Willbert Alvarez

Willbert Álvarez es, en todo el buen sentido, un animal en el escenario. Como una fiera con sombrero de copa y armado con una guitarra eléctrica se mueve en la tarima, se retuerce, interactúa con la gente, bromea con sus músicos, cuenta anécdotas; en fin, ese tipo de cosas que uno muchas veces echa de menos en un show en vivo. De esa forma Willbert, quien también es cantante y guitarrista de Luz Verde, grupo venezolano afincado en Barcelona que fue nominado a los Grammy Latino en 2014, lo deja todo en el escenario para presentar su primer álbum como solista: Musical Animal.

Este primer trabajo en solitario de Willbert es un viaje, literal y metafóricamente. Una travesía sonora de rock and roll y rock blues a través de sus experiencias personales en varias ciudades del mundo como Nueva York, París, Milán, Caracas, Madrid y Barcelona. Y también un viaje de emociones a través de once canciones en las que va narrando, con crudeza y honestidad, desde historias de desamor (como Odio París y Tu alma es un blues) hasta la situación de inseguridad en su querida ciudad natal, Caracas (como Puto malandro).

El disco Musical Animal fue producido en Playground Estudio de Madrid y contó con la colaboración de músicos con una larga trayectoria en la escena rock de Venezuela y España, e incorpora elementos tan diversos como cellos, violines, trombones y trompetas hasta el uso de elementos poco convencionales como herramientas y botes metálicos para producir sonidos de percusión. El álbum está disponible para su reproducción vía streaming en http://www.willbertalvarez.com.

Si algún día vienen a Barcelona y, además de ir al Camp Nou, caminar por La Rambla y tomar el sol en la playa, quieren también conocer algo de la vida nocturna y el rock and roll que se hace en la ciudad, no dejen de buscar a Willbert Álvarez o a su grupo Luz Verde, son tal vez de lo más auténtico que hay en la movida de rock en español en Barcelona.

@tornamesa_blog - EL TIEMPO COLOMBIA

Guitarrista, cantautor, artista audiovisual, nominado al Latin Grammy por su labor con la banda de rock Luz Verde, el venezolano Willbert Alvarez presenta ahora su primer disco como solista Musical animal, producido en Madrid, España, en Playground Estudio por los hermanos Germán y Nerio Gutiérrez. Once temas componen esta sorpresa que no se esperaba de Alvarez, quien demuestra otra faceta musical: más introspectiva, en la que el cantante explora sus emociones, situaciones personales y su manera de ver y, asimismo, los expresa a través de esa búsqueda entre géneros como el blues, country, swing, ragtime, rock and roll y más ritmos y elementos sonoros. La incorporación de objetos del entorno le otorgan un carácter más orgánico y natural a este debut discográfico.

¿Qué tiempo tenías escribiendo los temas de este primer disco?
Este disco lo estoy escribiendo de manera itinerante durante los últimos cuatro años. Pero no quiere decir que estaba componiendo para grabar un disco. Simplemente son canciones que iba haciendo a lo largo de los años y que representan momentos de la vida en los que uno se ubica. Ayudó mucho estar de gira con mi banda Luz Verde y otras bandas, es lo que dio el bagaje y las experiencias necesarias para considerar hacer un disco.

¿Te imaginabas que en algún momento ibas a grabar en solitario o más bien te venían haciendo esa propuesta?
Era más bien una especie de deseo. Venía dándome cuenta de que me gustaban mucho estas canciones que tenía por ahí guardadas y, en el fondo, pensaba algo así como: “¡Oye!, sería bonito que estas canciones no se quedaran en el tintero ¿no? Que alguien las escuche”. Fue como si ellas mismas me estuvieran pidiendo ser compartidas, escuchadas. Luego, casi por casualidad apareció la gente del estudio/productora Playground de Madrid, y me preguntaron si no tenía material aparte, yo simplemente recuerdo haber sonreído un rato por lo acertado del momento.

