Maria Piedra

La talentosa artista nos comparte su filosofía de vida, sus miedos y la historia que la ha llevado por el camino del éxito.
Con más de 10 años de carrera artística, María Piedra presenta su EP este próximo 11 de agosto en el teatro de cámara del Teatro de la Ciudad en punto de las 20:00 horas, con un total de 6 canciones compuestas por ella; llega a Monclova con Eufonías Nativas, acompañada por el grupo regiomontano Península, en un concierto gratuito, gracias al apoyo de la Universidad Autónoma de Coahuila.
¿Exilio? ¿A dónde quieres huir?
No quiero huir a ningún lado ¡Soy muy feliz con mi vida! Exilio es el título de mi primer sencillo, el cual nació de una necesidad de estar sola, y reencontrarme conmigo misma, aparte de contar una historia de mi vida de una manera un poco dramática, también fue mi forma de hacer catarsis y enfrentar mis propias decisiones, ese título nació ya hace un año y medio. Aprendí mis lecciones.
¿Para quien no conoce términos musicales, explícanos qué es un EP?
EP = Extended Play, en español es Reproducción Extendida, no tan corta como un sencillo, ni tan larga como un LP = Reproducción larga, mi Ep tiene 6 canciones.
¿Se le tiene miedo al éxito?
Es raro encontrar a alguien que no le tenga miedo al éxito en algún momento, pero el temor lo alimentamos nosotros mismos, así que trato de retroalimentar lo positivo, lo que me hace crecer, sentir y creer en uno mismo, clave importante que puede ayudarnos a eliminar esos sentimientos, al igual que meditar.
¿Qué opinas de la soberbia?
Todos somos uno. Todos comemos, descansamos, vamos al baño, en ocasiones caemos en el juego de la sociedad de sentirnos de alguna manera superiores al otro ¡tengo mejor carro que tú! ¡Mi perro está más bonito que el tuyo! (entre risas)…creo que es algo normal, el secreto es no creértela, tener humildad y respeto por lo que aportan los demás, en compartir, no en competir.
Mucha gente cree que es fácil estar en un escenario, ¿cómo lo dominas?
No le tengo miedo al escenario, le tengo respeto, y a las personas con las que lo comparto, a la gente que está enfrente escuchando y a todos los que están detrás apoyando a que todo marche bien. Más bien son nervios, ¡nervios ricos! , que te elevan la adrenalina y la vibración… ¡es la mejor sensación! Respirar, un par de ejercicios para relajar, un abrazo grupal… ¡y vámonos!
¿En qué momento descubriste que deseabas dedicarte a la música?
Siempre supe que era lo mío, aunque hasta la fecha siguen saliendo habilidades aún por descubrir en mí.
¿Qué tan difícil es adoptar un estilo propio? que a los productores les interese…
Pues es difícil si no lo haces, el chiste es escuchar mucha música, cantar y tocar hasta encontrarte en el camino, que a los “productores” les interese o no, es secundario. No debería ser algo que nos limite, que te guste a ti es lo primero.
¿Qué piensas de la industria musical en estos momentos? ¿Qué vende?
Muchos artistas de plástico, hechos sin originalidad, copias de otros, venden belleza, pero mal encaminada, apreciar la belleza universal es una cosa, obligar a seguir estereotipos “perfectos” vacíos es otra. Por otro lado, siento que poco a poco salen más a la luz proyectos con propuesta real, por ejemplo, en Monterrey se está viviendo otra vez un gran oleaje de bandas independientes muy buenas, creo que somos una de ellas.
Muchos artistas se alejan de lo que llaman conceptos comerciales ¿Cómo te defines?
Yo no me defino como tal o cual, no me gusta poner etiquetas a lo que hago, ni a como soy, me dejaría dentro de un cuadro del cual estaría difícil salir en el momento que se me antojara hacer otra cosa.
Me gusta disfrutar el momento, si un día me entra el blues y me pongo triste por alguna situación lo escribo en una canción, si al siguiente día ya me anime y el sol salió, lo escribo en otra canción mucho más “happy” , tal vez hasta lo que llaman “ñoña”, he tenido la fortuna de hacer música con diferentes proyectos: rock, pop, reggae, soul, funk, y ahora hasta cumbia y hiphop con unos amigos de Monterrey, supongo que me gusta ser versátil, hacer música y sentirla, punto.
¿Quién es Argentina?
