Samito

Il est toujours difficile de voir à long terme dans le paysage musical québécois. Certaines formations peuvent abandonner leur projet ou partir sur différentes avenues en cour de route. Parfois, des artistes nous impressionnent avec un excellent premier EP, mais ils restent invisibles deux ans après cette première sortie.

J'aime tout de même réfléchir aux meilleurs artistes locaux que j'ai découverts durant l'année précédente et qui, je l'espère, se feront découvrir par un plus large public au courant de l'année 2016.

Tous les artistes suivants ont beaucoup de potentiel et méritent qu'on s'attarde à leur travail.

J'ai eu un petit «WOW!» en voyant le vidéoclip pour Tiku La Hina sortie sur OkayAfrica. Samito est un chanteur et compositeur montréalais né à Maputo. Il a collaboré à de nombreux projets, notamment avec Radio Radio et Pierre Kwenders. Sa musique, chantée en portugais et Chitswa, a une esthétique africaine métissée avec de l'électro et de la musique du monde. Une tournée québécoise est prévue dès février, puis la sortie de trois autres extraits jusqu’au lancement de l’album (sous étiquette Costume Records) au printemps 2016. Samito va faire sortir le soleil et nous fera danser tout l'été, je vous le jure! - Ton barbier

“‘Tiku La Hina’ is a monologue on a fragmented identity. It’s me trying to reconcile my past with my present reality as a creator, in a new country,” he tells us. - Okay Africa

The extended cultural influence of urban space in Africa.

My childhood experience of Africa was urban. Inside photo albums wrapped in 70s textiles, I flipped through the photographs of my parent’s honeymoon in South Africa and saw images of cities and ports.

Gratefully, my adult experience of Africa wasn’t confined between a front and back cover. This time I was riding the waves of the Mediterranean towards an ancient metropolis. I arrived at the opposite end of the continent as my mother and father. From the sea the city of Tangiers stretched out before my eyes. Breathtakingly beautiful, it contained within its borders stories of commerce, trade, and cultural admixture – African, Moorish, Spanish, and French. This Moroccan city was flourishing a thousand years before the cities built by European settlers in Canada. Another trip to Africa would have me arrive by air to Nairobi with its nightclubs, bank machines and matatus. I left travelling overland by bus to the port of Mombasa, on the Swahili coast, where hundreds of years of African, Arab, Portuguese and even Chinese cultural influence made an impact on all my senses; from there I made my way to other cities – Harare, Gaborone and Johannesburg. When I recall Africa I recall urban spaces. The cities I encountered reminded me of the ones back home where people from different cultures come then go about the business of life, all the while creating new cultural expressions.

“February 1998 ceramic tile panel designed by Malian artist Abdoulaye Konaté (b. 1953) and produced by the Viúva Lamego tile factory. Trained at Bamako and Havana, Cuba, Konaté lives and works in Bamako. He was one of the 11 prominent international artists who were commissioned to produce works of art for the Oriente metro station, Lisbon, where this panel is installed.” Image by Bosc Anjou

Samito is an African born artist with the experience of living his life in port cities. From his birthplace of Maputo, Mozambique, then onto Cape Town, South Africa, he now calls the port of Montréal home. I was interested in his reflections on living in places where pluralism, within the urban setting, is the social structure and how that influences one’s artistic practice and culture production.

In our rush to celebrate diversity sometimes we discount how discombobulating the experience can be when you are the minority within the larger cultural context you inhabit. “My 11 years of living in Montreal has pushed me to think about my past identity and new identity, pushing me into a fragile place. As an immigrant you have [to face] a wall of judgement before you are accepted.” Samito goes on to express that as an artist arriving from somewhere else, people superimpose their (mis)conceptions on you as well as on your work. “Because of that I went into a profound reflection regarding who I was and who I became with immigration. I realized I was in a tangled place. Music allowed me to shape some things that reflect my present space. On one side, you want to talk about your culture and everything you have observed in life, including your past, but you still want to communicate to people in this space, now.”