He leído que defines Musical animal como más orgánico, experimental y más acústico, ¿es así?
¡Lo es!, comparándolo con el tipo de aproximación que venía haciendo con Luz Verde, mi banda durante veinte años. Con ellos trabajamos un sonido muy guitarrero y eléctrico. En mi caso quise dar más cabida a pianos, contrabajos, percusiones basados en objetos que no fueran tambores o baterías tradicionales. Por ejemplo, en Harley -“Harley Davidson“, uno de los temas- la caja está reforzada con un cubo de metal con herraduras de caballo que suena genial. Cada golpe da un sonido muy heterogéneo que suena diferente siempre. En Hypocrites -“Hypocrites and Silouhettes“- hay de todo, palitos de bambú, piezas de basura, chicles mascados al ritmo. Se microfoneó la silla en la que estaba sentado cantando para que se escucharan detalles de mis movimientos al interpretar, e incluso los pasos que di al entrar y sentarme en la silla. La música hecha con máquinas se caracteriza por ser muy homogénea en los sonidos, porque los samples vienen de un mismo sonido y, aunque han mejorado, por algún lado siempre se siente un cálculo matemático. A mí me gusta el caos que genera la mezcla de objetos reales con la imperfección humana, convierte a la música en un ser vivo.

¿Cómo fue tu proceso creativo?
Pues, intento no ser muy consciente de ello. Pero puedo decirte que las ideas me vienen un poco como si vivera en una película y lo que suena es el soundtrack de cada momento. Por ejemplo, en una época solía ir con músicos americanos, italianos y venezolanos a tocar en Milán y en Zurich. Las imágenes de esos viajes, las noches de esos conciertos y toda la influencia de tocar con estos músicos de blues, jazz y swing se te quedan en la cabeza. Son las canciones que tarareas en tu mente cuando vas en la furgo de regreso a casa, para olvidar la resaca.

¿Por qué se llama Musical animal?
En parte por dos cosas, el hecho de grabar este disco, estar constantemente viajando a Madrid desde Barcelona, para terminarlo, me hizo estar muy inmerso y concentrado en la música. Me sentía como un animal musical. Vivía y respiraba música. Y al estar en Madrid, sólo me dedicaba al disco. ¡Era genial! Y, por otro lado, algo que no he dicho mucho, pero creo que puedo decirlo, es de pequeño fui cazador, y durante la vida hay cosas que me han hecho respetar y sentir mucho más por el mundo animal. Así que me pareció un buen nombre, como una pequeña deuda que debería pagar. No creo que vuelva a cazar en la vida, al menos, animales no.

¿Con qué tema del disco te identificas más y por qué?
(Risas). ¡Esta es una pregunta imposible! Supongo que es como preguntarle a un padre a cuál de sus hijos quiere más. “Harley” evoca mucho mi vena rock’n’roll y la influencia de tocar con Danny Lippit, músico de New Orleans. “Billetes a ultramar” es un recuerdo verdaderamente íntimo y es una especie de retiro en la más profunda tristeza. “En Malas condiciones“, “Hypocrites“, “Te busqué“: las ganas de vivir desenfrenadamente y la sorpresa de saber que puedes albergar pensamientos grotescos, aun cuando quieras ver la luz.

¿Sentiste en algún momento temor de mostrar esta faceta solista o, por el contrario, siempre estuviste seguro?
Sí llegué a preguntarme “¿yo puedo hacer esto?”. Pero realmente cuando lo estás haciendo ya no importa. Te lo pasas tan bien haciéndolo que ya ni te cuestionas el porqué, solamente lo haces.

Dada la receptividad que ha tenido el disco, ¿piensas en grabar otro?
Sí, la experiencia con la gente de Playground ha sido maravillosa. Por ahora, vamos paso a paso, y a este disco le queda mucho por hacer. Pero nuestra intención es hacer otro y otro más. Hasta que el cuerpo aguante. - INDIE HOY ARGENTINA

¿Preparados para escuchar y ver algo completamente novedoso?


