Shoeg
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Barcelona, Catalonia, Spain | Established. Jan 01, 2015

Barcelona, Catalonia, Spain
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"CARLOS MARTORELL ACLARA LA ABSTRACCIÓN DE SHOEG"

CARLOS MARTORELL ACLARA LA ABSTRACCIÓN DE SHOEG

"En Tanz hay samples de pop y jazz fusión de finales de los 80 -los de jazz están grabados con una calidad y dinámica muy interesante-, aunque esto está bastante claro. Lo menos obvio quizá sean unos extractos que rescaté de unos MIDIs que grabé en unas cintas de cassette hace catorce años. O unos samples de juegos para PCs 386 y 486, algunas placas tenían sinte FM integrado y hay sonidos interesantes por ahí."

07.05.15
Pau Cristòful

Fotos: Xavier Casanova

A finales del pasado mes de abril introdujimos “Tanz” (Boira Discos, 2015), último disco del proyecto de electrónica abstracta Shoeg. En este álbum, el tarragonés Carlos Martorell imprime breves muestras sonoras basadas en el collage sampledélico y que funden ambient à la Leyland Kirby, funk mitigado (“Data Center“) y tendencias new age que pueden recordar al Oneohtrix Point Never primario.

Completamos ahora ese artículo con una breve entrevista:

“Shoeg” parece ser un término africano y “Tanz” significa “danza” en alemán. ¿Por qué decidiste tomar estos nombres para tus trabajos?

Carlos Martorell: ‘Shoeg’ ni es africano, ni viene de shoegaze -como alguien me ha dicho por ahí-. Es el título de un tema de Padna, del disco Burnt Offerings. Es una especie de homenaje, como ‘Jesu’ o ‘Blonde Redhead’, técnica que me pareció fantástica cuando la descubrí, ya que se me da fatal lo de poner nombres.

‘Tanz’, por otro lado, me parece una palabra con una carga irónica interesante. Las palabras en alemán para describir cosas como ‘danza’ (‘Tanz’) o arte (‘Kunst’) me transmiten algo muy alejado de lo que representan por su sonoridad dura y agreste.

¿Cómo te interesaste por la electrónica y más concretamente por la experimentación abstracta que produces con Shoeg? ¿Ha tenido alguna influencia el festival Eufònic?

C.M.: Hace años que cacharreo con MIDI, sintes y ordenadores de alguna manera. Mi padre estuvo en una banda y tenían los sintes en casa: unos fantásticos Yamaha DX7 Mark II, un Roland D-50 y un Juno 60, junto a un Atari 1040ST con el que secuenciaban durante horas. Así que ya de pequeño podía probar en casa. Años después probé Fruity Loops y esas cosas.

Y lo de Shoeg ha sido a raíz de querer probar otras texturas que no encajan en Ensemble Topogràfic y que no se prestan tanto a directos de improvisación y las paletas más ambient/drone de la banda. El festival Eufònic, de hecho, fue el revulsivo necesario para volver a probar en directos (con Ensemble Topogràfic primero), ya que estuve años sin tocar.

¿Cuáles han sido tus principales referencias para este último trabajo? ¿Han cambiado tus influencias a medida que has ido avanzando en tu trayectoria?

C.M.: En vez de cambiar influencias, voy añadiendo. Tengo una especie de diógenes con los discos: nunca he dejado de escuchar cosas que hace años que descubrí, y que todavía me aportan cosas. Últimamente me fascinan los sonidos fragmentados de Night & Tickets o el sampleo vocal de Holly Herndon o Katie Gately.

Foto: Xavier Casanova



En la nota de prensa cuentas que tus creaciones nacen a partir de “cintas perdidas, y material manipulado como si se tratase de plástico en el punto de fusión, en un proceso de reciclaje, reconstrucción, pulido y abrillantado”. ¿Te fijaste en algunos autores concretos para extraer este material o fue algo aleatorio?

C.M.: En Tanz hay samples de pop y jazz fusión de finales de los 80 -los de jazz están grabados con una calidad y dinámica muy interesante-, aunque esto está bastante claro. Lo menos obvio quizá sean unos extractos que rescaté de unos MIDIs que grabé en unas cintas de cassette hace catorce años. O unos samples de juegos para PCs 386 y 486, algunas placas tenían sinte FM integrado y hay sonidos interesantes por ahí.