For five years Samito has been working on an album that will be released Spring 2016. “When I started working on my record I went through a lot of questioning, [you realize] that when you are too ‘African’ people don’t like you. It can change you in profound ways. I started censoring myself. How do I want people to see me? This can help shape the narrative but it can make you less effective. It was a really difficult thing for me. It was part of the shaping of my own artistic persona – figuring out who I am in Canada – how I present myself as a Black man from Africa while still having an impact on how people perceive Africa.”

To negotiate, with a certain amount of grace and artistic integrity, between the roles of cultural producer versus cultural ambassador is the existential knot that newcomers have to unravel. You must keep your wits about you as your senses acutely feel the current city that surrounds you, breathing it in even if the air becomes acrid with xenophobia. If you are mindful you can apply an artist’s alchemy to the experience – producing something beautiful and solid from the confusion. With his music, Samito does just that.

During a vacation back home, Samito worked with three women from the Northern region of Mozambique whose articulate sound – Tufo, a traditional dance and music style thought to be of Arab origin – shifted aspects of his music. “It took two or three years to reflect on what I wanted.” The soundtrack of the multicultural Cape Town that he experienced while living there in his twenties is also crafted into his music. He was influenced by Shangaan electro beats. This style of music originated in the townships of South Africa and was produced by the mixing of traditional Shangaan music from Limpopo with 21st Century digital technology. The mixture, as it seems to happen with everything technology touches, stimulated the speed. Traditional Shangaan music was part of Samito’s auditory memories of childhood. The music was imported into the city of Maputo by Mozambican miners who would go to South Africa for employment. In the diversity of the city of Montréal, Samito heard new sounds that were added to his repertoire. The result is what he shares with us now, in his latest single Tiku La Hina.

Samito bestows upon his adopted city his own brand of Afro aesthetics – guiding principles that recognize the continent of Africa and the African Diaspora’s influence on the culture of cities, both historically and in the contemporary context. Samito’s cultural production is his contribution to the urban. This contribution, in it’s own way, will go on to change the rhythm of the city – not just in Montréal, but in all the cities Samito has called home in the past and the ones he will arrive at in the future.

Samito will play this coming Thursday, February 25 at the National Arts Centre on the 4th Stage, part of Black History Month.

Tickets can be purchased here & Trinity Life Rush Student Tickets here. - Mixed Bag Mag

Welcome to the new year of 2016! And welcome to SOCAN’s Group of Six – six of the many SOCAN-member artists that we, and especially our A&R Department, believe will be among the ones to watch as they strongly emerge, or even break through, this year. In alphabetical order…


CHARLOTTE CARDIN – Charlotte CardinIt’s incredibly rare to find all the right ingredients in a single artist. Yet that’s the case with Charlotte Cardin, a musician who clearly has the talent, the voice, the charm and the bona fide potential for an international career. Emerging front and centre in a big way, via her very popular stint on talent show La Voix (Québec’s version of The Voice), Cardin has since taken time to carefully develop her songs, her sound and her marketing strategy in order to maximize her impact when the time came. If what’s to come is true to what she’s offered us so far – “Big Boy,” “Les Échardes” – this year will definitely be the one where she makes it big, and shares her distinctive songs with the whole world. Cardin’s pop sensibility has that rare quality of being simultaneously intimate and grandiose, and sung with stunning maturity despite her young age. Charlotte has been added to Spotify Canada’s list of artists to watch in 2016 and will release a few more singles in both English and French until the launch of her first full-length album in the Fall of 2016 on the Cult Nation imprint (Iris, Dear Frederic). But we’re already convinced…


JAHKOYJahkoy – Toronto-bred singer-songwriter/producer Jahkoy Palmer has coined a label to describe his way of switching musical styles – from mellow R&B to fluent rap to energetic dance grooves – as the “Bipolar” sound, now also the name of his new collective. Whether it’s the bold lyric and warm sound of “Still in Love” (which has reached more than 450,000 Soundcloud plays) or the dancefloor-filling beats of “Hold Your Hand” (almost 400,000 plays), he’s clearly got a knack for creating songs that captivate listeners. Jahkoy gained a wide range of musical experience in various projects (he started rapping at the age of 11 under the name of Raheem), then moved to L.A. a few years ago, where he managed to collaborate with siblings Willow and Jaden Smith (Will Smith’s children) as part of their 1234 Creations crew. He was recently granted the opportunity to work in a Grammy Songwriting Camp put together by 1916 Management – who also manage hot Toronto-based songwriter/producers Matthew Burnett and Jordan Evans – and he’s working on a possible publishing deal with the company. Jahkoy is now also supported by the likes of Pharrell Williams and Apple star DJ Zane Lowe, as he prepares his debut album for 2016.