¡Soy yo! (entre risas) todos me conocen así, porque es mi segundo nombre y siempre fue el que utilicé, ahora ya menciono el otro nombre: María, pues me ando acostumbrando a él, también me gusta, me llamo María Argentina, ¡mucho gusto!
¿Cómo edificas tus sueños?
Día a día, cuidando más mi mente y cuerpo, creyendo de lo que soy capaz y sintiéndome libre de expresarme a través de la música, ya sea cantando, tocando algún instrumento, bailando o solo escuchando, lo demás se va dando solito, solo hay que trabajarlo, ser constante.
¿A qué le has dicho que no?A la autocompasión
¿Qué piensas de la competencia en Monclova? ¿Qué hace falta? ¿Cómo percibes el ambiente musical y las oportunidades?
No estoy segura si he visto “competencia” en Monclova, hay movimiento de bandas y todas se apoyan entre sí, es una ciudad pequeña, debemos hacer eso, la música es para compartir, repito, no competir. También he escuchado que últimamente se hacen más eventos musicales/culturales, eso es lo que falta, unir fuerzas y hacer más eventos donde todos los artistas compartan su arte, música, pintura, diseño, fotografía, escultura, ropa etc., ¡Vamos Monclovita!
¿Alguna vez te han comentado que tu música suena a algún artista famoso? ¿Ese comentario qué te genera? ¿A eso se le llama influencia musical?
Podría ser, antes si era más notoria mi influencia por algunos artistas mexicanos, pero en este disco no han existido tales comentarios aún, los que ya lo escucharon dicen que suena a mí, y eso también es bueno, siempre van a surgir comparaciones.
¿De qué se hace un artista? De amor por lo que hace…
¿Vas contra la corriente o te unes a ella?
I go with the flow… (Entre risas jajaja) pero no de borrega, si existe algo que no me gusta obvio no lo sigo, si no me afecta ni afecta a nadie más, pues, pudiera “seguirlo”. Los que me conocen dirían que siempre voy contra corriente, pero no es así, simplemente sigo mi propio camino, ¡a un ladito!
¿Qué opinas sobre la disciplina?
Mi talón de Aquiles… con el paso de los años me he vuelto más disciplinada, importante en cualquier ámbito que uno quiera desarrollar.
¿En qué festivales has participado?
Ahorita con mi proyecto apenas voy saliendo a la luz, y llevo unos meses moviéndome, me presenté en el Festival de la Cerveza Monterrey, y en agosto estaré aquí participando en un Festival de Arte y cultura. Con otros proyectos he tenido la fortuna de estar en el RevolutionFest de Guadalajara y en el Machaca Fest Monterrey, Festival del Día fuera del Tiempo en Tepoztlan, entre otros.
¿A un músico se le respeta por?
Porque es un ser humano, como todos, a algunos se les olvida, otros creen que solo tiramos flojera y no hacemos nada, pero como en todo trabajo/vocación, se estudia para ello, se practica, se ensaya, se invierte en buenos instrumentos de trabajo y en dar un show de calidad.
¿Es válido que la soberbia supere al talento?
¿What? ¡No!, nunca es válido dejar que tu ego te gane, ni la soberbia ni nada parecido. El talento se forja desde pequeños, nuestros papás son muy responsables de esto, todo depende del ambiente en que uno nace y crece, el talento es adquirido, y se va reforzando con la práctica, nunca es tarde para desarrollarlo, pero sí es importante en la manera de lo posible que sea desde los primeros años de vida, nunca le niegues a tus hijos la oportunidad de hacer arte desde pequeños, y más si te lo piden, agradezco a mis padres por poner música todo el tiempo desde que tengo vida.
¿A quién admiras y por qué?
A mis padres, son unos seres llenos de amor, que me han enseñado la importancia de ser paciente, y de seguir mis sueños, aunque uno caiga, se vuelve a levantar y con más fuerza que antes, esto viene también de parte de mi hermano, mi familia es mi pilar.
También admiro al Doctor Shinichi Suzuki, educador, filosofo, violinista y humanista, baso su enfoque en la hipótesis de que la habilidad musical no es un talento innato, sino una destreza adquirida, “cualquier niño a quien se entrene correctamente puede desarrollar la habilidad musical y el potencial es ilimitado”….Y esto va a cualquier disciplina, no solo para formar músicos, sino personas con calidad humana, sensibles y creativos, te invito a leer sobre el Método Suzuki. - LA VOZ Monclova