, acid jazz y r & b."
- En el Festival de Olmué estuvieron Los Chancho en Piedra y Mamma Soul, lo mismo ocurrió en el Festival de Viña en donde los Chancho fueron plato fuerte, por lo que se nota una apertura del sistema establecido con este tipo de ritmos...
- Está bien, pero es peligroso eso de encasillar tanto. Al final todos los grupos son diferentes y unos son mejores que otros, por lo que el estilo es circunstancial."
- Ustedes comenzaron de una forma casi inédita en Chile, pero que es muy interesante. Se hicieron conocidos por un video, mucho antes de grabar su primer CD.
- Es super raro el caso, porque nosotros ganamos Balmaceda 1215 y eso nos permitió grabar el tema en un estudio, ya que antes teníamos sólo un demo. A ese tema le hicimos un video, y resultó ser un gran éxito como "Wokam", que es bien conocido y hasta hoy se toca aunque tiene cuatro años. Lo curioso es que el disco es nuevo y está ese tema. Así que tuvimos éxito sin tener disco. Ahora se está reconociendo el trabajo del disco, ya que nos nominaron al Altazor."
- ¿Esto es fruto de una disciplina? Porque a menudo salen grupos buenos, pero terminan por el carrete o falta de profesionalismo...
- Lo que pasa es que la máquina te empieza a agarrar, comienza a ponerse seria y hay que estar a la altura de las circunstancias. Hay que ser serio para ensayar, pero tampoco grave. En definitiva hay que manejarse con las emociones y tirándolas en el momento sin irte en la volada, pero tampoco se trata de ser tan disciplinado."

INDEPENDENCIA SIN BARRERAS

- En Chile se reniega bastante del pop, entendido como melodías que se graban en la memoria del oyente. En una entrevista señalaban que se sentían cercanos al ámbito del pop sin ninguna vergüenza.
- SÍ, sin atados. Lo que pasa es que en Chile ese término está muy mal manejado. El término pop en Chile, se entiende casi como un sinónimo de música basura, pero si empiezas a investigar la música pop, te encuentras con grupos super amplios que lo son, como grupos que nos gustan harto como The brand new heavies. Son músicos increíbles, con temas increíbles y al empezar a definir el estilo, es pop. Hay una estructura que es popular, y en eso no tenemos ningún rollo en decir que tenemos influencias pop. Ahora que en Chile se vea como música basura es otra cosa. ¿Qué son Los Tres? Son rocanroleros, pero es pop en el sentido de que tiene intenciones de ser e - La Estrella de Valparaíso

Nominados a los premios Altazor por su disco "Superactivo", el grupo ha logrado romper barreras de las tribus urbanas, gracias a la melodía de sus canciones.

por René Cevasco

Para muchos estudiosos de las profecías apocalípticas, el Papanegro sería el último pontífice de Roma, antes del anticristo. Para quienes cada día gozan más de los ritmos nacidos del aporte de la cultura afroamericana, Papanegro es una banda que la lleva y que hace bailar con fuerza.
Aunque a ellos no les gusta el encasillamiento, Papanegro es una suerte de juguera en donde convergen el soul, el funk y el acid jazz, tendencia inaugurada por Miles Davis en "Doo Bop", en donde la electrónica y los DJ entraron al mundo del jazz.
Gracias a esto, Papanegro ganó el Festival de Bandas Jóvenes de Balmaceda 1215 en el 2000, con lo sonaron con "Wokman", un tema que los hizo famosos antes de sacar un disco como tal, toda una rareza en Chile.
Hoy el grupo esta nominado a los premio Altazor, por su placa "Superactivo", editada por el sello independiente La Oreja, y como nos contó su guitarrista Gabriel Noe, Los Papanegro planean una pronta visita a la región para enloquecer al público con todo su swing del nuevo milenio.
- Actualmente la influencia de la música negra en Chile es fuerte. Por ejemplo en los recientes lanzamientos del Sello Azul, la categoría de rock está conformada por este tipo de grupos, tomando en cuenta los 90, cuando recién salieron Los Tetas y Chancho en Piedra...
- Sí, igual eso pasó harto. A nosotros no nos gusta encasillarnos en la onda de funk. Escuchas música negra, pero también escuchamos rock y toda esa onda. Lo que pasa es que la gente tiene la necesidad de encasillarte para definirte. Cuando uno hace los temas, como los del segundo disco en que trabajamos ahora, no está ni ahí con seguir siendo funkies, sino lo que venga. Cuando te encasillas estás haciendo algo que igual es parte tuya, y resulta que te critican porque la cuestión ya no es funky. Y nunca quisiste serlo. Los Tetas y Los Chancho abrieron eso y nosotros como que caímos ahí, en la onda musical negra y todo lo demás. Pero obviamente si tenemos influencias de música negra, acid jazz y r & b."
- En el Festival de Olmué estuvieron Los Chancho en Piedra y Mamma Soul, lo mismo ocurrió en el Festival de Viña en donde los Chancho fueron plato fuerte, por lo que se nota una apertura del sistema establecido con este tipo de ritmos...
- Está bien, pero es peligroso eso de encasillar tanto. Al final todos los grupos son diferentes y unos son mejores que otros, por lo que el estilo es circunstancial."
- Ustedes comenzaron de una forma casi inédita en Chile, pero que es muy interesante. Se hicieron conocidos por un video, mucho antes de grabar su primer CD.
- Es super raro el caso, porque nosotros ganamos Balmaceda 1215 y eso nos permitió grabar el tema en un estudio, ya que antes teníamos sólo un demo. A ese tema le hicimos un video, y resultó ser un gran éxito como "Wokam", que es bien conocido y hasta hoy se toca aunque tiene cuatro años. Lo curioso es que el disco es nuevo y está ese tema. Así que tuvimos éxito sin tener disco. Ahora se está reconociendo el trabajo del disco, ya que nos nominaron al Altazor."
- ¿Esto es fruto de una disciplina? Porque a menudo salen grupos buenos, pero terminan por el carrete o falta de profesionalismo...
- Lo que pasa es que la máquina te empieza a agarrar, comienza a ponerse seria y hay que estar a la altura de las circunstancias. Hay que ser serio para ensayar, pero tampoco grave. En definitiva hay que manejarse con las emociones y tirándolas en el momento sin irte en la volada, pero tampoco se trata de ser tan disciplinado."

INDEPENDENCIA SIN BARRERAS

- En Chile se reniega bastante del pop, entendido como melodías que se graban en la memoria del oyente. En una entrevista señalaban que se sentían cercanos al ámbito del pop sin ninguna vergüenza.
- SÍ, sin atados. Lo que pasa es que en Chile ese término está muy mal manejado. El término pop en Chile, se entiende casi como un sinónimo de música basura, pero si empiezas a investigar la música pop, te encuentras con grupos super amplios que lo son, como grupos que nos gustan harto como The brand new heavies. Son músicos increíbles, con temas increíbles y al empezar a definir el estilo, es pop. Hay una estructura que es popular, y en eso no tenemos ningún rollo en decir que tenemos influencias pop. Ahora que en Chile se vea como música basura es otra cosa. ¿Qué son Los Tres? Son rocanroleros, pero es pop en el sentido de que tiene intenciones de ser e - La Estrella de Valparaíso

Nuestros queridos amigos se van a recorrer el país este verano, el cual y según los mayas, es el último de nuestra historia… Así que aprovecha y velos, pues puede ser tu última oportunidad.


La historia de PapaNegro tiene como hito inicial el Festival de bandas Balmaceda 1215 del año 2000. Desde entonces han estado comprometidos con el trabajo colectivo y colaborativo con diversos músicos y con el público, sin intermediarios.

Producto de esa experiencia y vinculados con la necesidad de impulsar la escena con nuevas bandas, nació el PapaFest, un festival de bandas producido por PapaNegro.



Luego de las exitosas versiones en Valparaíso y Anfotagasta el 2011, PapaFest vuelve en su versión más ambiciosa: La gira del fin del mundo. Un festival itinerante que recorrerá 1200 kilómetros y 10 ciudades desde Rancagua a Castro.
En cada ciudad, PapaNegro compartirá escena con artistas locales de diversos estilos y elegidos por el público en el fan site de Facebook de la banda.
La gira del fin del mundo es:
16/2/12 RANCAGUA

17/2/12 CURICÓ

18/2/12 TALCA

19/2/12 CHILLAN

20/2/12 TALCAHUANO

21/2/12 PUCÓN

22/2/12 VALDIVIA

23/2/12 OSORNO

24/2/12 PTO MONTT

25/2/12 CASTRO



Este proyecto ganó parte de su financiamiento a través del “Fondo para el fomento para la música nacional” del Consejo Nacional de la Cultura y de las Artes CNCA - ChileFunk

Nuestros queridos amigos se van a recorrer el país este verano, el cual y según los mayas, es el último de nuestra historia… Así que aprovecha y velos, pues puede ser tu última oportunidad.


La historia de PapaNegro tiene como hito inicial el Festival de bandas Balmaceda 1215 del año 2000. Desde entonces han estado comprometidos con el trabajo colectivo y colaborativo con diversos músicos y con el público, sin intermediarios.

Producto de esa experiencia y vinculados con la necesidad de impulsar la escena con nuevas bandas, nació el PapaFest, un festival de bandas producido por PapaNegro.



Luego de las exitosas versiones en Valparaíso y Anfotagasta el 2011, PapaFest vuelve en su versión más ambiciosa: La gira del fin del mundo. Un festival itinerante que recorrerá 1200 kilómetros y 10 ciudades desde Rancagua a Castro.
En cada ciudad, PapaNegro compartirá escena con artistas locales de diversos estilos y elegidos por el público en el fan site de Facebook de la banda.
La gira del fin del mundo es:
16/2/12 RANCAGUA

17/2/12 CURICÓ

18/2/12 TALCA

19/2/12 CHILLAN

20/2/12 TALCAHUANO

21/2/12 PUCÓN

22/2/12 VALDIVIA

23/2/12 OSORNO

24/2/12 PTO MONTT

25/2/12 CASTRO



Este proyecto ganó parte de su financiamiento a través del “Fondo para el fomento para la música nacional” del Consejo Nacional de la Cultura y de las Artes CNCA - ChileFunk

La banda nacional lanza “Fuego en la disco” adelanto de su cuatro disco, Placer automático. Es su intento más serio (y bailable) por dejar de ser un grupo de nicho y abrazar la masividad. Porque después de perder a su guitarrista histórico y entregarse al productor “Tata” Bigorra, Papanegro quiere llegar a todo el mundo.

JC Ramírez Figueroa
Fuego en la disco

Nunca se han considerado una banda funk. Su rollo tiene que ver más con la estimulante tradición musical afroamericana y la canción pop. Pero es innegable que en sus inicios en el cierre de los '90, compartieron una “escena” junto a Chancho en Piedra, Los Tetas o Mamma Soul. Su primer hit fue “Wokman” (2000), ganador del Festival de Bandas Jóvenes de Balmaceda 1215.

Después vinieron canciones en series de TVN (“Oye amigo”, del programa "Block"), colaboraciones con Jorge González y la teen idol de los '60 Luz Eliana, aparte del trabajo paralelo de cuatro de sus cinco integrantes en la productora Sólo por las Niñas. Esto no los ha librado de altibajos, como la poca difusión de su excelente disco Siete (2007 y que incluía material audiovisual) o la renuncia de su guitarrista Gabriel Noé el año pasado.

Lo interesante es que Papanegro tiene tanta fe en su música que decidieron por primera vez llamar a un productor y ser asesorados por una agencia de management. Así grabaron el disco Placer automático, cuyo primer adelanto es el single “Fuego en la disco”. Claudio “Guayi” Mas, su carismático vocalista, dice que tal como el nombre de lo indica, todo el disco es así, festivo y bailable. El tecladista Carlos “Carlinhos” Valenzuela lo confirma. La banda actual la completan Mario García (bajo), Patricio Rodríguez (batería) y el nuevo guitarrista, Rodrigo Campo.