MEGHAN PATRICKMeghan Patriick – Bowmanville, Ontario’s Meghan Patrick has been steadily rising on the Canadian country music scene for the past few years. In 2013, she won Durham, Ontario radio station KX96’s Super Star Search, landing a recording session with Canadian Country Music Association Award-winning producer Mike Francis, and feature airplay on the station. In 2015, she opened for international star Wyclef Jean at Toronto’s Nathan Phillips Square as part of the Panamania arts and culture festival during the Pan Am games. In between, she’s played songwriter circles, hosted open stages, headed West to record songs, showcased at Canadian Music Week, and made regular songwriting trips to Nashville. The daughter of a DJ mom and a guitar-playing father, Patrick studied opera and jazz at McGill University in Montréal, and then became the lead singer of roots/bluegrass group The Stone Sparrows before going solo. She writes, co-writes, and sings honest, sometimes gritty country songs about life, love and relationships – like “I Don’t Drink Anymore” and “The Moments That Matter” – while deftly avoiding cliché. Now that she’s signed with The Agency Group for bookings, and inked a record deal with Warner Music Canada, she’s busy recording for her debut solo album in 2016.


POMO – PomoEven though 2015 wasn’t a walk in the park for David Pimentel (a.k.a. Pomo), the new year is revving u to be a rocket ride for the young Montrealer, now based in Vancouver. In 2016, he’ll release the sum of the creative work he’s been toiling on since the release of 2014’s EP, Distant Lover. The first part of the year will be devoted to opening for British house music sensations Disclosure on the European leg of their tour in February. His work with British singer Frances – recently picked in the BBC’s Sound of 2016 survey, as well as nominated in the Critic’s Choice category at the Brit Awards – will come out as she releases her first full-length album containing their collaboration, “I Care.” His work with California R&B singer Anderson Paak on the song “Am I Wrong,” featuring acclaimed rapper Schoolboy Q, will also be released in 2016. Also slated for release is his own debut album, which should prove interesting, coming from a young creator who says he’s disappointed in a lot of productions he hears from his peers. In Pomo’s words, they’re content with just reproducing what they hear, instead of creating something new by stepping outside of their comfort zones. His album promises to be made in the spirit if a beat-maker who’s not only interested in sounds, but also in meticulously crafted songs.


SAMITO Samito– This Mozambique-born polyglot moved to Montréal 10 years ago. After studying music at McGill University, he’s collaborated with Radio Radio, and was featured on Pierre Kwenders’ recent album. Samuel Carlos Matsinhe (a.k.a. Samito) decided that the time had come to spread his wings and fly on his own, with his distinctive hybrid of world and electronic music. Samito was chosen as one of the 2015-2016 Révélation Radio-Canada (breakout artists), and doesn’t hesitate to mix unlikely influences. His songs match typically African melodies and chants to digital rhythms – which he doesn’t use simply to spice things up, but manages to perfectly integrate while creating a truly unique sound. Samito should take the modernized world music scene by storm very soon; more precisely, on Jan. 18, 2016, when the single (and companion video) for his massive song “Tiku La Hina” will be released by OkayAfrica, an influential website whose backers include The Roots’ ?uestlove. He’ll also embark on a tour of Québec in February, and release three more singles before the launch of his album (on the Costume Records imprint) in the spring. Everything points to the fact that Samito will be fine-tuned and ready to take on the world by the time the summer sun shines on us once more.