Luego de su exitosa trayectoria junto a la banda musical venezolana Luz Verde, grupo con el que ganó gran reconocimiento y una nominación al Grammy, Willbert Álvarez ha conmocionado la redes desde el pasado fin de semana con el primer sencillo de su nuevo disco. Su video, titulado Te Busqué, es tan solo un abrebocas del compendio de vivencias que Álvarez musicalizó y tituló como Música Animal.

Este proyecto en solitario, que ya se encuentra disponible para streamming en el site del músico. Reune vivencias de varias ciudades y estados anímicos y fue conceptualizado en su totalidad por Willbert, quien decidió aventurarse con recursos nada convencionales para su grabación; entre ellos, la utilización de basura y herraduras como percusión.

Y, como si su talento no fuera suficiente, Willbert Álvarez decidió llamar a la buena suerte, utilizando un grabador Studer A80 que perteneció al mítico estudio de Los Beatles, en Abbey Road. Ese, definitivamente, ¡tiene que ser un buen presagio!

Para empezar a disfrutar de esta atractiva propuesta, los dejamos con Te Busqué, video en el que verán al artista asesinando sin fin a varias versiones de sí mismo, y que ya se ha vuelto viral en el curso de esta semana. ¡Suban el volumen y disfruten! - E ONLINE LATAM

01/04/2015
VÍCTOR AMAYA @victoramaya
WILLBERT ÁLVAREZ |
El primer disco del cantante y guitarrista sin su banda Luz Verde lo pasea por una década de su vida, retratando ideas, miedos, crisis, arrecheras y lamentos; con letras construidas en distintos momentos pero armonizadas con música producida en un estudio de Madrid.

Cuando un cantautor saca un primer disco, el material suele contener piezas escritas mucho antes, años atrás, que esperaban la oportunidad para ser grabadas y mostradas. No es raro que esos primeros discos estén llenos de referencias adolescentes, de momentos superados, de ideas de otros días. Curiosamente, el debut solista de Willbert Álvarez, guitarra y voz de Luz Verde desde hace dos décadas, no escapa a esa tendencia.

Musical Animal contiene canciones cuyo germen puede haber nacido hace una década, otras que comenzaron a tomar forma hace 7 años y algunas más recientes, como de hace 3, a pesar de que el tratamiento y la construcción haya sido hace pocos meses. El músico residente en Barcelona, España, además trabajó este disco principalmente en Madrid, con nuevo equipo de producción, en un estudio distinto y con otra vibra cuyo resultado son canciones sonoramente más expansivas que las publicadas con la banda

“Estoy sacando un disco nuevo que en realidad no es nuevo”, confiesa desde la ciudad codal. “El proceso de Luz Verde es que proponemos canciones a ver si encajan. Pero a veces salen algunas muy personales, que no entran, así que fui cultivando temas muy buenos que son muy auténticos y fueron cobrando vida propia. Luego con la urgencia de hacer el disco han terminado de cuajar. Yo lo que hice fue buscar en todo mi historial de canciones las cosas que más sentía eran representativas”, agrega. Así comienza a detallar cómo construyó los 11 temas que conforman este primer álbum solista, punto de partida para hacer más discos, “que es toda nuestra intención”.



‘Te Busqué’:

El primer sencillo del disco es una narración incesante de cómo el narrador escudriña el mundo buscando a su pareja. “Es de las canciones más viejas, cuando yo estaba sin la pareja que estoy ahora y tenía una vida muchísimo más hippie. Vivía en un piso con un montón de gente, todos interesados en vivir la vida nocturna de Barcelona. Entonces conocí a mi chica y la vida de rocanrol y bohemia debió ajustarse a la cotidianidad. Es la cotidianidad amenazada por la vida anterior que viene a buscarte”, explica el músico. “A veces me despertaba con miedo de que mi chica ya no estuvera allí. Por eso el personaje la busca todos los días y no se da cuenta de que ya se fue”.