-¿Qué distingue Placer automático de sus anteriores discos?
-Guayi: Esta es la primera vez que trabajamos con un productor, El Tata (Luis Bigorra) de Funk Attack. Fue una experiencia particular, porque por primera vez nos entregamos a un agente externo. Nuestros discos anteriores los produjimos nosotros.
-Carlinhos: No sabíamos qué iba a pasar. Terminamos las maquetas en enero y se las mostramos al Tata, pero él nos pidió más grabaciones. Siempre pedía más. Era insaciable (risas). El método fue distinto: partimos registrando teclados y baterías. Eso cambia la definición de las estructuras de una canción.

-Quizás porque una base ordena una canción, sobre todo con el piano que la deja “escrita” y entonces impide la improvisación a la hora de grabar…
-Carlinhos: ¡Exacto! El teclado permite definir, tener la música clara antes de llevarla al estudio. Y al mismo tiempo cuando tocamos los otros instrumentos suena holgado, bien tocado. Nosotros no teníamos claro si iba a resultar una cosa fresca, pero el Tata logró capturar bien la esencia de Papanegro en vivo.
-Guayi: Grabar Placer automático fue un juego distinto a todos los otros discos (ver recuadro).

-Además se les fue el guitarrista Gabriel Noé, ¿cambió el sonido de Papanegro también?
-Carlinhos: Lo echamos harto de menos, sin duda. Pero se fue por prioridades de tiempo, no porque tuviera problemas con nosotros. El nuevo guitarrista, Rodrigo “Chiang” Campo es bien rockero, tiene un gran bagaje ténico y armónico. Además, como era amigo de nosotros desde que éramos chicos, se sabía todas las canciones. Fue algo natural que lo llamáramos a él. Y claro que ha aportado a las canciones. Ahora somos una banda de cinco. Antes teníamos tres bronces, DJ… ahora queríamos sintetizar esa energía.

-Pensando que Siete (2007), su anterior disco, lo distribuyeron gratis por Internet, ¿cómo lo harán con Placer automático?
-Guayi: La experiencia de Siete fue muy buena. La idea es continuar por el lado de Internet. El problema es que al estar todos los discos están disponibles para todo el mundo, es complicado llegar a un público específico. Está todo en el aire. A diferencia de la radio o las cadenas de videoclips en los '90, por Internet es difícil llegar directamente a tu público y saber quienes son. Radiohead no partió desde cero: ya eran famosos, ya tenían sus fans, sabían que In rainbows iba a ser descargado. ¿Pero qué banda que parte de cero puede hacerlo?

-¿No sienten que Chile es un poco limitante para las bandas de rock?
-Guayi: La esperanza siempre ha sido la masividad. El problema es que en Chile los nichos son pequeños y nuestra idea siempre ha sido ampliar el público. Afortunadamente ahora trabajamos con management, lo que abre tus posibilidades de difusión.
-Carlinhos: Aunque suene pretencioso, queremos - EMOL

La banda nacional lanza “Fuego en la disco” adelanto de su cuatro disco, Placer automático. Es su intento más serio (y bailable) por dejar de ser un grupo de nicho y abrazar la masividad. Porque después de perder a su guitarrista histórico y entregarse al productor “Tata” Bigorra, Papanegro quiere llegar a todo el mundo.

JC Ramírez Figueroa
Fuego en la disco

Nunca se han considerado una banda funk. Su rollo tiene que ver más con la estimulante tradición musical afroamericana y la canción pop. Pero es innegable que en sus inicios en el cierre de los '90, compartieron una “escena” junto a Chancho en Piedra, Los Tetas o Mamma Soul. Su primer hit fue “Wokman” (2000), ganador del Festival de Bandas Jóvenes de Balmaceda 1215.

Después vinieron canciones en series de TVN (“Oye amigo”, del programa "Block"), colaboraciones con Jorge González y la teen idol de los '60 Luz Eliana, aparte del trabajo paralelo de cuatro de sus cinco integrantes en la productora Sólo por las Niñas. Esto no los ha librado de altibajos, como la poca difusión de su excelente disco Siete (2007 y que incluía material audiovisual) o la renuncia de su guitarrista Gabriel Noé el año pasado.

Lo interesante es que Papanegro tiene tanta fe en su música que decidieron por primera vez llamar a un productor y ser asesorados por una agencia de management. Así grabaron el disco Placer automático, cuyo primer adelanto es el single “Fuego en la disco”. Claudio “Guayi” Mas, su carismático vocalista, dice que tal como el nombre de lo indica, todo el disco es así, festivo y bailable. El tecladista Carlos “Carlinhos” Valenzuela lo confirma. La banda actual la completan Mario García (bajo), Patricio Rodríguez (batería) y el nuevo guitarrista, Rodrigo Campo.

-¿Qué distingue Placer automático de sus anteriores discos?
-Guayi: Esta es la primera vez que trabajamos con un productor, El Tata (Luis Bigorra) de Funk Attack. Fue una experiencia particular, porque por primera vez nos entregamos a un agente externo. Nuestros discos anteriores los produjimos nosotros.
-Carlinhos: No sabíamos qué iba a pasar. Terminamos las maquetas en enero y se las mostramos al Tata, pero él nos pidió más grabaciones. Siempre pedía más. Era insaciable (risas). El método fue distinto: partimos registrando teclados y baterías. Eso cambia la definición de las estructuras de una canción.

-Quizás porque una base ordena una canción, sobre todo con el piano que la deja “escrita” y entonces impide la improvisación a la hora de grabar…
-Carlinhos: ¡Exacto! El teclado permite definir, tener la música clara antes de llevarla al estudio. Y al mismo tiempo cuando tocamos los otros instrumentos suena holgado, bien tocado. Nosotros no teníamos claro si iba a resultar una cosa fresca, pero el Tata logró capturar bien la esencia de Papanegro en vivo.
-Guayi: Grabar Placer automático fue un juego distinto a todos los otros discos (ver recuadro).

-Además se les fue el guitarrista Gabriel Noé, ¿cambió el sonido de Papanegro también?
-Carlinhos: Lo echamos harto de menos, sin duda. Pero se fue por prioridades de tiempo, no porque tuviera problemas con nosotros. El nuevo guitarrista, Rodrigo “Chiang” Campo es bien rockero, tiene un gran bagaje ténico y armónico. Además, como era amigo de nosotros desde que éramos chicos, se sabía todas las canciones. Fue algo natural que lo llamáramos a él. Y claro que ha aportado a las canciones. Ahora somos una banda de cinco. Antes teníamos tres bronces, DJ… ahora queríamos sintetizar esa energía.

-Pensando que Siete (2007), su anterior disco, lo distribuyeron gratis por Internet, ¿cómo lo harán con Placer automático?
-Guayi: La experiencia de Siete fue muy buena. La idea es continuar por el lado de Internet. El problema es que al estar todos los discos están disponibles para todo el mundo, es complicado llegar a un público específico. Está todo en el aire. A diferencia de la radio o las cadenas de videoclips en los '90, por Internet es difícil llegar directamente a tu público y saber quienes son. Radiohead no partió desde cero: ya eran famosos, ya tenían sus fans, sabían que In rainbows iba a ser descargado. ¿Pero qué banda que parte de cero puede hacerlo?

-¿No sienten que Chile es un poco limitante para las bandas de rock?
-Guayi: La esperanza siempre ha sido la masividad. El problema es que en Chile los nichos son pequeños y nuestra idea siempre ha sido ampliar el público. Afortunadamente ahora trabajamos con management, lo que abre tus posibilidades de difusión.
-Carlinhos: Aunque suene pretencioso, queremos - EMOL

Hace unas semanas que PapaNegro liberó para descarga todas sus canciones. 40 en total. Vienen de editar su disco Placer automático, de una reciente gira por el norte y, entre medio de todo eso, confirmaron su participación en el concierto de Jamiroquai en abril próximo.
Conversamos con una de las bandas chilenas que sobrevive tras 13 años de música, cuatro discos y un cambio de guitarrista.
// Fotos en vivo: Roberto Vergara. Fotos estudio: Carlos Müller.

Se viene el apocalipsis, sí, (lo anuncian las películas, así que hay que creer), pero el mensaje de PapaNegro data de ese momento, hace más de una década: los 2000. Donde todos estaban vueltos locos por el cambio de ¡milenio! Pero esto no se trata del apocalipsis, este PapaNegro no es el que ustedes creen… o quizás sí es, si están pensando en la banda de funk pop chileno.
Táctica y estrategia

Guayi y Carlinhos con Mario García al frente
5 chicos: Guayi (voz), Chiany (guitarra), Mario (bajo), Pato (batería) y Carlinhos (teclado). Un mensaje: El PapaNegro y su sonido de apartado black music, xon cuatro discos editados en estudio, desde el 98 la banda se ha paseado por el frente rockero nacional. Aunque en estos tiempos los hemos escuchado menos, ellos no han abandonado ni un segundo lo que hacen mejor, que es tocar. Ideando tácticas para mantenerse a flote, y una estrategia: no parar de hacer música.
PapaNegro es una banda que data del milenio pasado. Y que sobrevivieron el Y2K, y todas esas cosas que decían sobre el cambio de época. Pero además, sobreviven conjugando la música con sus propios trabajos, para hacer funcionar la pasión por el soul, con las pegas que dan de comer.
“Viene desde la época en la que estábamos en la U. Cuando empezamos, todos llegamos ya estudiando otras cosas, y de partida veíamos que si nos dedicábamos 100% a la música, íbamos a tener que pitutear tocando en ene lados y cosas, como otros amigos músicos lo hacen”, dice el tecladista y compositor de la banda Carlos Valenzuela. “Además, igual sentimos que también nos nutre esto de trabajar y es parte de nuestra vida también”, añade, en una declaración de ateísmo musical, el músico conocido como Carlinhos con el que conversamos y que se ha convertido en el relator de la banda. El que mantiene al aire todo lo relativo a PapaNegro. Él es la literatura de la música.
El inminente final
El estilo que hacemos tampoco es pachanguero, entonces, como ahora está de moda la cumbia y todo eso, lo único que se nos ocurrió (…) fue hacer tocatas a través de Internet
Dicen que todos vamos a morir, que tenemos una gigante cuenta regresiva encima, pero como escuché de un sabio que reflexionaba parado sobre una caja en Plaza de Armas, hay que vivir el día a día y hacerlo rendir ¿cierto?
PapaNegro decidió que los últimos cuarenta días del recién pasado 2010, los viviéramos con el gusto de cada una de sus canciones en descarga gratuita: “desde el segundo semestre de 2010 estuvimos pensando que teníamos que liberar, así como hicimos con el disco 7 (07). Hacer algo parecido, pero con todos los temas de PapaNegro.
Habíamos pensando en liberar de una los discos, pero era muy fome. Había que ir inventando una historia para que llamara más la atención. Muchos músicos suben los temas y ahí están, entonces, como ya habíamos inventado una historia con el 7, de sacar uno al día, se nos ocurrió lo mismo. Vimos que eran cuarenta temas publicados oficialmente, entonces calculamos para cuando faltaran cuarenta días para el final de 2010 y empezamos”.
A los fans nos gusta la música gratis, pero más nos gusta la música nueva, entonces una pregunta puntual: ¿por qué PapaNegro no hizo un nuevo disco?
—Es que igual estábamos en promoción del disco Placer automático, y eso salió a principios de 2010. Recién habíamos promocionado el primer single, y ahora estamos haciendo el segundo. En realidad todavía le queda como vida al disco. Aunque igual, para 2011, tenemos pensado hacer otro álbum.

¿Cómo hacen para componer lo que termina siendo un disco?
—Antes de hacer un disco, típico que nos juntamos a hacer canciones, los seis meses antes de entrar a grabar. Y nos vamos poniendo plazos. Sobre todo en el último disco (“Placer Automático”), el Tata (Bigorra, productor de esa placa, integrante de Funkattack) nos dio un plazo para que le fuéramos mostrando las maquetas. Cuando ya estábamos más o menos encima del plazo, nos juntábamos todos los días a grabar. Un mes seguido. Y al final, no dábamos más. Salían todas iguales. Después de eso le entre - Paniko

Hace unas semanas que PapaNegro liberó para descarga todas sus canciones. 40 en total. Vienen de editar su disco Placer automático, de una reciente gira por el norte y, entre medio de todo eso, confirmaron su participación en el concierto de Jamiroquai en abril próximo.
Conversamos con una de las bandas chilenas que sobrevive tras 13 años de música, cuatro discos y un cambio de guitarrista.
// Fotos en vivo: Roberto Vergara. Fotos estudio: Carlos Müller.