TENNYSON Tennyson – Tennyson is Luke and Tess Pretty, two teenage siblings from Edmonton who create delicate, intimate, electronic music that’s earned a recommendation by like-minded, JUNO Award-winning EDM artist Ryan Hemsworth – who’s released their music before via his Secret Songs online imprint. Tennyson’s unique songs – sometimes ambient, sometimes whimsical, always captivating – may seem breezy and supple, but except for the occasional happy accident, are often painstakingly crafted for months on end. The brother-and-sister duo like to include real-life sounds in their recordings, like dial tones, alarms, doors, and breathing, that usually sound like they’re coming from inside the listener’s own home. Oddly, their musical education actually came from busking, small gigs, and playing jazz covers while touring across Canada – in the summers between school years – in a band with their father (who’s also a drummer). So far, their singular, playful-but-mature sound has garnered them praise from such thoughtful media outlets as The Atlantic, The Guardian and NPR; a loyal online following (“With You” has now received more than 930,000 plays on Soundcloud, “Lay-by” more than 740,000); and a management deal with Matthew Langille, who also represents Hemsworth, BadBadNotGood and Holy Fuck. It’s only going to get bigger and better in 2016. - SOCAN Magazine

Singer-songwriter Samito was awarded the SOCAN Prize at Bourse RIDEAU, an annaul industry event held in Québec City this year from Feb. 14-18, 2016. Among other things, the prize allows Samito to be featured in a SOCAN showcase during the Rendez-vous pros segment of Montréal’s FrancoFolies in June of 2016. Samito won over the jury with his stage presence, the enticing hybridization of genres in his songs, and his export-readiness.

The duo Saratoga, comprised of SOCAN members Chantal Archambault and Michel-Olivier Gasse, walked away with four awards, presented bySODEC (European concert promoters), RADARTS, Stingray and the Association des radiodiffuseurs communautaires du Québec (ARCQ).

SOCAN was particularly active at this year’s edition of Bourse RIDEAU. More than 200 membrsr and licencees attended a lunch conference entitled « De la billetterie aux créateurs de musique : le chemin de l’argent » (“From the Box Office to Music Creators: The Path of Money”) hosted by SOCAN’s Yanik Hardy, Geneviève Côté and Guillaume Moffet.

SOCAN also co-sponsored a cocktail reception alongside Scène 1425, during which guests were treated to a showcase featuring several SOCAN members – including Charlotte Cardin, Safia Nolin, Mathieu Holubowski, Jesse Mac Cormack and the Jérôme Beaulieu Trio, which was recently renamed Misc. SOCAN’s Chief of Québec Affairs, Geneviève Côté, took the opportunity to address the attendees at the event.

The Réseau indépendant des diffuseurs d’événements artistiques unis (RIDEAU) annually presents Bourse RIDEAU, a performing arts trade show which is hosts more than 1,200 performers and music industry professionals from around the world. For more information, visit Bourse RIDEAU’s website.
- See more at: https://www.socan.ca/news/samito-wins-socan-award-2016-bourse-rideau#sthash.AP3WZEBb.dpuf - SOCAN

Samito (musique du monde)

Ce chanteur et compositeur né à Maputo au Mozambique, qui vit à Montréal depuis 2005, lancera Xico-Xico, son premier album, cette année.

Ses chansons sont imprimées de nostalgie et satirique politique, sur des rythmes chargés et des paroles écrites en portugais, en anglais, en français et en xitswa.

À l'instar de Pierre Kwenders, avec lequel il a travaillé, Samito explore l'esthétique africaine et les nouveaux sons du courant World 2.0. - Huffington Post

Samito Matsinhe, à qui on a récemment décerné le titre de Révélation de l’année Radio-Canada ainsi que le Prix SOCAN lors de la Bourse RIDEAU, sortira son premier album le 13 mai prochain. D’ici là, l’artiste sera en spectacle au CNA d’Ottawa ce soir (jeudi 25 février), à l’Impérial Bell de Québec demain (en première partie de Radio Radio et Pierre Kwenders), ainsi qu’au Divan Orange le 11 mars. Sors-tu a eu l’occasion de le rencontrer dans son studio de pratique.

Originaire du Mozambique, le chanteur et compositeur s’est établi à Montréal en 2005. À son arrivée dans la métropole, il a travaillé avec différents groupes, notamment des groupes marocains et brésiliens. Les années ont passé et Samito a fait la rencontre de divers artistes avec qui il se met à travailler, notamment Nom de Plume, Radio Radio, Pierre Kwenders.