‘Harley Davidson’:

La canción que abre el disco, de las más rockeras del material, “me salió de tocar con un grupo de americanos que viven aquí con el cual tenemos relacion musical, que se llaman Gansgster of Love”, dice Willbert recordando cómo construyó una amistad con el cantante del grupo, un nacido en Nueva Orleans llamado Danny Lippit que les decía que debían tocar “más negro”. La canción incorpora sonido de piezas de chatarra a la percusión “como unas herraduras y unos potes de metal viejos que pusimos en los tambores para dar un efecto”.



‘Fall in Love in NY’:

Es una de las dos piezas del disco con título en inglés pero cantadas en español. Nació “una noche que me quedé desvelado en Nueva York. Los Luz Verde estábamos por grabar Rocanrol (2004) y yo salí una noche a caminar solo por la ciudad porque no podía dormir. Pasé la noche dando vueltas y me salió esta melodía que quedó allí”, recuerda Willbert. Tal recuerdo está narrado literalmente en la pieza que con el paso de los años “fui revisándola y comencé a buscarle letra, pero ese proceso es muchísimo más reciente”. Además, la canción muestra un trabajo interesantísimo de trompeta, incluso una sección solista, “que yo intenté hacer con un kazoo pero como ya veníamos incorporando instrumentos invitados buscamos a un trompetista”.



‘Hypocrits and Silhouettes’:

Escrita en inglés pero terminada en español, nació para ser grabada con Danny Lippit, cosa que nunca se concretó. “Cuando pensé en este disco la busqué y la trabajé para que sonara bien en español, tanto que no me acuerdo cómo eran en inglés”. El título se quedó. La cancion presenta en tres momentos la narracion de una vida que “se pierde en la bohemia de la ciudad, porque si no te cuidas de la noche de Barcelona, te lleva por delante”. Por eso, la primer parte en formato gospel “es un grito de ayuda”, luego entra el cuerpo de la pieza “oscuro y grotesco” , para después cerrar con “un desenlace espiritual”. Esa última parte, la más exigente a escala instrumental, incluye tompetas, trombones y pianos.



‘Vete a la Mierda’ y ‘Puto Malandro’:

Son las canciones que más se acercan a la estética Luz Verde. ‘Vete a la Mierda’ fue demo para la banda y se trabajó con Carlos Mendoza (el otro compositor de la banda) aunque no prosperó. Para este disco se recuperó, incluyendo las indicaciones de arreglos hechos desde ese momento. La canción narra la indignación que desde afuera se puede sentir al ver lo que pasa en Venezuela, combinando con dificultades personales con la pareja o el entorno más inmediato.

A pesar de que a Carlos Mendoza se le exluyó del proceso de hacer este Musical Animal, y así evitar repetir la fórmula de Luz Verde, para grabar las voces de algunas piezas “sí era un momento lógico para pedirle que aportara”. Por ejemplo, “él ayudó a armar las voces del estribillo de ‘Puto Malandro’ porque había subidas y bajadas complicadas para el rango que yo tengo, que es limitado. Él me ayudó a canalizar y armonizar ciertas cosas”. La canción tiene un ritmo descarnado, con elementos del surf, y una temática caraqueña al 100%.



El resto del Musical Animal se conforma por ‘Odio París’ con sus lustrosos arreglos orquestales de cuerdas; ‘Tu alma es un blues’ con su búsqueda de ese “sonido negro” a través de órganos, coros y una poderosa línea de bajo; ‘Bésame’ y su batería altiva; ‘Billetes a Ultramar’ con sus contrabajos omnipresentes y sus violines dulces; y ‘En Malas Condiciones’ que es la balada más convencional de todo el material aunque con un pasaje más llamativo a partir del minuto 2:50.