Se viene el apocalipsis, sí, (lo anuncian las películas, así que hay que creer), pero el mensaje de PapaNegro data de ese momento, hace más de una década: los 2000. Donde todos estaban vueltos locos por el cambio de ¡milenio! Pero esto no se trata del apocalipsis, este PapaNegro no es el que ustedes creen… o quizás sí es, si están pensando en la banda de funk pop chileno.
Táctica y estrategia

Guayi y Carlinhos con Mario García al frente
5 chicos: Guayi (voz), Chiany (guitarra), Mario (bajo), Pato (batería) y Carlinhos (teclado). Un mensaje: El PapaNegro y su sonido de apartado black music, xon cuatro discos editados en estudio, desde el 98 la banda se ha paseado por el frente rockero nacional. Aunque en estos tiempos los hemos escuchado menos, ellos no han abandonado ni un segundo lo que hacen mejor, que es tocar. Ideando tácticas para mantenerse a flote, y una estrategia: no parar de hacer música.
PapaNegro es una banda que data del milenio pasado. Y que sobrevivieron el Y2K, y todas esas cosas que decían sobre el cambio de época. Pero además, sobreviven conjugando la música con sus propios trabajos, para hacer funcionar la pasión por el soul, con las pegas que dan de comer.
“Viene desde la época en la que estábamos en la U. Cuando empezamos, todos llegamos ya estudiando otras cosas, y de partida veíamos que si nos dedicábamos 100% a la música, íbamos a tener que pitutear tocando en ene lados y cosas, como otros amigos músicos lo hacen”, dice el tecladista y compositor de la banda Carlos Valenzuela. “Además, igual sentimos que también nos nutre esto de trabajar y es parte de nuestra vida también”, añade, en una declaración de ateísmo musical, el músico conocido como Carlinhos con el que conversamos y que se ha convertido en el relator de la banda. El que mantiene al aire todo lo relativo a PapaNegro. Él es la literatura de la música.
El inminente final
El estilo que hacemos tampoco es pachanguero, entonces, como ahora está de moda la cumbia y todo eso, lo único que se nos ocurrió (…) fue hacer tocatas a través de Internet
Dicen que todos vamos a morir, que tenemos una gigante cuenta regresiva encima, pero como escuché de un sabio que reflexionaba parado sobre una caja en Plaza de Armas, hay que vivir el día a día y hacerlo rendir ¿cierto?
PapaNegro decidió que los últimos cuarenta días del recién pasado 2010, los viviéramos con el gusto de cada una de sus canciones en descarga gratuita: “desde el segundo semestre de 2010 estuvimos pensando que teníamos que liberar, así como hicimos con el disco 7 (07). Hacer algo parecido, pero con todos los temas de PapaNegro.
Habíamos pensando en liberar de una los discos, pero era muy fome. Había que ir inventando una historia para que llamara más la atención. Muchos músicos suben los temas y ahí están, entonces, como ya habíamos inventado una historia con el 7, de sacar uno al día, se nos ocurrió lo mismo. Vimos que eran cuarenta temas publicados oficialmente, entonces calculamos para cuando faltaran cuarenta días para el final de 2010 y empezamos”.
A los fans nos gusta la música gratis, pero más nos gusta la música nueva, entonces una pregunta puntual: ¿por qué PapaNegro no hizo un nuevo disco?
—Es que igual estábamos en promoción del disco Placer automático, y eso salió a principios de 2010. Recién habíamos promocionado el primer single, y ahora estamos haciendo el segundo. En realidad todavía le queda como vida al disco. Aunque igual, para 2011, tenemos pensado hacer otro álbum.

¿Cómo hacen para componer lo que termina siendo un disco?
—Antes de hacer un disco, típico que nos juntamos a hacer canciones, los seis meses antes de entrar a grabar. Y nos vamos poniendo plazos. Sobre todo en el último disco (“Placer Automático”), el Tata (Bigorra, productor de esa placa, integrante de Funkattack) nos dio un plazo para que le fuéramos mostrando las maquetas. Cuando ya estábamos más o menos encima del plazo, nos juntábamos todos los días a grabar. Un mes seguido. Y al final, no dábamos más. Salían todas iguales. Después de eso le entre - Paniko

Directo al parietal derecho de las discográficas, su inoperancia y su ignorancia: un formidable KO con música bailable de fondo. El grupo del carismático cantante Guayi impone en su tercer disco –que no es disco sino un menú de canciones– eficaces formas de distribución local de su música en la misma lógica que utilizó Radiohead a nivel global. "Pero nosotros lo hicimos dos meses antes", dicen. Papanegro lanzó 7 en una fecha de números coincidentes y con igual cantidad de aristas visuales asociados a cada tema: uno cada día de la semana a través de la red. Y gratis. Funk chileno remozado, refinado y vibrante. Papanegro suena bien funk, aunque ellos no quieran ser el hermano menor en la Familia Chilenita.

Por Iñigo Díaz | fotos: archivo de Papanegro


Hay un hecho que le pesa a Papanegro, uno de los grupos más populares en el tránsito entre el fin de siglo y el nuevo milenio y uno de los triunfadores en los primeros festivales de Bandas Jóvenes en Balmaceda 1215. Es no haber sido parte del último respiro del mercado discográfico.

Los Tetas, Chancho en Piedra o Tiro de Gracia alcanzaron a vender cantidades considerables de copias de sus discos para cuando apareció Papanegro en la misma escena en el año 2000. "Tuvimos mala suerte. Nos dimos a conocer en un pésimo momento. Se vino la crisis asiática y la baja de la industria. Ya no se vendían discos", recuerda Gabriel Noé, el guitarrista del quinteto, el único que no aparece en la fotografía.

Ahí están sus compañeros, Mario García (bajo), Patricio Rodríguez (batería), Carlos Carlinhos Valenzuela (teclados) y Claudio Mas, el energético frontman de pseudónimo Guayi (voz), en el orden de izquierda a derecha en la imagen. Noé regresa a la reflexión y saca cuentas favorables: "Igual eso fue lo que nos ayudó a sobrevivir. Ahora somos una banda con tres discos y diez videoclips de factura y rotación en programaciones, pero sin grandes ventas de discos. Nos basta con tocar para nuestro público". Esa tropa de fanáticos que va donde Papanegro ponga sus grooves electrizantes tiene nombre. Como los "hermanos marranos" siguen a Chancho en Piedra, ellos se autodenominan "papanatas".






El grupo, que apunta en su bitácora grabaciones con la estrella de la Nueva Ola Luz Eliana y el ex Prisionero Jorge González, mantiene su formación histórica como plataforma. "Pero hoy en día somos una banda sin bronces. Con una base más rockera sumada a teclados. En vivo tocamos con bronces más scratches. Cada vez se ha ido reduciendo paulatinamente los bronces. La gente que escucha los temas de los primeros discos no podría tolerar vernos en vivo sin trompeta o trombón", analiza Gabriel Noé.

–El que quiere tocar funk casi no puede eximirse de la sección de metales.
Noé: Es que nosotros no nos casamos con el funk. No estamos ni ahí con el estilo. Cuando aparecimos el medio nos encasilló directamente en el funk porque en ese tiempo estaba la Familia Chilenita (del Funk, colectividad encabezada por Los Tetas y Chancho en Piedra a mediados de los '90). Pero nosotros, pese a que el Guayi es súper amigo de los Chancho, no estábamos de acuerdo con esa tontera.

–Ése es un vínculo de estilo con una banda funk reconocida.
Noé: En el video de los Chancho en que están en la playa donde sale Fernando Alarcón, uno de los turistas japoneses es el Guayi. Lalo (Ibeas, el cantante de Chancho en Piedra) de repente viene y toca con nosotros. Entiendo que a ellos también les gusta Papanegro.
Carlinhos: La música que escuchamos es muy amplia y quedamos cortos con decir que Papanegro es una banda funk. No vivimos en el país funk, ni despertamos funk, o nos encomendamos a los dioses del funk en el planeta funk. En nuestro caso cuando hacemos un tema o un disco no pensamos en que suene así, sino en que suene entretenido. Si al final se llega a decir que somos un grupo pop-rock, eso será bacán.
Noé: Es claro que hacemos música funk, pero tiene que ver con las influencias y no con andar profesándolo. No lo haríamos como lo hace C-Funk, que dice mínimo cuatro veces "funk" en cada canción (risas).
Carlinhos: Conocemos a harta gente en la música. También hay amistad con Matahari y hace tiempo con Mamma Soul. Con Raiza tocamos harto juntos. Individualmente tengo la suerte de conocer a hartos músicos de bandas muy variadas como Libra, Congreso, Funk Attack, Sinergia, Zaturno. Las conexiones son mucho más amplias que el puro concepto funk.

–¿El nombre no proviene de una estética así?
Noé: No sé - MUS

Directo al parietal derecho de las discográficas, su inoperancia y su ignorancia: un formidable KO con música bailable de fondo. El grupo del carismático cantante Guayi impone en su tercer disco –que no es disco sino un menú de canciones– eficaces formas de distribución local de su música en la misma lógica que utilizó Radiohead a nivel global. "Pero nosotros lo hicimos dos meses antes", dicen. Papanegro lanzó 7 en una fecha de números coincidentes y con igual cantidad de aristas visuales asociados a cada tema: uno cada día de la semana a través de la red. Y gratis. Funk chileno remozado, refinado y vibrante. Papanegro suena bien funk, aunque ellos no quieran ser el hermano menor en la Familia Chilenita.

Por Iñigo Díaz | fotos: archivo de Papanegro


Hay un hecho que le pesa a Papanegro, uno de los grupos más populares en el tránsito entre el fin de siglo y el nuevo milenio y uno de los triunfadores en los primeros festivales de Bandas Jóvenes en Balmaceda 1215. Es no haber sido parte del último respiro del mercado discográfico.

Los Tetas, Chancho en Piedra o Tiro de Gracia alcanzaron a vender cantidades considerables de copias de sus discos para cuando apareció Papanegro en la misma escena en el año 2000. "Tuvimos mala suerte. Nos dimos a conocer en un pésimo momento. Se vino la crisis asiática y la baja de la industria. Ya no se vendían discos", recuerda Gabriel Noé, el guitarrista del quinteto, el único que no aparece en la fotografía.

Ahí están sus compañeros, Mario García (bajo), Patricio Rodríguez (batería), Carlos Carlinhos Valenzuela (teclados) y Claudio Mas, el energético frontman de pseudónimo Guayi (voz), en el orden de izquierda a derecha en la imagen. Noé regresa a la reflexión y saca cuentas favorables: "Igual eso fue lo que nos ayudó a sobrevivir. Ahora somos una banda con tres discos y diez videoclips de factura y rotación en programaciones, pero sin grandes ventas de discos. Nos basta con tocar para nuestro público". Esa tropa de fanáticos que va donde Papanegro ponga sus grooves electrizantes tiene nombre. Como los "hermanos marranos" siguen a Chancho en Piedra, ellos se autodenominan "papanatas".






El grupo, que apunta en su bitácora grabaciones con la estrella de la Nueva Ola Luz Eliana y el ex Prisionero Jorge González, mantiene su formación histórica como plataforma. "Pero hoy en día somos una banda sin bronces. Con una base más rockera sumada a teclados. En vivo tocamos con bronces más scratches. Cada vez se ha ido reduciendo paulatinamente los bronces. La gente que escucha los temas de los primeros discos no podría tolerar vernos en vivo sin trompeta o trombón", analiza Gabriel Noé.

–El que quiere tocar funk casi no puede eximirse de la sección de metales.
Noé: Es que nosotros no nos casamos con el funk. No estamos ni ahí con el estilo. Cuando aparecimos el medio nos encasilló directamente en el funk porque en ese tiempo estaba la Familia Chilenita (del Funk, colectividad encabezada por Los Tetas y Chancho en Piedra a mediados de los '90). Pero nosotros, pese a que el Guayi es súper amigo de los Chancho, no estábamos de acuerdo con esa tontera.