Toutes ces rencontres lui ont ouvert des portes et aujourd’hui, Samito se retrouve en plein coeur de la sphère musicale montréalaise et possède un vaste réseau de connaissances avec qui il peut collaborer.

D’ailleurs, aujourd’hui Samito travaille sur son propre projet alors que Benoît Bouchard réalise son premier album, qui sortira sur l’étiquette Costume Records. Le disque sera composé de dix morceaux hautement rythmés et dont les paroles ont été écrites tant en anglais, qu’en français, en portugais et en tswa.

Samito entre donc dans la vaste catégorie « musique du monde » par défaut, étant donné son bagage multiculturel. Mais ce vécu, c’est finalement l’essence même de sa musique. L’album a un côté plus ethnique (même s’il n’aime pas le terme), mais en même temps il a une influence assez rock, assez montréalaise finalement. Les voix et les guitares forment un jam, mais qui demeure assez smooth alors que l’artiste met l’accent sur les textures sonores.

Samito est donc parvenu à tirer profit de ses influences sud-africaines et portugaises, mais tout en misant sur un son montréalais qui est indéniable. On dénote sur son album, des influences multiculturelles, mais il demeure d’abord et avant tout composé, réalisé et influencé par la musique et les musiciens de Montréal.

Son parcours

Quand il était enfant, ses parents l’ont envoyé dans une petite école de musique à Maputo. Les enseignants de cette école avaient pour la plupart fait leurs études de musique en Russie et avait un bagage en musique classique très riche. Samito a donc bénéficié d’une éducation solide qui finalement aura su poser les fondations de sa carrière musicale.

«Je pense que mes parents m’ont envoyé là juste parce qu’ils voulaient m’occuper (rires). À ce moment-là, ils ne se doutaient pas que j’allais faire carrière en musique», nous explique-t-il.

Aujourd’hui, ce cheminement scolaire demeure bien ancré en lui, mais l’artiste demeure à l’affût des tendances musicales. Il cherche à faire un compromis et établir une relation naturelle entre l’acoustique et l’électronique qui l’allume tant.

« J’ai étudié la musique donc c’est certain que l’acoustique demeure très présent mais en même temps j’ai toujours été très attiré par l’électro et les tendances du moment. J’ai toujours tenu à faire un compromis pour que ce soit naturel, sans tomber dans quelque chose qui soit trop edgy, même si c’est où j’aimerai m’en aller éventuellement. »
Les multiples musiques du monde

Samito se fait souvent classer dans la catégorie «musique du monde», une catégorie large qui semble inclure tant de styles de musique et d’artistes sans nécessairement tenir compte du contexte lyrique ou du genre musical.

Pourtant, le fait que cette catégorie soit si large consiste en un avantage dans la mesure où l’on en parle beaucoup et que les gens s’y intéressent davantage.

« Il faut savoir faire confiance au public qui demeure capable de faire la part des choses et d’apprécier objectivement chaque artiste. Le genre musical auquel s’associe chacun d’eux peut certainement différer étant donné que «musique du monde» est un terme trop globalisant pour ne représenter qu’un seul style musical. »

Dans les mois à venir, Samito présentera une série de spectacles dans lesquels il interprétera à la fois des pièces qui se retrouvent sur l’album, mais aussi de nouvelles compositions. Il est accompagné d’un batteur, d’un bassiste et d’un guitariste, mais il faut savoir qu’ils sont tous multi-instrumentistes, ce qui leur permet de jongler avec les instruments. Ultimement, l’artiste cherche à présenter des shows où l’énergie est à son comble.

Si vous voulez en juger par vous-même, Samito présentera un show ce soir à Ottawa, demain à Québec et le 11 mars à Montréal. Le lancement de son album, quant à lui, aura lieu à Montréal le 13 mai prochain au Divan Orange.

