Panoptica Orchestra

En este disco, Roberto A. Mendoza nos muestra la evolución total de Panoptica Orchestra, pues con un bagaje amplio de sonidos nos lleva de forma fina por diferentes estados sonoros que si bien no descubren el hilo negro tampoco demeritan en nada su calidad.

Esta nueva grabación nos recuerda sonidos ya trabajados por Buscemi, Sr. Coconut y hasta Esquivel, aunque siempre con el sello característico de lo que en su momento se llamó Nortec Collective.

Ahora con otra identidad sonora, Panoptica hace gala de todo ese bagaje sonoro que lo ha llevado a recorrer países, conocer gente y absorber sonidos que ha sabido integrar a su estilo.

Como ya es costumbre, en esta ocasión se ha vuelto a rodear de mucho talento, por lo que cuenta con la colaboración de los colombianos Zalama Crew, quienes abren el disco con “Hasta que amanezca”, y el argentino Sebastián Litmanovich, más conocido como Cineplexx, quien se encarga de las voces en el primer sencillo “Sola”.

Pero hay más. La mexicana Alma Velasco (ex Fase), vuelve a trabajar con Roberto, ahora en dos tracks para este disco: “Transparente” y “Silencio II”.

También figura por aquí otro argentino y músico de culto: Leo Satragno, integrante de El Signo y Ultratango, compartiendo créditos , así como el inquieto Cuti Aste (de Chile), en “Cenizas”, que me parece el corte más interesante del disco por la fusión que maneja.

Bajos Tiempos es un disco lleno de arreglos finos que invitan al baile y que nos llevan de paseo al este de Europa con algunos guiños sonoros, pero también por las playas de Ibiza, vario rincones de América Latina, y claro, algunos clubes de Tijuana.

No me extrañaría que con el tiempo este disco dé mucho de qué hablar y que oídos de otras latitudes volteen a escucharlo. - La Pop Life

El proyecto que Roberto Mendoza (antiguo miembro del Nortec Collective) nombró como Panóptica Orchestra en el 2008, lanzó este 14 de octubre su nuevo material titulado Bajos Tiempos. Dicho álbum cuenta con grandes colaboraciones como lo son; el músico argentino Sebastián Litmanovich (Cineplexx), Zalama Crew, Leo Satragno, Cuti Aste, Alma Velasco y Jaz Luna.

Este es el segundo material discográfico que Mendoza produce bajo el nombre de Panóptica Orchestra; se trata de toda una fusión de sonidos, ya que gracias a la larga trayectoria musical de Roberto (y a los seis años que tardó en producir este disco), cada una de las pistas que lo componen posee un sonido único y especial.

“Este disco es una fusión de sonidos, ya que su creación tiene mucho que ver no sólo con la manera en la que escucho la música. A mí no me gusta escuchar un sólo género, tengo que estar probando varias cosas y encontrar algo que me sorprenda. Me gusta escuchar diferentes géneros, por ejemplo algo electrónico, después pop y por último música folclórica de china, es decir no me gustan los discos muy aburridos en cuanto al género”.

Este disco posee un sonido muy ecléctico, tanto así que para Roberto existe un cambio notable en comparación al disco homónimo de Panóptica Orchestra. “A veces pienso que para la gente ha de ser difícil escuchar uno de mis discos pasados y después escuchar este, ya que realmente hay una evolución notable. Al principio no sabía cómo lo iban a tomar, pero gracias a que subimos el álbum a YouTube he notado en los comentarios que les ha gustado y que está sido bien recibido por el público”, confiesa.

Evolucionando en su sonido musical mediante múltiples fusiones de instrumentos y géneros, Roberto ha logrado mantener en cierta manera esa esencia que caracteriza al sonido del norte mexicano.

“Yo no pensaba tardar tanto tiempo realizando este disco. Lo que realmente pasó es que cuando grababa algunas pistas o canciones, me salían presentaciones o algún otro compromiso, y cuando regresaba a grabar tenía que retomar todo de nuevo”.

Fue así como en el 2015, Roberto se dio a la tarea de hacer su proyecto más cohesivo y realizar una selección de 13 canciones, dejando afuera 7 pistas que no entraron a lo que es el concepto del disco.

Influenciado principalmente por el jazz de Tino Contreras en “Esquivando” y el Pop antaño de Emmanuel, Palito Ortega y sobre todo el romanticismo de Rocío Dúrcal en “Sola” fue como Roberto Mendoza le fue dando forma a Bajos Tiempos. “Nos costó mucho trabajo grabar “Sola” porque le hicimos muchas cosas a la canción. Al principio no pensaba que ese sería el sencillo, hasta que se lo enseñé a mucha gente y acordaron que “Sola” debía de ser el primer sencillo del álbum”.

Con el respaldo del disco Panoptica Orchestra y ahora con Bajos Tiempos, Roberto Mendoza ha logrado darse a conocer como solista, siendo estos dos discos los trabajos que más retribuciones le han dado.

En cuanto a sus planes a futuro, Roberto nos comentó: “Hasta ahora, Bajos Tiempos es un proyecto de estudio, la idea a corto plazo es trasladarlo a una prestación en vivo. Sé que esto requiere algo de tiempo, pero estamos en camino de preparar los shows. Además formo parte de un proyecto que será una obra coreográfica llamada “La Línea”, yo realizaré la música original de esta obra, que se presentará el próximo año en diferentes ciudades del país”.

En cuanto a sus planes a largo plazo, Roberto menciona que desea seguir trabajando como productor, ya que aunque el proyecto de Panoptica Orchestra ha sido muy bueno, considera que la carrera como productor es mucho más longeva.

Si deseas conocer más sobre el nuevo material de Panoptica Orchestra visita su nueva página oficial: panopticaorchestra.com - Revista Kuadro

Panoptica is one Roberto Mendoza. A native of Tijuana, the young Mexican’s music is suitably distant from the gritty techstep normally peddled by the Certificate 18 label.

This debut entirely eschews the dystopian visions which occasionally characterise what could be called experimental electronica, suggesting that, like crazed compatriots Titan, the Central American approach to music-making veers agreeably towards the unorthodox. Here, ‘Kinky Bitsuri’ and ‘Tecnica Manana’ bubble with irresistible Daft Punk-flavoured basslines. Even when the latter cut is interrupted by bursts of jagged dissonance, it remains a slice of perfect Balearic funk.

Elsewhere, ‘El Chivero De Tepatoche’ pits Mexican percussion against skittering breakbeats, producing a rhythm collision to match Missy’s ‘Get Ur Freak On’, while ‘Pluma’ offers a glimpse of how Orbital might sound if they hailed from Tijuana instead of Sevenoaks.

Often, Roberto opts for minimalism, lending his tracks an incidental weirdness through sheer repetition, but the only blot on Panoptica’s copybook is a descent into Café Del Mar cappuccino froth on the album’s closing tracks. Forget Ibiza for a moment; give Tijuana a try this summer. - NME