–Ése es un vínculo de estilo con una banda funk reconocida.
Noé: En el video de los Chancho en que están en la playa donde sale Fernando Alarcón, uno de los turistas japoneses es el Guayi. Lalo (Ibeas, el cantante de Chancho en Piedra) de repente viene y toca con nosotros. Entiendo que a ellos también les gusta Papanegro.
Carlinhos: La música que escuchamos es muy amplia y quedamos cortos con decir que Papanegro es una banda funk. No vivimos en el país funk, ni despertamos funk, o nos encomendamos a los dioses del funk en el planeta funk. En nuestro caso cuando hacemos un tema o un disco no pensamos en que suene así, sino en que suene entretenido. Si al final se llega a decir que somos un grupo pop-rock, eso será bacán.
Noé: Es claro que hacemos música funk, pero tiene que ver con las influencias y no con andar profesándolo. No lo haríamos como lo hace C-Funk, que dice mínimo cuatro veces "funk" en cada canción (risas).
Carlinhos: Conocemos a harta gente en la música. También hay amistad con Matahari y hace tiempo con Mamma Soul. Con Raiza tocamos harto juntos. Individualmente tengo la suerte de conocer a hartos músicos de bandas muy variadas como Libra, Congreso, Funk Attack, Sinergia, Zaturno. Las conexiones son mucho más amplias que el puro concepto funk.

–¿El nombre no proviene de una estética así?
Noé: No sé - MUS

El primer corte del disco Placer automático se llama "Fuego en la disco" y ya está disponible en los MySpace y Facebook oficiales de la banda.

SANTIAGO.- Luego de un largo trabajo en estudio, el grupo de funk, soul y pop Papanegro vuelve a la escena con su nuevo álbum, Placer automático, placa que reubica al quinteto capitalino entre los elegantes sonidos del funk de discoteque.

La actual banda está formada por Claudio “Guayi” Mas (voz), Rodrigo “Chiany” Campos (guitarra, incorporado en 2008 luego de la salida de Gabriel Noé), Carlos “Carlinhos” Valenzuela (teclados), Mario “Marito” García (bajo) y Patricio “Pato” Rodríguez (batería). Es el quinteto que forma y sonido a su cuarto álbum.

"Fuego en la disco", tema escogido por los músicos como el sencillo de adelanto, sigue la línea de composición en la raíz funk modernizada en su sonido, melódica y rítmica.

Papanegro estará este viernes 21 de agosto en el programa de La Red “Intrusos Prime” (a las 19:00 horas), para adelantar pormenores del single y el próximo Placer automático. La versión virtual de la canción está disponible a través de las plataformas de MySpace y Facebook de la banda.

Sin censura y sin esperas: automático

El álbum Placer automático contó con la producción de Luis “Tata” Bigorra, ex integrante de Los Tetas, acutal músico de Funk Attack y activo productor discográfico.

Acerca de esta labor, el propio Bigorra declara que consistió en estar “a cargo de la estética musical y artística de la banda (...) “me sentí parte de una misma entidad musical. En este trabajo nos encontramos frente a una nueva expresión en cuanto a sonido y composición (...) Son temas prendidos y temáticas más arraigadas a vivencias en común en torno a la existencia, amor y tecnología”.

“Fue un trabajo distinto porque sintetizaba la forma en que veníamos trabajando en los discos anteriores", comenta el tecladista "Carlinhos" Valenzuela. "Este nuevo registro demoró más porque de partida tenemos un nuevo integrante en la banda (el guitarrista Rodrigo “Chiany” Campos), quien entregó nuevos aportes tanto en la composición como en la ejecución y en la estética. Además trabajamos por primera vez con un productor externo al grupo, lo que implicó un proceso totalmente nuevo de exploración y aprendizaje.”, afirma Valenzuela. - EMOL

El primer corte del disco Placer automático se llama "Fuego en la disco" y ya está disponible en los MySpace y Facebook oficiales de la banda.

SANTIAGO.- Luego de un largo trabajo en estudio, el grupo de funk, soul y pop Papanegro vuelve a la escena con su nuevo álbum, Placer automático, placa que reubica al quinteto capitalino entre los elegantes sonidos del funk de discoteque.

La actual banda está formada por Claudio “Guayi” Mas (voz), Rodrigo “Chiany” Campos (guitarra, incorporado en 2008 luego de la salida de Gabriel Noé), Carlos “Carlinhos” Valenzuela (teclados), Mario “Marito” García (bajo) y Patricio “Pato” Rodríguez (batería). Es el quinteto que forma y sonido a su cuarto álbum.

"Fuego en la disco", tema escogido por los músicos como el sencillo de adelanto, sigue la línea de composición en la raíz funk modernizada en su sonido, melódica y rítmica.

Papanegro estará este viernes 21 de agosto en el programa de La Red “Intrusos Prime” (a las 19:00 horas), para adelantar pormenores del single y el próximo Placer automático. La versión virtual de la canción está disponible a través de las plataformas de MySpace y Facebook de la banda.

Sin censura y sin esperas: automático

El álbum Placer automático contó con la producción de Luis “Tata” Bigorra, ex integrante de Los Tetas, acutal músico de Funk Attack y activo productor discográfico.

Acerca de esta labor, el propio Bigorra declara que consistió en estar “a cargo de la estética musical y artística de la banda (...) “me sentí parte de una misma entidad musical. En este trabajo nos encontramos frente a una nueva expresión en cuanto a sonido y composición (...) Son temas prendidos y temáticas más arraigadas a vivencias en común en torno a la existencia, amor y tecnología”.

“Fue un trabajo distinto porque sintetizaba la forma en que veníamos trabajando en los discos anteriores", comenta el tecladista "Carlinhos" Valenzuela. "Este nuevo registro demoró más porque de partida tenemos un nuevo integrante en la banda (el guitarrista Rodrigo “Chiany” Campos), quien entregó nuevos aportes tanto en la composición como en la ejecución y en la estética. Además trabajamos por primera vez con un productor externo al grupo, lo que implicó un proceso totalmente nuevo de exploración y aprendizaje.”, afirma Valenzuela. - EMOL

Nuestros amigos despiertan un inusitado interés en los asiáticos. Pues aparte de la bella Jasmine de Hong Kong, ahora se suman estos estudiantes taiwaneses que interpretan “I.A.M.G.O.D.” - ChileFunk

Nuestros amigos despiertan un inusitado interés en los asiáticos. Pues aparte de la bella Jasmine de Hong Kong, ahora se suman estos estudiantes taiwaneses que interpretan “I.A.M.G.O.D.” - ChileFunk

El tecladista de una de las bandas más queridas de la escena funk actual se confesó con Chilefunk y habló de todos, de los proyectos y de los 10 años de carrera.


Por Cristian Neira Aguirre
@Neira_Cristian

PapaNegro es sin duda una de las bandas que ha acompañado nuestras bandas sonoras durante muchos años. Para ser más exactos, son 13 los que llevan de carrera, mostrándose como una agrupación fuerte y cohesionada.

Por eso, decidimos comunicarnos con Carlos Valenzuela, más conocido como “Carlinhos”, para hablar sobre el presente de ellos, y sobre todo, para que nos cuenten algo de su historia y sus hitos.

Los primero que se nos ocurrió, fue pedirle la receta para seguir vigentes durante estos 13 años. Carlinhos nos respondió que es “ser porfiados, perfeccionistas, no copiarse a sí mismos. Estar constantemente buscando sonidos y formas de hacer canciones. No perder de vista que hay que tocar y pasarlo bien. Además la receta es siempre trabajar en equipo y dejar los egos fuera de la sala de ensayo. Confiar en tus compañeros y sentirte protegido por ellos. Es un agrado tocar siempre confiado en que te protege ese muro sonoro que es PapaNegro en vivo”.



Esta banda, que en año 2000 saltó a la fama luego de ganar el Balmaceda 1215 en su tercera versión, se ha caracterizado por ser independientes, lo que los ha llevado a tener iniciativas novedosas para entregar su música a los fans, y en forma gratuita, que es lo que más se agradece. La “Cuaresma”, donde regalaron día a día 40 temas, fue muy alabada.

“Después de un año con pocos espacios para tocar en vivo, la idea de Cuaresma nació del hecho de generar actividad y al mismo tiempo retribuir a los seguidores, en la misma línea que hicimos con disco “7”. La idea era dar un valor agregado a subir la música, y contar nuestras vivencias, pensamientos o sensaciones con las más de 40 canciones que tenemos publicadas. Nos sirvió también para repasar nuestra historia y ver en perspectiva como ha ido evolucionando el sonido de la banda. En esa misma dirección hemos estado desclasificando archivos este año, en lo que llamamos “PapaLeaks””, nos contó Valenzuela.

¿Y la piratería? El tecladista tiene una particular visión sobre esto. “Al ser una banda independiente desde el principio, creemos en la opción de liberar la música en internet. No deja de ser halagador que vendan pirateados los discos de PapaNegro en el Persa Bío Bío o que la discografía completa esté en Taringa. El negocio de las disqueras está reducido a su mínima expresión y hay que buscar maneras ingeniosas de publicar música. La gracia está en entregar más que simplemente el disco pirateado, y eso la gente lo ha comenzado a valorar”, expresó.



La constancia y la música que nos entregan, tienen a PapaNegro ad portas de abrir el show de Jamiroquai en Chile. ¿Cómo se sienten ante esto?, Carlos nos responde. “Desde el momento en que la producción nos invitó a participar que estamos planeando el show que los papanatas siempre quisieron ver. La puesta en escena, el repertorio y las visuales van a sorprender a todo el público que llegue temprano ese día”, nos relató.

¿Alguna sorpresa? ¡Por supuesto! “Como señalé antes, tenemos preparado un show que será del gusto del público que nos ha seguido durante todos estos años, y también de quienes no nos han visto en vivo todavía. Además, será un show que vamos a grabar en cámaras HD y del cual haremos un video clip para el tema “No lo dudes”. Necesitaremos que el público se grabe con sus teléfonos y cámaras durante el show, porque también podrán ser parte de este video clip”, adelantó el músico.

Por supuesto, Jamiroquai significa algo para PapaNegro. “Junto con ser una mega banda de la música, para nosotros tiene un significado especial, ya que cuando nos formábamos, o incluso antes, cuando cada uno de nosotros soñaba con tener una banda de música negra, escuchábamos a Jamiroquai. Es una banda que influyó mucho en nosotros, en el mensaje de sus canciones y en lo que proyectan en escena. Son una banda que trascendió al soul, al funk o a una etiqueta específica. Es buena música. Por eso nuestra alegría fue tremenda cuando la productora Colors nos invitó a esta aventura”, cuenta con mucha alegría Carlinhos.

Obviamente, no podíamos dejar pasar la ocasión de preguntarles si PapaNegro ya trabaja en un nuevo disco, sobre todo pensando que Placer Automático (Discazo) ya lleva más de un año al aire.

“Ya hemos empezado a hacer temas y en forma natural surge la necesidad de genera - ChileFunk

El tecladista de una de las bandas más queridas de la escena funk actual se confesó con Chilefunk y habló de todos, de los proyectos y de los 10 años de carrera.


Por Cristian Neira Aguirre
@Neira_Cristian

PapaNegro es sin duda una de las bandas que ha acompañado nuestras bandas sonoras durante muchos años. Para ser más exactos, son 13 los que llevan de carrera, mostrándose como una agrupación fuerte y cohesionada.

Por eso, decidimos comunicarnos con Carlos Valenzuela, más conocido como “Carlinhos”, para hablar sobre el presente de ellos, y sobre todo, para que nos cuenten algo de su historia y sus hitos.

Los primero que se nos ocurrió, fue pedirle la receta para seguir vigentes durante estos 13 años. Carlinhos nos respondió que es “ser porfiados, perfeccionistas, no copiarse a sí mismos. Estar constantemente buscando sonidos y formas de hacer canciones. No perder de vista que hay que tocar y pasarlo bien. Además la receta es siempre trabajar en equipo y dejar los egos fuera de la sala de ensayo. Confiar en tus compañeros y sentirte protegido por ellos. Es un agrado tocar siempre confiado en que te protege ese muro sonoro que es PapaNegro en vivo”.