Pour les impatients et les curieux, un premier EP de trois chansons sera disponible sous peu sur Soundcloud. Air transat l’avait approché en novembre 2015 pour qu’il fasse la trame sonore de leur série web Travel Basecamp Portugal, ce qui avait donné lieu à ce projet de EP. Samito avait alors co-réalisé les chansons avec Muneshine. - Sorstu.ca

Entre­tien avec Samito : Quand le Mozam­bique rencontre le Canada

Par Myriam Bour­deau-Potvin

La Rotonde : Tu fais de plus en plus parler de toi dans les médias ces temps-ci, notam­ment en te faisant remarquer par Ton Barbier et SOCAN musique, qui t’ont inclus dans la liste des artistes québé­cois à suivre en 2016, et tu as aussi remporté le prix Révé­la­tion 2015–2016 d’IciMu­sique. Ça te fait quoi de voir tous ces évène­ments débou­ler l’un après l’autre?

Samito : C’est un long chemin et, pour moi, juste le prix révé­la­tion m’a comme sorti de mon base­ment. Tout a changé d’un jour à l’autre : j’avais plein de shows et plein de gens inté­res­sés à mon travail. Cette année m’a permis de bâtir une équipe forte et j’en suis vrai­ment fier. De voir que les médias répondent de façon posi­tive, ça me crinque! Je ne veux pas déce­voir, je veux donner mon meilleur et j’ai vrai­ment hâte de parta­ger mon album.

LR : En regar­dant ton profil Face­book, l’un de tes commen­taires m’a fait sourire! Tu dis avoir vécu l’ex­pé­rience d’en­tendre ta chan­son à la radio pour la première fois. Quel effet ça t’a fait de voir ton travail être diffusé?

S : J’étais ému! J’étais assis dans un café et j’en­ten­dais seule­ment la toune de loin, et je me disais : « je connais ça…! » C’est énorme, parce que ça fait long­temps que je fais de la musique. Ça fait envi­ron cinq ans que je travaille en studio sur cet album, mais même si tu y crois, tu ne sais jamais comment les gens vont le rece­voir. J’as­pire à commu­niquer avec le monde, mais d’y arri­ver c’est vrai­ment touchant et c’est très grand. Je le reçois avec beau­coup de grati­tude.

LR : À quoi les spec­ta­teurs peuvent-ils s’at­tendre lors de ton spec­tacle au CNA, le 25 février prochain?

S : C’est notre premier show hors Québec! Ça va être un spec­tacle dansant, mais avec des textes intros­pec­tifs. Je parle [notam­ment] de l’im­mi­gra­tion, mais en gros c’est un party et on veut juste avoir du fun.

LR : Tu as entamé tes études musi­cales au Mozam­bique, ton pays natal, avant de démé­na­ger, en 2005, à Montréal. Comment cette tran­si­tion a-t-elle influencé ton style artis­tique?

S : En tout! J’ha­bite dans une ville qui est quand même assez expé­ri­men­tale, dans laquelle il y a beau­coup d’in­fluences musi­cales. De voir mes collègues travailler avec passion et avec le désir d’ex­pé­ri­men­ter, ça m’a poussé à aller cher­cher un son qui était impré­gné des deux cultures. Je ne voulais pas que ce soit unique­ment le Mozam­bique [qui ressorte], puisque ça ne respec­te­rait pas ma vision et la personne que je suis aujourd’­hui de façon complète. C’est d’ailleurs pour ça que j’ai travaillé très long­temps sur mes chan­sons, parce que je voulais que ça touche autant les Cana­diens et les Québé­cois que le Mozam­bique! J’ai beau­coup travaillé avec des musi­ciens d’ici, et je pense que j’ai trouvé quelque chose de vrai­ment hybride qui rassemble les deux cultures. Au fond, on aspire tous à la même chose : on veut être heureux et écou­ter de la bonne musique!

Le premier album de Samito sera lancé le 13 mai, mais il promet que quelques chan­sons seront dispo­nibles pour écoute dans les prochaines semaines. - La rotonde

Révélation Radio-Canada 2015-2016 en musique du monde, l’artiste Samito fera un détour dans l’Est-du-Québec pour présenter les chansons de son premier album dont le lancement est prévu en mai.

Le prix radio-canadien l’a propulsé, après 10 ans au Québec l’artiste aux origines africaines Samito est maintenant prêt à lancer son premier album le 13 mai. Un projet réalisé à Montréal par Benoit Boucher, mais avant, il a présenté un premier extrait et un clip vidéo de la chanson intitulée Tiku La Hina.