Musical Animal es un disco logrado, con la balanza entre la retrospectiva y la novedad, entre las ideas añejadas y las sonoridades nuevas. Eso sí, aquí hay un permanente narrador triste, indignado, molesto, sacando cosas en cara. No son canciones felices porque, según Willbert Álvarez, a los músicos “la estabilidad nos mata. Cuando todo está bien es una ladilla porque no te sientes vivo. Estas canciones surgieron en momentos en que yo estaba vivo. No te voy a hacer una canción sobre levantarse a desayunar. Es bueno cuando alguien está en crisis y lo cuenta. Las canciones son mi vía de escape”. - EL ESTIMULO

Luego de haber estrenado el vídeoclip del primer sencillo promocional ''Te Busqué'', Willbert Álvarez, compositor, guitarrista y cantante,

nominado al Latin Grammy por su trabajo con la banda Luz Verde, lanza al mercado su proyecto en solitario “Musical Animal”, disponible en sus redes sociales para el streaming y de venta en iTunes, Google Play, Spotify, Deezer, ichamo y Amazon.

“Musical Animal” es un compendio de experiencias vividas por Willbert Álvarez en distintos puntos geográficos como New York, París, Milan, Caracas, Madrid o Barcelona, uniendo las diferentes realidades y culturas en un punto en común: Las canciones. Estas historias son contadas a través de 11 temas que se pasean por varios estados de ánimo, desde la rabia, la melancolía al humor negro y sarcasmo o vivencias íntimas. Es un disco muy honesto, creado conceptualmente tal cual Willbert imaginó las canciones en su forma original más cruda.

El álbum fue producido, grabado, mezclado y masterizado en Madrid en Playground Estudio por los hermanos Germán y Nerio Gutiérrez. Los trombones fueron grabados en Barcelona por Roger Rodés en Estudios Medusa. Las sesiones de grabación contaron con la colaboración de grandes músicos y amigos de la talla de Eduardo Benatar ( Luz Verde) en la batería, Víctor Hugo Mendoza (Spias) en el piano y órgano, Carlos Mendoza, arreglos armónicos, José Vera contrabajo, Roberto Broggi Violin, Vladimir Peña (Fauna Crepuscular) Trombón, Patxi Urchegui Trompeta, Ana María Velasco Cello, Ester Muñoz Violín, Suso Moreno violín y arreglos de cuerdas, Pedro Cabrera Guitarra Acústica y finger claps, Marisa Domínguez finger claps, Francisco Belda, guitarra, Luisa Rossini arreglo de voces y Alele Coros. En el proceso de grabación se utilizaron elementos no convencionales para la percusión como basura, herramientas, botes metálicos, herraduras, comprados en tiendas de segunda mano. Se le dio prioridad en algunos temas al contrabajo, utilizándolo con piano acústico, para lograr un sonido orgánico, buscando el sonido de la madera, de lo real. Se grabó en cinta, con un grabador Studer A80 que estuvo instalado previamente en Abbey Road, los míticos estudios de los Beatles.

El vídeoclip de “Te Busqué”, primer promocional del álbum, fue rodado en Madrid por Daniel Etura, reconocido director de vídeos de artistas de la talla de M-Clan, Loquillo, Iván Ferreiro, Second, Georgina, Open el documental. En la historia del vídeo vemos a Willbert como personaje principal asesinando a Willbert de distintas formas sin parar, haciendo una alegoría a la autodestrucción, que está relacionada con la letra de la canción sin llegar a ser una traducción literal de la canción y la historia del vídeo.

Vídeoclip de “Te Busqué” https://www.youtube.com/watch?v=w6sw7y59cLA

“Musical Animal” se encuentra disponible para su reproducción vía streaming en http://www.willbertalvarez.com . Disponible a la venta en iTunes, Google Play, Spotify, Deezer, ichamo y Amazon.