Esta banda, que en año 2000 saltó a la fama luego de ganar el Balmaceda 1215 en su tercera versión, se ha caracterizado por ser independientes, lo que los ha llevado a tener iniciativas novedosas para entregar su música a los fans, y en forma gratuita, que es lo que más se agradece. La “Cuaresma”, donde regalaron día a día 40 temas, fue muy alabada.

“Después de un año con pocos espacios para tocar en vivo, la idea de Cuaresma nació del hecho de generar actividad y al mismo tiempo retribuir a los seguidores, en la misma línea que hicimos con disco “7”. La idea era dar un valor agregado a subir la música, y contar nuestras vivencias, pensamientos o sensaciones con las más de 40 canciones que tenemos publicadas. Nos sirvió también para repasar nuestra historia y ver en perspectiva como ha ido evolucionando el sonido de la banda. En esa misma dirección hemos estado desclasificando archivos este año, en lo que llamamos “PapaLeaks””, nos contó Valenzuela.

¿Y la piratería? El tecladista tiene una particular visión sobre esto. “Al ser una banda independiente desde el principio, creemos en la opción de liberar la música en internet. No deja de ser halagador que vendan pirateados los discos de PapaNegro en el Persa Bío Bío o que la discografía completa esté en Taringa. El negocio de las disqueras está reducido a su mínima expresión y hay que buscar maneras ingeniosas de publicar música. La gracia está en entregar más que simplemente el disco pirateado, y eso la gente lo ha comenzado a valorar”, expresó.



La constancia y la música que nos entregan, tienen a PapaNegro ad portas de abrir el show de Jamiroquai en Chile. ¿Cómo se sienten ante esto?, Carlos nos responde. “Desde el momento en que la producción nos invitó a participar que estamos planeando el show que los papanatas siempre quisieron ver. La puesta en escena, el repertorio y las visuales van a sorprender a todo el público que llegue temprano ese día”, nos relató.

¿Alguna sorpresa? ¡Por supuesto! “Como señalé antes, tenemos preparado un show que será del gusto del público que nos ha seguido durante todos estos años, y también de quienes no nos han visto en vivo todavía. Además, será un show que vamos a grabar en cámaras HD y del cual haremos un video clip para el tema “No lo dudes”. Necesitaremos que el público se grabe con sus teléfonos y cámaras durante el show, porque también podrán ser parte de este video clip”, adelantó el músico.

Por supuesto, Jamiroquai significa algo para PapaNegro. “Junto con ser una mega banda de la música, para nosotros tiene un significado especial, ya que cuando nos formábamos, o incluso antes, cuando cada uno de nosotros soñaba con tener una banda de música negra, escuchábamos a Jamiroquai. Es una banda que influyó mucho en nosotros, en el mensaje de sus canciones y en lo que proyectan en escena. Son una banda que trascendió al soul, al funk o a una etiqueta específica. Es buena música. Por eso nuestra alegría fue tremenda cuando la productora Colors nos invitó a esta aventura”, cuenta con mucha alegría Carlinhos.

Obviamente, no podíamos dejar pasar la ocasión de preguntarles si PapaNegro ya trabaja en un nuevo disco, sobre todo pensando que Placer Automático (Discazo) ya lleva más de un año al aire.

“Ya hemos empezado a hacer temas y en forma natural surge la necesidad de genera - ChileFunk

PapaNegro, una de las bandas que lleva más tiempo en la escena del funk, sigue cultivando éste y otros estilos en su nuevo disco: Placer Automático.

¿Cómo fue grabar su último disco Placer Automático?
Mario: Fue especial orque para este disco entró un integrante nuevo a la banda (Chiani) y fue súper interesante. Aparte, trabajamos con una propuesta nueva que era hacer temas pensando en hacer canciones más que en arreglos musicales como lo hacíamos antes. Y también fue especial porque trabajamos por primera vez con un productor musical, el Tata, ex baterista de Los Tetas, que nos ordenó en ese sentido para hacer los temas pensando en ser millonarios alguna vez.

¿Cómo fue trabajar en el último video clip?
Carlos: El video fue súper entretenido y no sabíamos qué iba a pasar. Lo grabamos en Los Vilos con Piero Medone y siempre los guiones de Piero son súper misteriosos. Pero le quedan bacán.
Patricio: Igual fue una propuesta para nosotros como banda, diferente, al igual como ha sido el disco. El video, como dice Carlos, no sabíamos de qué se trataba. Fue una experiencia bastante grata.
Chiani: Y estén atentos, que el video sale pronto por las pantallas de MTV.
Guayi: Sí, por MTV y también por Internet para que todo el mundo lo pueda disfrutar.

¿Cómo ven la escena musical actual del funk y soul?
Carlos: Yo creo que con respecto a hace diez años atrás, cuando empezamos, deben haber más grupos. Pero como hay pocos lugares donde tocar, es difícil identificarlas. Yo creo que es tan pequeña que no alcanza ser una escena.
Chiani: Y en ese tiempo igual como que hubo un boom de la escena musical entonces como que se notaba más.
Patricio: Además yo creo que hay un incidente que está pasando post terremoto que también ha influido en que la escena de alguna forma se haya resentido y se haya puesto más lenta, en el sentido de poder hacer cosas masivas.

¿Tienen fecha de tocatas próximamente?
Carlos: Por el momento, lo que estamos preparando es el lanzamiento, que está programado para julio. De ahí en adelante empezaremos a tocar y a mostrar el disco entero. También vamos a estrenar el video en MTV y el Switch TV. Cabe mencionar que nosotros nos preocupamos desde el comienzo, hace diez años, de Internet. Lo primero que hicimos cuando grabamos el demo de “Wokman” fue subirlo a nuestra página. No teníamos disco, pero si teníamos página. - SwitchTv

PapaNegro, una de las bandas que lleva más tiempo en la escena del funk, sigue cultivando éste y otros estilos en su nuevo disco: Placer Automático.

¿Cómo fue grabar su último disco Placer Automático?
Mario: Fue especial orque para este disco entró un integrante nuevo a la banda (Chiani) y fue súper interesante. Aparte, trabajamos con una propuesta nueva que era hacer temas pensando en hacer canciones más que en arreglos musicales como lo hacíamos antes. Y también fue especial porque trabajamos por primera vez con un productor musical, el Tata, ex baterista de Los Tetas, que nos ordenó en ese sentido para hacer los temas pensando en ser millonarios alguna vez.

¿Cómo fue trabajar en el último video clip?
Carlos: El video fue súper entretenido y no sabíamos qué iba a pasar. Lo grabamos en Los Vilos con Piero Medone y siempre los guiones de Piero son súper misteriosos. Pero le quedan bacán.
Patricio: Igual fue una propuesta para nosotros como banda, diferente, al igual como ha sido el disco. El video, como dice Carlos, no sabíamos de qué se trataba. Fue una experiencia bastante grata.
Chiani: Y estén atentos, que el video sale pronto por las pantallas de MTV.
Guayi: Sí, por MTV y también por Internet para que todo el mundo lo pueda disfrutar.

¿Cómo ven la escena musical actual del funk y soul?
Carlos: Yo creo que con respecto a hace diez años atrás, cuando empezamos, deben haber más grupos. Pero como hay pocos lugares donde tocar, es difícil identificarlas. Yo creo que es tan pequeña que no alcanza ser una escena.
Chiani: Y en ese tiempo igual como que hubo un boom de la escena musical entonces como que se notaba más.
Patricio: Además yo creo que hay un incidente que está pasando post terremoto que también ha influido en que la escena de alguna forma se haya resentido y se haya puesto más lenta, en el sentido de poder hacer cosas masivas.

¿Tienen fecha de tocatas próximamente?
Carlos: Por el momento, lo que estamos preparando es el lanzamiento, que está programado para julio. De ahí en adelante empezaremos a tocar y a mostrar el disco entero. También vamos a estrenar el video en MTV y el Switch TV. Cabe mencionar que nosotros nos preocupamos desde el comienzo, hace diez años, de Internet. Lo primero que hicimos cuando grabamos el demo de “Wokman” fue subirlo a nuestra página. No teníamos disco, pero si teníamos página. - SwitchTv

Con 14 años de existencia, 4 discos de estudio, y un sin fin de giras nacionales, Papanegro ha logrado posicionarse como una de las bandas más representativas del Funk en nuestro país, y luego de una larga ausencia discográfica, vuelven a sorprendernos con su nuevo single: I.A.M.G.O.D.

De sus nuevos proyectos, influencias y hasta de su playlist favorito, Papanegro conversó con Cultura Show.

- ¿Si tuvieran que hacer un breve análisis de su carrera musical en Chile hasta el momento, cuál sería?

Ha sido una carrera basada en la autogestión y mucha satisfacción a través de la respuesta del publico. Hemos recorrido el camino de la independencia poniendo por sobre todas las cosas la calidad músical, la creatividad y el pasarlo bien haciendo estas cosas. Debemos nuestros logros a nuestra tenacidad y el buen gusto de mucha gente.

- ¿En qué se encuentra actualmente la banda y cuáles son sus proyectos a futuro?

Actualmente en PapaNegro estamos creando y creando. Tenemos muchos proyectos entretenidos, de los cuales el principal es hacer canciones individuales y lanzarlas solitas al mundo sin estar pensando en discos sino solo en hacer canciones y avanzar. Planificar mas a corto plazo, ir creando el futuro.

- ¿Próximas fechas?

16 de Junio: SCD Bellavista junto a invitados sorpresas.
29 de Junio: Moe’s Pub (Conchalí)

(Y varias por confirmar, que les estaremos enviando)

- ¿Las principales influencias musicales de Papa Negro en estos 14 años de vida?

En un comienzo la influencia clara era Jamiroquai, Brand New Heavies, Groove Collective y toda esa camada acid jazzera, pero nunca nos hemos restringido a un solo estilo musical. Cada integrante de PapaNegro tiene su propio bagaje musical que expresa dentro de la música de la banda y al ser un proceso creativo democratico cada uno aporta lo que le parece al momento de hacer una canción. También somos personas bastante inquietas musicalmente por lo que simpre hay elementos nuevos introduciendose en la sonoridad de PapaNegro.

- ¿Si tuvieran que recomendar 3 bandas nacionales, cuáles serían?

Como Asesinar a Felipes
Alex Andwandter
Astro

- Los invitamos a dejar su playlist favorito (8 canciones infaltables en el reproductor de Papa Negro)

When you gonna learn (Jamiroquai)
Last Cup Of Sorrow (Faith No More)
Shakey Ground (Fishbone)
Easy Lover (Phil Collins)
Plush (Stone Temple Pilots)
Detenedla Ya (Emmanuel)
Don’t you want me (Human League)
Gavilán o Paloma (Pablo Abraira)

Les dejamos con lo último de Papanegro ¡Play y a disfrutar! - Cultura Show

Con 14 años de existencia, 4 discos de estudio, y un sin fin de giras nacionales, Papanegro ha logrado posicionarse como una de las bandas más representativas del Funk en nuestro país, y luego de una larga ausencia discográfica, vuelven a sorprendernos con su nuevo single: I.A.M.G.O.D.

De sus nuevos proyectos, influencias y hasta de su playlist favorito, Papanegro conversó con Cultura Show.

- ¿Si tuvieran que hacer un breve análisis de su carrera musical en Chile hasta el momento, cuál sería?

Ha sido una carrera basada en la autogestión y mucha satisfacción a través de la respuesta del publico. Hemos recorrido el camino de la independencia poniendo por sobre todas las cosas la calidad músical, la creatividad y el pasarlo bien haciendo estas cosas. Debemos nuestros logros a nuestra tenacidad y el buen gusto de mucha gente.

- ¿En qué se encuentra actualmente la banda y cuáles son sus proyectos a futuro?

Actualmente en PapaNegro estamos creando y creando. Tenemos muchos proyectos entretenidos, de los cuales el principal es hacer canciones individuales y lanzarlas solitas al mundo sin estar pensando en discos sino solo en hacer canciones y avanzar. Planificar mas a corto plazo, ir creando el futuro.

- ¿Próximas fechas?