« Ça veut dire mon pays. La chanson est comme un monologue. C’est la question sur l’identité. Quand on vient vivre dans un autre pays, on se pose beaucoup de questions sur qui on est et qui on aspire à être. Il y a un aspect positif quand on y regarde de plus près, c’est que c’est très enrichissant », explique Samito.

Âgé de 36 ans, il est né au Mozambique, en Afrique du sud. Il est arrivé au Québec en 2005 pour faire carrière. D’abord et surtout musicien, il a senti le besoin de s’exprimer en mots un jour. Claviériste pour Radio Radio pendant huit mois, il a accompagné plusieurs artistes et touché plusieurs styles musicaux pendant ses études en musique à McGill.

« Mon objectif est à court terme est de développer un rapport personnel avec le public, bâtir ma carrière. Ma priorité c’est la base donc amener ma musique aux gens. Ma carrière commence au Québec. J’ai une démarche extrêmement différence. J’apporte une musique différente quand même nouvelle avec laquelle les gens peuvent s’identifier qu’ils viennent de Rimouski, New Richmond, Matane, du Brésil ou du Mozambique », précise Samito.

L’artiste Samito a eu un avant-goût de la région l’an dernier à Gaspé, au Festival Musique du bout du monde. Il s’arrêtera à New Richmond le 11 février, à Matane le 12 février et à Rimouski le 13 février. - L'avantage

Avec Wesli et Pierre Kwenders, Samito fait partie de ces artistes montréalais dont on ne cesse de vanter le potentiel international. Plusieurs concerts estivaux et un album à paraître cet automne devraient suffire à nous en convaincre.

Faisons d'abord connaissance avec Samuel Carlos Matsinhe, alias Samito. Nous le retrouvons dans un café du quartier Villeray où il habite. Originaire du Mozambique, le trentenaire vit à Montréal depuis 10 ans. Polyglotte, il parle un français plus que convenable, en plus du portugais, de l'anglais et du tswa (xitswa), sa langue maternelle.

« J'ai grandi à Maputo, capitale de mon pays, une petite métropole où les Portugais et les Anglais ont vécu depuis la colonisation, dit-il. Je suis le seul de ma famille à vivre à l'extérieur du Mozambique. »

Petit, Samito a suivi des cours dans une école de musique. Ado, il s'y est remis. En 2003, il a vécu une année au Cap, en Afrique du Sud. C'est là qu'il a fait le choix de devenir musicien. « J'y ai étudié avec Camillo Lombard, un pianiste arrangeur qui fut pour moi déterminant. Du coup, j'ai appris à me débrouiller hors de mon pays. »

Entre l'école de musique et la scène

Et pourquoi un jeune Africain a-t-il choisi le Québec ?

« Hélène, mon ex-blonde, est québécoise, répond-il. Avec ses parents coopérants, elle est arrivée au Mozambique à l'âge de 8 ans et y a grandi. Lorsque nous avons voulu étudier à l'étranger, nous avons choisi Montréal, par prudence, sans trop savoir si ça allait marcher. J'ai fait mes études en musique à l'Université McGill. Beaucoup de théorie au programme, et des cours de piano avec Jeff Johnston qui fut aussi très important pour moi. »

Parallèlement à son parcours universitaire, Samito a investi la scène locale des musiques du monde et du jazz.

« J'ai joué dans plusieurs groupes et accompagné plusieurs musiciens : Marcelo Padre, Lorraine Klaasen, Nazir Bouchareb, Emma Frank, Ouanani... Puis ma rencontre avec Nom de Plume (alors membre de Radio Radio) m'a ouvert la porte de la scène francophone. Il m'a présenté à Pierre Kwenders, Julien Sagot et d'autres musiciens très intéressants. J'ai tourné un moment avec Radio Radio, j'ai enregistré avec Pierre Kwenders tout en menant mes propres projets. » - La Presse

Une musique métissée, rassembleuse qui est accompagnée d’un vidéoclip poétique fait de gros plan étudiés et des performances circassiennes de l’acrobate Emi Vauthey. - VOIR