En cuanto al proceso, es sencillo. Con las herramientas actuales de edición de audio uno se siente moldeando el sonido como si estuviera trabajando con plastilina, modificando, estirando y cortando el sonido a placer. El reto ahí, lejos de lo que se hace en el vaporwave, es construir temas nuevos y usar los samples sólo como materia prima.

¿Cómo fue el proceso de producción de “Tanz” (Boira Discs, 2015)?

C.M.: Bastante rápido. Aunque estuve unos seis meses recopilando sonidos con los que trabajar, desarrollé más del 50% de las ideas durante la primera semana de enero de este año, en unas vacaciones. El resto fue un puzzle que cuadró en las semanas siguientes.

¿Cómo recreas tu música en los directos?

C.M.: Intento desmontarla en vez de intentar reproducir los temas. Me gusta plantear los directos como una relectura de las piezas, dejar las cosas lo suficientemente abiertas para generar una atracción en la gente que ya ha escuchado los temas. Siempre he tenido una lucha interna con este tema, ya que no me gusta el planteamiento del músico de laptop de cara al directo. Así que, si no puedo ser parte del espectáculo, que la música lo sea.

En las notas de prensa y entrevistas mencionas referentes artísticos y visuales muy concretos: el Palacio de Cnossos, el Manhattan pre-11S, … Esto contrasta con la abstracción que caracteriza tu música. ¿Realmente intentas plasmar imágenes o mensajes concretos en tus temas?

C.M.: Casi nunca. El proceso suele ser al revés: cuando empiezo a manipular sonido me recuerda a esto y aquello. Y me di cuenta de que nunca había estado en las islas griegas, o en Manhattan en los 80, y sin embargo mi subconsciente había aterrizado ahí desde las primeras escuchas de ciertos samples. ¿Y si dijera la Mancha y la Barcelona Olímpica?

En tus directos te acompañan las visuales de Illa (Ana Drucker). ¿Intentas que estas proyecciones ayuden a reforzar el mensaje de tus producciones o bien es una sinergia artística libre?

Ana reinterpreta los temas a su manera. Ahora trabaja con unos clips de vídeo que creó a partir de los experimentos fotográficos que hizo cuando diseñó la portada de Panorama.

¿Qué sellos y artistas actuales nos recomendarías?

Orange Milk por el último trabajo de Nico Niquo y de Jung An Tagen; CSAF Records y el disco de connect_icut; y lo de Lloret Salvatge en Famèlic ha sido una sorpresa grata. También el disco Documentaires de Bataille Solaire, editado por Constellation Tatsu. - TiU Magazine


"Shoeg presenta su segunda apuesta, Tanz"

Boira Discos sigue dándole músculo a uno de los catálogos más fascinantes del momento, consolidando así la buena estrella del sello tras la publicación de trabajos como Pastor de F.E.A., una de las apuestas más interesantes del pasado curso, destacada por esta casa como uno de los mejores trabajos del año pasado.

Otra de las propuestas de interés de Boira Discos es la de Shoeg, proyecto liderado por Carlos Martorell, miembro a su vez de Ensemble Topogràfic, responsable de esta apuesta electrónica, reforzada en directo con los visuales de Illa (Ana Drucker).
Aprovechando la celebración del pasado Record Store Day, Shoeg presentaba su segundo trabajo de estudio. Bautizado como Tanz, el trabajo se ha presentado como un cruce entre “entre el palacio de Cnossos y los rascacielos de acero y cristal del Manhattan pre 11S”, dando como resultado una fina capa de melancolía, “un pasado vivo en el limbo de los media y un deseo inherente e irónico de la humanidad por mantener las estructuras en pie”.

Todo ello con el mismo tacto presente ya en su último trabajo, material de “cintas perdidas, y material manipulado como si se tratase de plástico en el punto de fusión, en un proceso de reciclaje, reconstrucción, pulido y abrillantado”. El resultado sigue en parte la línea de Panorama y ha sido presentado en formato cassette y digital por Boira, repitiendo de nuevo la fórmula habitual de poner su catálogo en modalidad “Paga lo que quieras” a través de Bandcamp. El resultado es una nueva pieza delicada de nueve temas que sigue explorando los pasajes ya conocidos de Shoeg, una electrónica envolvente que disfruta en el directo de una segunda carta ganadora, sin desmerecer por ello la cálida atmósfera creada en sus grabaciones.