16 de Junio: SCD Bellavista junto a invitados sorpresas.
29 de Junio: Moe’s Pub (Conchalí)

(Y varias por confirmar, que les estaremos enviando)

- ¿Las principales influencias musicales de Papa Negro en estos 14 años de vida?

En un comienzo la influencia clara era Jamiroquai, Brand New Heavies, Groove Collective y toda esa camada acid jazzera, pero nunca nos hemos restringido a un solo estilo musical. Cada integrante de PapaNegro tiene su propio bagaje musical que expresa dentro de la música de la banda y al ser un proceso creativo democratico cada uno aporta lo que le parece al momento de hacer una canción. También somos personas bastante inquietas musicalmente por lo que simpre hay elementos nuevos introduciendose en la sonoridad de PapaNegro.

- ¿Si tuvieran que recomendar 3 bandas nacionales, cuáles serían?

Como Asesinar a Felipes
Alex Andwandter
Astro

- Los invitamos a dejar su playlist favorito (8 canciones infaltables en el reproductor de Papa Negro)

When you gonna learn (Jamiroquai)
Last Cup Of Sorrow (Faith No More)
Shakey Ground (Fishbone)
Easy Lover (Phil Collins)
Plush (Stone Temple Pilots)
Detenedla Ya (Emmanuel)
Don’t you want me (Human League)
Gavilán o Paloma (Pablo Abraira)

Les dejamos con lo último de Papanegro ¡Play y a disfrutar! - Cultura Show

La asunción del Papa Francisco, el supuesto Papa Negro, nos recuerda el nombre a la banda de funk que existe en Chile desde antes del cambio de siglo. Una ocasión propicia para escuchar su opinión y su música.

Por Cristian Mena
975 Lecturas
15 de Marzo, 2013 13:03

Existen desde antes de que se "acabara el mundo" el 2000. Y siguen vigentes ahora que asumió el supuesto "Papa Negro" en el Vaticano, una ocasión propicia para escuchar su opinión y su música. Se trata de la banda de funk Papanegro de Chile que lleva 15 años haciéndonos mover la patita y mucho más.

Guayi, Pato, Mario, Carlinhos y Chany dan su visión sobre el rol del Papa Francisco y el de ellos. Y claro, aprovechamos de compartir algunas canciones de su bailable repertorio.

- Algunas interpretaciones sobre la profecía de Nostradamus sugieren que Francisco sería el "Papa Negro", ya que al superior de los jesuitas lo llamaban así. Pero en Chile tenemos Papanegro desde antes del cambio de siglo. ¿Qué deberíamos esperar del "Papa Negro" del Vaticano y de Papanegro de Chile?

Del Papa Negro del Vaticano DEBERÍAMOS esperar que siguiera el ejemplo del mítico Jesús, protegiendo a los pobres, practicando la austeridad, respetando al prójimo, difundiendo el amor. Pero no creo que eso suceda, ni que nadie lo espere en realidad. Sólo seguirá administrando la multinacional y protegiendo a pederastas.

De los PapaNegro de Chile pueden esperar mucha creación, mucha música nueva, y mucho amor y energía para esparcir por el mundo. Con disco nuevo, videos, quehaceres internetisticos y tocatas llenas de poder divino.

- En el coro de "I.A.M.G.O.D.", uno de sus más recientes singles, dicen "Nunca dudaré de nuevo / Yo soy Dios / (y continuaremos existiendo) / Creando algo de nada / Yo soy Dios / (y continuaremos existiendo)", ¿qué deberíamos crear los chilenos fieles a la música de los últimos tiempos?

Los fieles tienen el deber de crear un real movimiento musical chileno, uniendo todas sus mentes, corazones, energía y gargantas. Nunca han faltado músicos en Chile, pero sí ha existido una escasez de gente que apoye la música chilena. Los conciertos internacionales están siempre llenos con entradas carísimas, pero para las tocatas de muchos grupos Chilenos hay que vender entradas baratas y es incierto lo que pasará con la asistencia, ya que mucha gente prefiere gastarse la plata en copete.

Los fieles de la música deberían sentirse orgulloso de tener el don de poder apreciar la música y tienen la obligación de andar sonriendo por las calles difundiendo lo rico que se siente disfrutar este arte. - Mi Voz | Diarios ciudadanos

La asunción del Papa Francisco, el supuesto Papa Negro, nos recuerda el nombre a la banda de funk que existe en Chile desde antes del cambio de siglo. Una ocasión propicia para escuchar su opinión y su música.

Por Cristian Mena
975 Lecturas
15 de Marzo, 2013 13:03

Existen desde antes de que se "acabara el mundo" el 2000. Y siguen vigentes ahora que asumió el supuesto "Papa Negro" en el Vaticano, una ocasión propicia para escuchar su opinión y su música. Se trata de la banda de funk Papanegro de Chile que lleva 15 años haciéndonos mover la patita y mucho más.

Guayi, Pato, Mario, Carlinhos y Chany dan su visión sobre el rol del Papa Francisco y el de ellos. Y claro, aprovechamos de compartir algunas canciones de su bailable repertorio.

- Algunas interpretaciones sobre la profecía de Nostradamus sugieren que Francisco sería el "Papa Negro", ya que al superior de los jesuitas lo llamaban así. Pero en Chile tenemos Papanegro desde antes del cambio de siglo. ¿Qué deberíamos esperar del "Papa Negro" del Vaticano y de Papanegro de Chile?

Del Papa Negro del Vaticano DEBERÍAMOS esperar que siguiera el ejemplo del mítico Jesús, protegiendo a los pobres, practicando la austeridad, respetando al prójimo, difundiendo el amor. Pero no creo que eso suceda, ni que nadie lo espere en realidad. Sólo seguirá administrando la multinacional y protegiendo a pederastas.

De los PapaNegro de Chile pueden esperar mucha creación, mucha música nueva, y mucho amor y energía para esparcir por el mundo. Con disco nuevo, videos, quehaceres internetisticos y tocatas llenas de poder divino.

- En el coro de "I.A.M.G.O.D.", uno de sus más recientes singles, dicen "Nunca dudaré de nuevo / Yo soy Dios / (y continuaremos existiendo) / Creando algo de nada / Yo soy Dios / (y continuaremos existiendo)", ¿qué deberíamos crear los chilenos fieles a la música de los últimos tiempos?

Los fieles tienen el deber de crear un real movimiento musical chileno, uniendo todas sus mentes, corazones, energía y gargantas. Nunca han faltado músicos en Chile, pero sí ha existido una escasez de gente que apoye la música chilena. Los conciertos internacionales están siempre llenos con entradas carísimas, pero para las tocatas de muchos grupos Chilenos hay que vender entradas baratas y es incierto lo que pasará con la asistencia, ya que mucha gente prefiere gastarse la plata en copete.

Los fieles de la música deberían sentirse orgulloso de tener el don de poder apreciar la música y tienen la obligación de andar sonriendo por las calles difundiendo lo rico que se siente disfrutar este arte. - Mi Voz | Diarios ciudadanos

Luego de exitosos show durante el primer trimestre del 2011, la banda post-funk PapaNegro presentó el video clip del single “No lo dudes”.
Grabado en el Movistar Arena el 29 de abril frente a 16 mil personas, el clip incluye imágenes aportadas por los fanáticos que disfrutaron de PapaNegro en el show previo a Jamiroquai en Chile.
En cada toma se capta todo el vértigo, potencia y energía de la banda en grandes escenarios, como ya lo ha hecho antes en la Teletón en el Estadio Nacional, La Cumbre del Rock Chileno, el Vive Latino y diversos eventos masivos.
Desde la noche del 24 de Mayo el clip ya está disponible para los fans de PapaNegro en Facebook.
Actualmente la banda se encuentra preparando presentaciones en Santiago y regiones, además de comenzar a trabajar en la pre producción de nuevas canciones. - BioBioChile

Luego de exitosos show durante el primer trimestre del 2011, la banda post-funk PapaNegro presentó el video clip del single “No lo dudes”.
Grabado en el Movistar Arena el 29 de abril frente a 16 mil personas, el clip incluye imágenes aportadas por los fanáticos que disfrutaron de PapaNegro en el show previo a Jamiroquai en Chile.
En cada toma se capta todo el vértigo, potencia y energía de la banda en grandes escenarios, como ya lo ha hecho antes en la Teletón en el Estadio Nacional, La Cumbre del Rock Chileno, el Vive Latino y diversos eventos masivos.
Desde la noche del 24 de Mayo el clip ya está disponible para los fans de PapaNegro en Facebook.
Actualmente la banda se encuentra preparando presentaciones en Santiago y regiones, además de comenzar a trabajar en la pre producción de nuevas canciones. - BioBioChile

Estuvimos con la banda en su más reciente presentación en Concepción y revisamos junto a Guayi, el vocalista, los grandes momentos y la actual etapa que viven como grupo.
PapaNegro una agrupación que comenzó a pavimentar su camino musical en el año 2000, tras ganar un importante concurso de bandas. El recorrido por ese trayecto hasta hoy está marcado por grandes logros, una constante innovación en todos sus trabajos, un mensaje optimista en las líricas de cada canción, y un hito clave que significó “el cierre de un gran ciclo y el comienzo de otro”, como lo fue abrir el espectáculo que ofreció Jamiroquai en Chile el pasado 29 de abril.
Reconocidos por su sonido funky que desborda energía, por su atractiva puesta en escena, su carisma, virtuosismo y excelente la calidad de sus músicos. PapaNegro visitó la ciudad de Concepción en un momento clave.
Instantes antes de subir al escenario del local penquista, y mientras tomaban el pulso del ambiente previo a su presentación, conversaron con nosotros.
¿En qué está PapaNegro?
“PapaNegro está en una etapa muy buena. Como siempre hemos sido independientes, siempre nosotros calificamos nuestras vidas y luego de mucho tiempo nos estamos organizando más. Nos han sucedido cosas muy bonitas como fue telonear a Jamiroquai, lo que para nosotros marcó el cierre de un ciclo y el comienzo de una nueva etapa”, comentó Guayi.
El proceso para que ustedes ocuparan ese lugar fue muy especial…
“Yo no sé cómo fue específicamente. Por el lado de la productora nos tenían en mente y luego nos confirmaron. Pero por fuera, hubo campañas en Facebook, por ejemplo, que quizás pudieron haber influenciado en que la productora nos llamara. Pero como haya sido, igual fue entretenido ver ese proceso y quedó demostrado que éramos la banda idónea para telonear a Jamiroquai”.
¿Cómo fue ese momento?
Fue entretenido, pero lo tomamos con madurez. En lo personal fue muy lindo el proceso. Pensé “vamos a tocar con una banda grande”, ahí me acordé que ellos fueron muy importantes para nosotros en nuestro comienzo, son parte de nuestra historia. Por eso nos dio la sensación que era una buena forma de cerrar un ciclo.
También fue una gran vitrina porque sabíamos que allí iba a haber muchas personas fans de PapaNegro, pero muchas más que no eran fans de PapaNegro y gente que nos ubicaba pero no nos conocía, entonces el show estuvo dirigido a ellos, para que los que no nos conocían dijeran “¡Aah! estos son los PapaNegro”. Fue un show donde salió todo a la perfección, quedamos súper contentos”.
Placer Automático
Cuatro discos han nacido del talento y creatividad inagotable de PapaNegro. SuperActivo en 2003 fue el primero de ellos. Con una sobredosis de funk, disco, r&b y soul, temas como Wokman, PapaNegro o Cortentrete, definieron de inmediato el ritmo de la banda. Una onda pegajosa que es imposible no seguir con los pies, la cabeza y luego todo el cuerpo.
Posteriormente vino Compacto en 2005, placa que tuvo la colaboración de Jorge Gonzales (Los Prisioneros) y que contiene el alegre ¡Oye Amigo!, tema central de una serie animada de un canal de la tv abierta nacional.
El 7 del 7 del 2007, PapaNegro lanza su tercera producción de estudio titulada: 7. Con 7 canciones, este álbum fue puesto a disposición del público por Internet para ser descargado gratuitamente, iniciativa que responde a su principio de innovar, hacer algo entretenido y atractivo en cada trabajo.
Ya en 2009, con sonidos e integrantes nuevos y con otra forma de trabajar, llega el Placer Automático de Claudio Guayi, Mario, Patricio, Carlos y Rodrigo en la nueva guitarra tras la partida de Gabriel Noé.
¿Cómo ha sido la experiencia de este nuevo disco?
“Ha sido muy entretenido y extraño. El disco también es extraño. Por primera vez trabajamos con un productor, entonces es otra onda y tenemos que ajustarnos a eso. Pero siempre es entretenido hacer discos nuevos. Nos gusta hacer cosas entretenidas como el proyecto 7 que regalamos por internet, ¡eso fue genial! Entonces queremos hacer (con Placer Automático) algo en ese tono, entretenido. En la tocata de Jamiroquai, por ejemplo, le pedimos al público que grabaran y luego nos enviaran esos archivos, queremos hacer un video clip con las imágenes de esa presentación. En la música necesitas tener un valor agregado para llamar la atención. Si tienes algo para llamar la atención y si la música es buena, entonces, queda”.
¿Qué es lo que buscan transmitir en sus composiciones respecto a lo que pasa en nuestra sociedad y a los conflictos que llevan a la gente a manifestarse a las calles?
“En lo personal, no soy muy populi - BioBioChile

