HOPE

„HOPE represent thoughtful pop layouts made of beastly basslines and fragile vocals. Music that is not afraid to burst or break. (...) one of the most promising newcomer acts in the current local scene.“ - Christian Morin, Volksbuehne Berlin

"dark, meandering slow motion beats and beguiling vocals - HOPE turn Trip-Hop back into contemporary music" - taz, die tageszeitung - taz, die tageszeitung

Due for release in the autumn of 2016, BERLIN band HOPE have released the video for their latest track CELL.

Quite frankly, its the best new music video we’ve seen in years. Its frighteningly claustrophobic, a visual definition of submissive suffocation. A dark exploration into the fraction of a fractious relationship.

If PORTISHEAD met RADIOHEAD… ‘CELL’ gives us HOPE actually, absolutely beautiful.

The video was directed by Riccardo Bernardi…we had to mention that. - Ryan Oxley - Drunkonmusic.co.uk

"music as an enabler for social transformation (...) alarming guitars, trembling synths and massive drums dig through raw, dark and menacing Post-Rock premises (...) Hope is more than a faint "it will be allright" - Zitty Berlin

"Grace and fragility of a female voice, (...) ethereal electronics, delicate and gloomy“ - Nicola Orlandino, sonofmarketing.it

HEIMAT: Berlin und Leipzig via Würzburg

MUSIKER: Christine Börsch-Supan (voc), Phillip Staffa (g), Martin Knorz (synth) und Fabian Hönes (dr)

LAUFBAHN: Jahrelang haben die vier Musiker am Sound getüftelt. Eine bestimmte Atmosphäre suchten sie, unabhängig von ihrem Instrumentarium. Ehrlich, intuitiv und direkt. Als sie einen Song hatten, bei dem endlich alles passte, tauften sie sich neu: Hope. Etwas über ein Jahr ist das jetzt her. Inzwischen ist auch der Boden unterm Fuß frisch. Aus Würzburg, wo die vier Musik studierten, ging‘s nach Berlin und Leipzig.

ZITAT: »You mold your fingers in so deep, I can hardly breathe / This is where I’ve come to settle down.«

ZUKUNFTSMUSIK: Hope haben gern alles in der Hand. Ihnen ist auch die Optik ihrer Sounds wichtig. Ein VJ gehört fest zum Team und verwandelt live die Töne in visuelle Räume. Außerdem haben Hope ein eigenes Label, um immer dann Musik veröffentlichen zu können, wenn sie es wollen. Ein Album gibt es noch nicht. Dafür aber Songs mit Videos im Netz, die uns ihre dunkelwarme Welt spüren lassen. - Melodie & Rhythmus

Die Neuköllner Band „Hope“ ist eine der spannendsten Neuentdeckungen der Stadt. Jetzt schockieren sie mit einem eindringlich grandiosen Video zu ihrem Song „Cell“.

Was zum Henker wollen wir damit sagen? Etwa drei Jahre ist es her, dass Christine, Phillip, Fabian und Martin sich eingestehen mussten: „Alles Mist“. Sie hatten gerade ihr erstes Album aufgenommen. Damals noch in Würzburg, wo alle vier gemeinsam Jazz studierten. „Die Songs waren lang und kompliziert und grausig verkopft“, sagt Gitarrist Phillip heute. Nur ein Stück aus dieser Zeit hat überlebt. Und zwar jenes, das frei heraus entstanden war, ohne vorher stringent musikalische Parameter festzulegen. Vielmehr hatte der Inhalt die Musik dirigiert. Eine komplett andere Herangehensweise, aber die einzig richtige. Zumindest für die vier, die sich von jetzt an Hope nennen.

Sie siedeln nach Berlin-Neukölln über und beschließen einen musikalischen Neuanfang. Dabei hat sich eine Thematik als identitätsstiftend für Hope herauskristallisiert: „Es geht viel um Verletzlichkeit“, sagt Sängerin Christine, „ums Angreifbarsein, ums Verletztsein, ums Sich-Verletzbar-Machen und diese Empfindungen auch zuzulassen.“ Für Christine wichtige Voraussetzungen, um zueinander zu finden, miteinander zu fühlen, Mitgefühl zu zeigen. „Ich glaube, dass diese Werte für unsere Welt gerade sehr wichtig sind. Seit mich Dinge wie die Flüchtlingskrise total beschäftigen, spüre ich eine Verantwortung als Künstlerin, keinen oberflächlichen Scheiß zu machen.“

Musik als Wegbereiter für soziale Transformationen – daran glauben Hope durchaus, auch wenn ihr Sound wenig optimistisch anmutet: alarmierende Gitarren, zitternde Synthies und wuchtige Drums graben sich durch rohe, dunkle und bedrohlich wirkende Dark-Pop- und Post-Rock-Gemäuer. Das Farbspektrum bewegt sich zwischen grau und schwarz und ist dennoch beeindruckend nuanciert. Christines reine, würdevolle Stimme schwebt fast engelsgleich über dem düster brodelnden Untergrund. Dadurch entsteht ein spannungsvolles Gegenspiel, das sich mit der Vorstellung dessen deckt, was für Hope ihr Bandname bedeutet. „Hoffnung zu haben, setzt für mich voraus, auch in die Abgründe zu schauen; dahin zu gehen, wo man nicht so gerne hingeht; wo es vielleicht auch wehtut. Nur so können sich neue Wege auftun“, sagt Christine. Hoffnung sei mehr als nur ein blasses „Alles wird gut“.

Weil Hopes Ästhetik und ihr Selbstverständnis so gar nicht zu einem kahlen, leblosen Tonstudio passen, nimmt die Band ihre Songs gerne an außergewöhnlichen Orten auf, zuletzt in einer verlassenen Heilanstalt in Oranienburg. „Wir sind erst durch jeden Raum gelaufen und haben mit einer Trommel einen Akustik-Test gemacht“, erzählt Christine. Sie seien auf der Suche nach einem Ort gewesen, der klanglich spannend ist. Der atmosphärisch etwas Gelebtes ausstrahlt. Der eine Weite hat, aber auch eine Härte. Im Sommer wollen sie die beiden Songs veröffentlichen. Ein erstes Album ist für nächstes Jahr geplant. - zitty berlin, Henrike Möller