La tirada en cassette es muy limitada -30 copias- y disfruta de art-work exclusivo de Vik Autofocus, responsable a su vez del diseño de portada para la edición digital.

LA OCTAVA REFERENCIA DE BOIRA DISCOS
Tanz se convierte en la octava referencia de Boira Discos, un catálogo que va adquiriendo un discurso propio gracias a las aportaciones de nombres como Shoeg, Ensemble Topogràfic, Ubaldo o los ya citados F.E.A., completándose su línea editorial con referencias de Purkinje y KLS.En el caso de Shoeg es la segunda que aparece, tras el estreno a finales de 201 de Panorama, trabajo que contó con art-work y diseño de portada de la propia Ana Drucker. Ya entonces desde Boira se definió su trabajo como una suma de samples reencontrados, ambientes líquidos, mensajes a distancias y pedazos de referencias esenciales, una propuesta multidireccional que presenta ahora su segunda carta de presentación. - Shookdown


"Shoeg"

"electrónica vaporosa desde Barcelona. o no. porque podria estar grabado entre la bruma y la arena de una playa húmeda de Bristol. o en horas intempestivas deslumbrado por las luces de los pasillos del metro de Londres. o en una habitación con vistas a la estación central de Hong Kong. o en un sótano del Green Village de Brooklyn.

Shoeg edita Panorama para ilustrar unas músicas perdidas que ahora ven la luz. retales y reflejos de otras épocas, grabaciones que estaban durmiendo en un cajón y que, con guantes de seda, vuelven a lucir, dentro de una nueva forma, una nueva dimensión. música reencontrada que parece condensarse para llegar a un nuevo estado, mediante una interfase vaporosa que tiñe cada una de las notas. un disco hecho de pedazos, de piezas sueltas, de larga y corta duración, que evocan paisajes no vividos, pero al mismo tiempo, del todo conocidos. esbozos y canciones que se mueven entre ambientes fríos y caricias desconcertantes, entre la dulzura de tiempos pasados y la esperanza del futuro. música que rememora, interpretada otra vez desde cero con las bastidas de la nocturnidad y la exploración instrumental como cimientos, que dan al conjunto un aire de electrónica retrospectiva muy interesante. escuchar a Shoeg me provoca lo mismo que cuando escucho a Leyland Kirby, a Shigeto o a Balam Acab: parece que estoy escuchando la vida, el mundo, el ruido real, el "surface noise" desde debajo del agua, pero mirando al cielo. quizás me diréis que no lo habéis probado nunca... pues ya tardáis, igual que en escuchar este fabuloso disco de Shoeg. tic, tac, tic, tac..." apartment 18

muy poco que añadir a las preciosas palabras de apartment 18, tan sólo que estoy totalmente enamorada de 'a', de ese sample, pura melancolía y evocación, que asoma y se repite a partir del minuto 2:05. también de 'sun (panorama)' (un beat poderoso, envolvente, Sunny Dunes), 'i (melter)' (cálida como un paseo en barca respirando los efluvios del Mekong, tan Marguerite Duras), 'nothing to put in' (un poquito Journey of Mind, otro poquito The Caretaker...debilidad) y muy especialmente de 'gate' (melodías que suenan de mil canciones y nos hacen partícipes de otra realidad...me imagino un split con Holly Waxwing). 'panorama' encajaría como un guante en el catálogo de Noumenal Loom: música del siglo veintiuno hecha con trozos de la que dejó el siglo veinte, el paisaje de una ciudad, Barcelona, en movimiento. parece imposible que cintas así de bonitas pasen a veces desapercibidas. - Microphones In The Trees


Discography

Still working on that hot first release.

Photos

Bio

Shoeg is like listening to life while underwater and looking at the sky. Debut album ‘Panorama’ (Boira Discos, 2014) is an album made of patch work, little pieces evoking foreign landscapes, but at same time very well known. Is sound manipulation like melting plastic, with its bends, cuts and stretchings. Sophomore LP ‘Tanz’ (Boira Discos, 2015) exists in between virtual reality holograms and melancholy of a past alive in a media memories, and stays in the mood of ‘Panorama’ in a tangential manner.

Also 1/3 of Ensemble Topogràfic (electronic/noise/contemporary dance jam combo). 

Band Members