Estuvimos con la banda en su más reciente presentación en Concepción y revisamos junto a Guayi, el vocalista, los grandes momentos y la actual etapa que viven como grupo.
PapaNegro una agrupación que comenzó a pavimentar su camino musical en el año 2000, tras ganar un importante concurso de bandas. El recorrido por ese trayecto hasta hoy está marcado por grandes logros, una constante innovación en todos sus trabajos, un mensaje optimista en las líricas de cada canción, y un hito clave que significó “el cierre de un gran ciclo y el comienzo de otro”, como lo fue abrir el espectáculo que ofreció Jamiroquai en Chile el pasado 29 de abril.
Reconocidos por su sonido funky que desborda energía, por su atractiva puesta en escena, su carisma, virtuosismo y excelente la calidad de sus músicos. PapaNegro visitó la ciudad de Concepción en un momento clave.
Instantes antes de subir al escenario del local penquista, y mientras tomaban el pulso del ambiente previo a su presentación, conversaron con nosotros.
¿En qué está PapaNegro?
“PapaNegro está en una etapa muy buena. Como siempre hemos sido independientes, siempre nosotros calificamos nuestras vidas y luego de mucho tiempo nos estamos organizando más. Nos han sucedido cosas muy bonitas como fue telonear a Jamiroquai, lo que para nosotros marcó el cierre de un ciclo y el comienzo de una nueva etapa”, comentó Guayi.
El proceso para que ustedes ocuparan ese lugar fue muy especial…
“Yo no sé cómo fue específicamente. Por el lado de la productora nos tenían en mente y luego nos confirmaron. Pero por fuera, hubo campañas en Facebook, por ejemplo, que quizás pudieron haber influenciado en que la productora nos llamara. Pero como haya sido, igual fue entretenido ver ese proceso y quedó demostrado que éramos la banda idónea para telonear a Jamiroquai”.
¿Cómo fue ese momento?
Fue entretenido, pero lo tomamos con madurez. En lo personal fue muy lindo el proceso. Pensé “vamos a tocar con una banda grande”, ahí me acordé que ellos fueron muy importantes para nosotros en nuestro comienzo, son parte de nuestra historia. Por eso nos dio la sensación que era una buena forma de cerrar un ciclo.
También fue una gran vitrina porque sabíamos que allí iba a haber muchas personas fans de PapaNegro, pero muchas más que no eran fans de PapaNegro y gente que nos ubicaba pero no nos conocía, entonces el show estuvo dirigido a ellos, para que los que no nos conocían dijeran “¡Aah! estos son los PapaNegro”. Fue un show donde salió todo a la perfección, quedamos súper contentos”.
Placer Automático
Cuatro discos han nacido del talento y creatividad inagotable de PapaNegro. SuperActivo en 2003 fue el primero de ellos. Con una sobredosis de funk, disco, r&b y soul, temas como Wokman, PapaNegro o Cortentrete, definieron de inmediato el ritmo de la banda. Una onda pegajosa que es imposible no seguir con los pies, la cabeza y luego todo el cuerpo.
Posteriormente vino Compacto en 2005, placa que tuvo la colaboración de Jorge Gonzales (Los Prisioneros) y que contiene el alegre ¡Oye Amigo!, tema central de una serie animada de un canal de la tv abierta nacional.
El 7 del 7 del 2007, PapaNegro lanza su tercera producción de estudio titulada: 7. Con 7 canciones, este álbum fue puesto a disposición del público por Internet para ser descargado gratuitamente, iniciativa que responde a su principio de innovar, hacer algo entretenido y atractivo en cada trabajo.
Ya en 2009, con sonidos e integrantes nuevos y con otra forma de trabajar, llega el Placer Automático de Claudio Guayi, Mario, Patricio, Carlos y Rodrigo en la nueva guitarra tras la partida de Gabriel Noé.
¿Cómo ha sido la experiencia de este nuevo disco?
“Ha sido muy entretenido y extraño. El disco también es extraño. Por primera vez trabajamos con un productor, entonces es otra onda y tenemos que ajustarnos a eso. Pero siempre es entretenido hacer discos nuevos. Nos gusta hacer cosas entretenidas como el proyecto 7 que regalamos por internet, ¡eso fue genial! Entonces queremos hacer (con Placer Automático) algo en ese tono, entretenido. En la tocata de Jamiroquai, por ejemplo, le pedimos al público que grabaran y luego nos enviaran esos archivos, queremos hacer un video clip con las imágenes de esa presentación. En la música necesitas tener un valor agregado para llamar la atención. Si tienes algo para llamar la atención y si la música es buena, entonces, queda”.
¿Qué es lo que buscan transmitir en sus composiciones respecto a lo que pasa en nuestra sociedad y a los conflictos que llevan a la gente a manifestarse a las calles?
“En lo personal, no soy muy populi - BioBioChile

El 2007 fue la ultima vez que estos capos del funk/acid Jazz y maestros de las melodías nos hicieron vibrar y mover los pies con “7?, un trabajo relacionado a la locura del 7/7/2007, 7 temas y 7 artistas atreviéndose a entregarnos su arte de forma gratuita y dando el puntapié inicial a la distribución libre de música (Radiohead y NIN le copiaron a ellos al parecer).

Después de mucho esperar llegan con un aire nuevo y un nuevo trabajo que pinta para grande, “Fuego en la disco” es el primer single que ya puedes escuchar desde su myspace, los invito a hacer click allí y que después lean la presentación oficial luego del salto, Me declaro ultra-fan-groupie-locura, Papanegro es la mejor banda funk de Chile compadre!.

A través de ‘Fuego en la disco’, tema escogido por los músicos como el sencillo de adelanto de su cuarto LP, los seguidores de la banda – y quienes gustan del funk – podrán disfrutar de melodías sutiles, composiciones bien pensadas y todo el toque musical que caracteriza a estos connotados representantes de este estilo en nuestro país.

Luego de esta aparición virtual, la próxima vitrina de ‘Fuego en la disco’ será este viernes 21 de agosto en el programa de La Red “Intrusos Prime” (19:00 horas), espacio donde PapaNegro tendrá la oportunidad de contar acerca de este nuevo proyecto que mantiene a sus integrantes muy entusiasmados y con ganas de presentar muy pronto a todo el público.

En boca de sus protagonistas

“Placer automático” estuvo a cargo en la producción de Luis “Tata” Bigorra, destacado músico y productor quien ha resaltado por su participación en la batería de Los Tetas, banda que sin duda quedó registrada en los anales de la historia del rock Sudamericano y hoy es quien pertenece al trío Funk Attack, grupo que por estos días trabaja en su primer disco.

Con respecto al cuarto disco de PapaNegro, Tata Bigorra comenta que su labor además consistió en estar “a cargo de la estética musical y artística de la banda”, situación que les permitió sentirse “parte de una misma entidad musical” y por ende, calificar este disco como “un desafío para ambos”.

Para el baterista de Funk Attack “en este nuevo trabajo (“Placer automático”) nos encontramos frente a una nueva expresión en cuanto a sonido y composición” recalcando que en su conjunto se trata de “temas prendidos y temáticas más arraigadas a vivencias en común en torno a la existencia, amor y tecnología”, lo que de alguna manera intenta dar luces de la visión que hoy tiene la banda. “Para mí es un verdadero placer escuchar el disco”, remata.

Por su parte el tecladista de esta agrupación, Carlos “Carlinhos” Valenzuela, cuenta que a pesar de estar conscientes de que el trabajo de este nuevo álbum demoró un poco más en comparación con los anteriores, los resultados estuvieron definitivamente acorde a lo que la banda en su conjunto buscaba.

“Fue un trabajo distinto porque sintetizaba la forma en que veníamos trabajando en los discos anteriores. Este nuevo registro demoró más porque de partida tenemos un nuevo integrante en la banda (el guitarrista Rodrigo “Chiany” Campos), quien entregó nuevos aportes tanto en la composición como en la ejecución y en la estética. Además trabajamos por primera vez con un productor externo al grupo, lo que implicó un proceso totalmente nuevo de exploración y aprendizaje.”, afirma Valenzuela.

Para los muchachos, este LP destaca por su elegancia y por sus melodías bailables y pop. En cuanto al nombre, Carlinhos indica que se trata de una cuestión de sensaciones, “escucharlo produce una reacción inmediata de agrado y movimiento”, manifiesta.

Por último, el tecladista de PapaNegro menciona que en este nuevo registro sobresalen los arreglos – los que define como más efectivos – y su contenido, del que afirma “es como una versión estilizada de nuestra música, donde se destacan mucho mejor nuestras individualidades. El resultado es mucho más redondo, fácil de escuchar y más elegante”. - 192

El 2007 fue la ultima vez que estos capos del funk/acid Jazz y maestros de las melodías nos hicieron vibrar y mover los pies con “7?, un trabajo relacionado a la locura del 7/7/2007, 7 temas y 7 artistas atreviéndose a entregarnos su arte de forma gratuita y dando el puntapié inicial a la distribución libre de música (Radiohead y NIN le copiaron a ellos al parecer).

Después de mucho esperar llegan con un aire nuevo y un nuevo trabajo que pinta para grande, “Fuego en la disco” es el primer single que ya puedes escuchar desde su myspace, los invito a hacer click allí y que después lean la presentación oficial luego del salto, Me declaro ultra-fan-groupie-locura, Papanegro es la mejor banda funk de Chile compadre!.

A través de ‘Fuego en la disco’, tema escogido por los músicos como el sencillo de adelanto de su cuarto LP, los seguidores de la banda – y quienes gustan del funk – podrán disfrutar de melodías sutiles, composiciones bien pensadas y todo el toque musical que caracteriza a estos connotados representantes de este estilo en nuestro país.

Luego de esta aparición virtual, la próxima vitrina de ‘Fuego en la disco’ será este viernes 21 de agosto en el programa de La Red “Intrusos Prime” (19:00 horas), espacio donde PapaNegro tendrá la oportunidad de contar acerca de este nuevo proyecto que mantiene a sus integrantes muy entusiasmados y con ganas de presentar muy pronto a todo el público.

En boca de sus protagonistas

“Placer automático” estuvo a cargo en la producción de Luis “Tata” Bigorra, destacado músico y productor quien ha resaltado por su participación en la batería de Los Tetas, banda que sin duda quedó registrada en los anales de la historia del rock Sudamericano y hoy es quien pertenece al trío Funk Attack, grupo que por estos días trabaja en su primer disco.

Con respecto al cuarto disco de PapaNegro, Tata Bigorra comenta que su labor además consistió en estar “a cargo de la estética musical y artística de la banda”, situación que les permitió sentirse “parte de una misma entidad musical” y por ende, calificar este disco como “un desafío para ambos”.

Para el baterista de Funk Attack “en este nuevo trabajo (“Placer automático”) nos encontramos frente a una nueva expresión en cuanto a sonido y composición” recalcando que en su conjunto se trata de “temas prendidos y temáticas más arraigadas a vivencias en común en torno a la existencia, amor y tecnología”, lo que de alguna manera intenta dar luces de la visión que hoy tiene la banda. “Para mí es un verdadero placer escuchar el disco”, remata.

