Panda Elliot

Dueña de un pasaporte gastado, Panda Elliot es una chica dedicada a la música. En el mes de mayo, se presentó en la última edición del Festival Puma Urban Art, y hoy se encuentra trabajando en su segundo disco, junto a Gustavo Montemurro (productor de Rubén Rada y Jaime Roos). En una entrevista exclusiva, nos cuenta sobre sus influencias musicales, su estilo y, como bonus track, nos hace un par de recomendaciones.
+ ¿Quién es Panda Elliot?
PE Una mujer, un proyecto, una artista, una propuesta. Es difícil definir algo así en palabras, pero voy expresando lo que siento, las imágenes que veo y deseo ver, comparto mi imaginación.
+ Viajaste y te involucraste en distintos proyectos musicales, ¿qué aprendiste de cada lugar?
PE La interacción con distintas personas y culturas te suma mucho en general, y al arte, ni hablar... Cuando vivía en Caracas, no teníamos mucho lugar adonde ir a escuchar rock, y predominaban el merengue y la salsa. Gracias a eso, hoy tengo una visión rítmica mucho más amplia. Y vivir en Londres me cambió la vida. Es la meca del músico.
+ ¿Cuándo surgió la necesidad de ser solista?
PE Hasta hace tres años, no cantaba una nota. Tuve muchas bandas, en las que era guitarrista. Apenas me animaba a hacer algún corito volador que nunca se escuchaba... Después de mi último proyecto frustrado, dije: “¡Basta, no quiero depender más de nadie!”. Así que me largué a cantar, y acá estamos.
+ ¿Cuáles son tus influencias musicales?
PE Me gusta mucho la música británica de fines de los 70 y principios de los 80, como The Cure, The Clash, Kate Bush, Joy Division y New Order. También, The Pretenders y Blondie. Al mismo tiempo, crecí escuchando Roxette y Rod Stewart, y los primeros CD’s que me compré por mi cuenta fueron “Tragic Kingdom” de No Doubt y “Mellon Collie and the Infinite Sadness” de Smashing Pumpkins.
+ ¿Mujeres del rock que te inspiren?
PE Chrissie Hynde, Debbie Harry, Karen Carpenter, Kate Bush, Xixa de Fontana, María Gabriela Epumer.

+ Estás involucrada en todo el proceso creativo, ¿cuán importante es la imagen para vos?
PE Importantísima. Es otra forma de expresar lo que uno es, quiere mostrar y transmitir.
+ Contanos cómo planeás tu estilo en el escenario. ¿Qué influencias estéticas tenés?
PE Me gusta mucho variar los atuendos de cada show. Trato, en lo posible, de no repetir. Observo mucho a la gente en la calle y saco muchas ideas de películas. En general, decido siempre un rato antes de irme a probar sonido, y dependiendo del humor del día, voy probando hasta decidir. Fundamental: estar cómoda y que mis músicos estén bellos.

+ Estuviste en el Puma Urban Art, ¿qué nos podés contar de esa experiencia?
PE Maravillosa. Me encantó ser parte de una movida cultural de ese estilo, y ví muchas propuestas interesantísimas. Es una gran oportunidad para artistas emergentes, poder contar con el apoyo de una marca de tal magnitud, y que se fomente la creación como forma de vida. Y por sobre todo, hicimos un gran show y nos divertimos muchísimo.
+¿Cuáles son tus planes ahora?
PE Estamos trabajando con Gustavo Montemurro (productor de Rubén Rada y Jaime Roos) en el segundo disco de Panda Elliot. Ya lanzamos el primer corte “Ligerita”, y la idea es, en noviembre, lanzar el segundo corte elegido por el público. El disco entero va a salir en marzo de 2014. Al mismo tiempo, vamos a seguir tocando en vivo y presentaremos de a poco nuevas canciones. En noviembre, vamos a tocar en el evento de lanzamiento de una edición limitada de las Puma Suede, intervenidas por el artista Jimbo Phillips (dedicado al diseño de skate). En el verano, tenemos pensado también presentarnos en algunos lugares de la costa atlántica, en una movida cultural de varios artistas organizada por la marca.
+ Una recomendación de la noche porteña: Salón Pueyrredón, sábados desde las 3 AM.
+ Una prenda que no falla: Cualquier cosa de leopardo.
+ Una canción: “White Wedding” de Billy Idol.+ - Revista 90 + 10

Panda es una artista independiente que hace todo: desde interpretar y componer hasta controlar la producción y diseño de su álbum. Su carrera la construyó en tres ciudades: Caracas, Londres y Buenos Aires. En Caracas fue guitarrista de Autofónica, en Londres estudió producción en The London Music School y en Buenos Aires formó parte del cuarteto Kausal. Y con ese bagaje es que llega este disco: diez track climáticos, potentes y, a su vez, frágiles, incluida una versión de "Lovesong" (The Cure). Un trabajo con muchas variantes, producto de un proceso creativo que a ella le gusta llamar "collage sónico". - Revista Ohlala!