Por su parte el tecladista de esta agrupación, Carlos “Carlinhos” Valenzuela, cuenta que a pesar de estar conscientes de que el trabajo de este nuevo álbum demoró un poco más en comparación con los anteriores, los resultados estuvieron definitivamente acorde a lo que la banda en su conjunto buscaba.

“Fue un trabajo distinto porque sintetizaba la forma en que veníamos trabajando en los discos anteriores. Este nuevo registro demoró más porque de partida tenemos un nuevo integrante en la banda (el guitarrista Rodrigo “Chiany” Campos), quien entregó nuevos aportes tanto en la composición como en la ejecución y en la estética. Además trabajamos por primera vez con un productor externo al grupo, lo que implicó un proceso totalmente nuevo de exploración y aprendizaje.”, afirma Valenzuela.

Para los muchachos, este LP destaca por su elegancia y por sus melodías bailables y pop. En cuanto al nombre, Carlinhos indica que se trata de una cuestión de sensaciones, “escucharlo produce una reacción inmediata de agrado y movimiento”, manifiesta.

Por último, el tecladista de PapaNegro menciona que en este nuevo registro sobresalen los arreglos – los que define como más efectivos – y su contenido, del que afirma “es como una versión estilizada de nuestra música, donde se destacan mucho mejor nuestras individualidades. El resultado es mucho más redondo, fácil de escuchar y más elegante”. - 192

Papanegro define en simples palabras lo que significa mirar el camino de la continuidad con optimismo. Observa el presente y el futuro con alegría y regocijo. Eso hace que su esencia jamás se pierda. En todos sus álbumes han plasmado la confianza de uno mismo, la esperanza y por sobre todo el pasarlo bien y aprovechar lo que se tiene sin grandes excesos.
Por Barbara Gomez
Sus mezclas de soul, funk, riffs alocados y fraseos felices, hacen de Papanegro la composición perfecta de una banda taquilla. Es por eso que la productora Colors Producciones se encargó de escogerlos como la banda que dará inicio a la presentación de los ingleses Jamiroquai. Estos últimos se presentaron el 97’ en el teatro Caupolicán, dejando impávidos a todos los asistentes. Y este próximo 29 de abril no será la excepción. Matahari, la banda nacional de soul y acid jazz también será parte del show y mostrará toda esa magnificencia de voz que lleva en las venas Ema Pinto.
Papanegro cuenta a Rocanrol, que cuando recibieron la noticia que los haría partícipes del espectáculo de Jamiroquai, iban en camino a la gira que tenían en el norte del país, que por cierto les dio una gran auge de tocatas ya que tienen un montón de seguidores en esa localidad. Los chicos tras conocer las buenas nuevas del Rock Dust Light Star Tour, quedaron casi en estado de shock, ya que son fieles fans de Jamiroquai, y todos han sido influenciados de tal manera que el solo hecho de que la banda esté nuevamente en Chile los emociona, y enterarse de que abrirán el show de la banda los deja “sin palabras y con ánimos de tocar con ellos hasta que salga el sol”. La presentación que tienen preparada los chicos de Papanegro está llena de sorpresas; no revelan nada, solo que el show tendrá un máximo de duración de aproximadamente 45 minutos, sin embargo aseguran que es el concierto que todo seguidor de Papanegro ha estado esperando.
Esperemos entonces que la presentación de Papanegro vaya más allá de las expectativas y llene de emotion a todos los Yuwirisloin que se encuentren en el Movistar Arena para que la pasen bien y bailen hasta más no poder. - ROCANROL

Papanegro define en simples palabras lo que significa mirar el camino de la continuidad con optimismo. Observa el presente y el futuro con alegría y regocijo. Eso hace que su esencia jamás se pierda. En todos sus álbumes han plasmado la confianza de uno mismo, la esperanza y por sobre todo el pasarlo bien y aprovechar lo que se tiene sin grandes excesos.
Por Barbara Gomez
Sus mezclas de soul, funk, riffs alocados y fraseos felices, hacen de Papanegro la composición perfecta de una banda taquilla. Es por eso que la productora Colors Producciones se encargó de escogerlos como la banda que dará inicio a la presentación de los ingleses Jamiroquai. Estos últimos se presentaron el 97’ en el teatro Caupolicán, dejando impávidos a todos los asistentes. Y este próximo 29 de abril no será la excepción. Matahari, la banda nacional de soul y acid jazz también será parte del show y mostrará toda esa magnificencia de voz que lleva en las venas Ema Pinto.
Papanegro cuenta a Rocanrol, que cuando recibieron la noticia que los haría partícipes del espectáculo de Jamiroquai, iban en camino a la gira que tenían en el norte del país, que por cierto les dio una gran auge de tocatas ya que tienen un montón de seguidores en esa localidad. Los chicos tras conocer las buenas nuevas del Rock Dust Light Star Tour, quedaron casi en estado de shock, ya que son fieles fans de Jamiroquai, y todos han sido influenciados de tal manera que el solo hecho de que la banda esté nuevamente en Chile los emociona, y enterarse de que abrirán el show de la banda los deja “sin palabras y con ánimos de tocar con ellos hasta que salga el sol”. La presentación que tienen preparada los chicos de Papanegro está llena de sorpresas; no revelan nada, solo que el show tendrá un máximo de duración de aproximadamente 45 minutos, sin embargo aseguran que es el concierto que todo seguidor de Papanegro ha estado esperando.
Esperemos entonces que la presentación de Papanegro vaya más allá de las expectativas y llene de emotion a todos los Yuwirisloin que se encuentren en el Movistar Arena para que la pasen bien y bailen hasta más no poder. - ROCANROL

El sonido del funk realizado en Chile piensa en el futuro y sus principales exponentes se proyectan con la grabación de nuevo material discográfico, y la posibilidad de internacionalizar sus carreras.

Agencia UPI conversó con integrantes de las tres principales bandas chilenas que cultivan este ritmo, Papanegro, Los Tetas y Chancho en Piedra, quienes señalaron cuáles serán sus próximas presentaciones y nuevas producciones.

PAPANEGRO

La banda nacida el año '98, con ya cuatro discos en el cuerpo, SuperActivo (2003), Compacto (2005), 7 (2007, disco que fue regalado por internet), y Placer Automático (2010), está difundiendo un nuevo single, I.A.M.G.O.D, el cual presentaron al público presente en el FestiFunk 2012 y que fue apoyado por una visual cuyo contenido son videos grabados a través de webcams de jóvenes de varios países que tocan sus canciones.

Mario García, bajista del grupo, afirmó que "nuestra idea es internacionalizar nuestra música".

"Tenemos dos show en Buenos Aires (15 y 16 de diciembre próximos), ya que tenemos gente que nos sigue y nos está esperando allá. Y por supuesto, el próximo 2013 contaremos con una nueva producción", afirmó el músico.

LOS TETAS

La banda emblemática del nuevo rock chileno de los noventa se reunió en septiembre del año pasado y no ha parado de seguir cosechando aplausos. Cristian Moraga, más conocido como C-Funk (voz y guitarra), indicó que "vamos a sacar un nuevo EP con cuatro temas". Su nuevo single se llama 'Movimiento'.

"Esta producción estará lista el próximo 7 de diciembre. Además vamos a sacar un DVD o Blu- Ray del concierto del año pasado para nuestra reunión, y que estará para marzo del próximo año, y luego un nuevo disco que esperamos que esté listo en julio o agosto del 2013", contó Moraga.

CHANCHO EN PIEDRA

El bajista de la banda Felipe Ilabaca reflexionó sobre la llegada del género musical que ellos han cultivado.

"Siento que el funk es un género que si bien tiene al parecer una limitancia, porque se supone que es un festejo y de repente no sirve como para expresar otro tipo de emociones, dentro de esa gama, si uno se remite a los orígenes del funk, que era una expresión negra para tratar de sacarse de encima la esclavitud y la opresión celebrando, bailando, festejando, que hoy sea ya un lenguaje para nuevos chicos y grupos es un tremendo avance. Sentimos que hemos sembrado a lo mejor en tierra fértil. Y no solo nosotros, sino que está Illya Kuryaki (argentinos que participaron del Festifunk) por ejemplo, o Los Tetas. No es menor que en Chile guste tanto. En otro lugares de Latinoamérica no pega tanto", planteó.

Respecto de lo que viene para la banda, aseveró que "ahora en diciembre se estrenará el documental 'Chancho en Piedra, 7 al Hilo / 12 horas en escena' (dirigido por 'Pato Pimienta' y Hellen Cáceres y que se estrena en la próxima versión de IN-EDIT Nescafé). En marzo va a salir un disco que grabamos para los 18 años que se llama 'La Porcina Comedia', es una producción en vivo con tres DVD y CD y sentimos como en agosto-septiembre del próximo año tendremos un nuevo disco de los Chanchos", anunció Felipe Ilabaca. - United Press International, Inc.

El sonido del funk realizado en Chile piensa en el futuro y sus principales exponentes se proyectan con la grabación de nuevo material discográfico, y la posibilidad de internacionalizar sus carreras.

Agencia UPI conversó con integrantes de las tres principales bandas chilenas que cultivan este ritmo, Papanegro, Los Tetas y Chancho en Piedra, quienes señalaron cuáles serán sus próximas presentaciones y nuevas producciones.

PAPANEGRO

La banda nacida el año '98, con ya cuatro discos en el cuerpo, SuperActivo (2003), Compacto (2005), 7 (2007, disco que fue regalado por internet), y Placer Automático (2010), está difundiendo un nuevo single, I.A.M.G.O.D, el cual presentaron al público presente en el FestiFunk 2012 y que fue apoyado por una visual cuyo contenido son videos grabados a través de webcams de jóvenes de varios países que tocan sus canciones.

Mario García, bajista del grupo, afirmó que "nuestra idea es internacionalizar nuestra música".

"Tenemos dos show en Buenos Aires (15 y 16 de diciembre próximos), ya que tenemos gente que nos sigue y nos está esperando allá. Y por supuesto, el próximo 2013 contaremos con una nueva producción", afirmó el músico.

LOS TETAS

La banda emblemática del nuevo rock chileno de los noventa se reunió en septiembre del año pasado y no ha parado de seguir cosechando aplausos. Cristian Moraga, más conocido como C-Funk (voz y guitarra), indicó que "vamos a sacar un nuevo EP con cuatro temas". Su nuevo single se llama 'Movimiento'.

"Esta producción estará lista el próximo 7 de diciembre. Además vamos a sacar un DVD o Blu- Ray del concierto del año pasado para nuestra reunión, y que estará para marzo del próximo año, y luego un nuevo disco que esperamos que esté listo en julio o agosto del 2013", contó Moraga.

CHANCHO EN PIEDRA

El bajista de la banda Felipe Ilabaca reflexionó sobre la llegada del género musical que ellos han cultivado.

"Siento que el funk es un género que si bien tiene al parecer una limitancia, porque se supone que es un festejo y de repente no sirve como para expresar otro tipo de emociones, dentro de esa gama, si uno se remite a los orígenes del funk, que era una expresión negra para tratar de sacarse de encima la esclavitud y la opresión celebrando, bailando, festejando, que hoy sea ya un lenguaje para nuevos chicos y grupos es un tremendo avance. Sentimos que hemos sembrado a lo mejor en tierra fértil. Y no solo nosotros, sino que está Illya Kuryaki (argentinos que participaron del Festifunk) por ejemplo, o Los Tetas. No es menor que en Chile guste tanto. En otro lugares de Latinoamérica no pega tanto", planteó.

Respecto de lo que viene para la banda, aseveró que "ahora en diciembre se estrenará el documental 'Chancho en Piedra, 7 al Hilo / 12 horas en escena' (dirigido por 'Pato Pimienta' y Hellen Cáceres y que se estrena en la próxima versión de IN-EDIT Nescafé). En marzo va a salir un disco que grabamos para los 18 años que se llama 'La Porcina Comedia', es una producción en vivo con tres DVD y CD y sentimos como en agosto-septiembre del próximo año tendremos un nuevo disco de los Chanchos", anunció Felipe Ilabaca. - United Press International, Inc.