Para mayor información de Willbert Álvarez, actualización de noticias y fechas de conciertos, visita:

http://www.willbertalvarez.com
Twitter:@willbertalvarez,
https://www.facebook.com/WillbertAlvarezCompositorMusicalAnimal - RUMBEROS.NET

ÚN.- “Te Busqué” es el nombre del sencillo promocional del videoclip dirigido por Daniel Etura que funciona como abreboca a “Musical Animal”, primer proyecto personal de Willbert Álvarez, compositor, guitarrista y cantante, nominado al Latin Grammy por su trabajo con la banda Luz Verde.

La idea del proyecto “Musical Animal”, surgió de una conversación con Nerio Gutiérrez, ingeniero de sonido y productor de Playground Estudio, luego de un concierto en Madrid. Willbert explica: “La composición de canciones para contar historias es la base del proceso creativo y son muchos los temas escritos que no pueden formar parte del repertorio de Luz Verde, como le ocurre a cualquier compositor”, también añade: “Desde siempre pensé que esas canciones habían de nacer con otros estilos e instrumentación. El encuentro con Playground se dio de forma natural, ellos querían producir nuevo material y yo tenía canciones bajo la manga que quería grabar. En poco tiempo estábamos en el estudio, experimentando con diferentes instrumentos y objetos no convencionales, buscamos un sonido diferente y no queríamos la formación clásica de una banda de rock”.

De este proceso de grabación nace “Musical Animal”, próximo a ser lanzado al mercado en el primer trimestre del 2015, del cual se desprende el primer promocional “Te Busqué”, un tema donde la letra en forma de trabalenguas se mezcla con sonidos acústicos minimalistas que van creciendo, dando paso a una base de rock. La canción fue grabada, mezclada y masterizada en Playground Estudio en Madrid por los hermanos German y Nerio Gutiérrez, guitarras acústicas, eléctricas, bajo y voces fueron grabadas por Willbert Álvarez y la batería estuvo a cargo de Eduardo Benatar (Luz Verde).

El videoclip de “Te Busqué” fue rodado en Madrid por Daniel Etura, reconocido director de vídeos de artistas de la talla de M-Clan, Loquillo, Iván Ferreiro, Second, Georgina, Open el documental. En la historia del vídeo vemos a Willbert como personaje principal asesinando a Willbert de distintas formas sin parar, haciendo una alegoría a la autodestrucción, que está relacionada con la letra de la canción sin llegar a ser una traducción literal de la canción y la historia del video.


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El músico de la banda Luz Verde lanzó en solitario el tema “Te Busqué”, que será parte del disco Musical animal



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EL NACIONAL WEB
4 DE FEBRERO 2015 - 07:32 PM

“Te Busqué” es el nombre del sencillo promocional que funciona como abreboca a Musical animal, primer proyecto personal de Willbert Álvarez, compositor, guitarrista y cantante, nominado al Latin Grammy por su trabajo con la banda Luz Verde.

La idea de Musical Animal, surgió de una conversación con Nerio Gutiérrez, ingeniero de sonido y productor de Playground Estudio, luego de un concierto en Madrid. Álvarez explica: “la composición de canciones para contar historias es la base del proceso creativo y son muchos los temas escritos que no pueden formar parte del repertorio de Luz Verde, como le ocurre a cualquier compositor”. Agrega que siempre pensó que las canciones tenían que nacer con otros estilos e instrumentación. El encuentro con Playground se dio porque querían producir nuevo material y Álvarez tenía canciones que quería grabar. En poco tiempo experimentaban en el estudio con diferentes instrumentos y objetos no convencionales, para buscar un sonido diferente, sin la formación clásica de una banda de rock.

De ese proceso surgió Musical animal, cuyo lanzamiento será en el primer trimestre de este año. - El Nacional Venezuela

Luego de haber estrenado el vídeoclip del primer sencillo promocional “Te Busqué”, Willbert Álvarez, compositor, guitarrista y cantante, nominado al Latin Grammy por su trabajo con la banda Luz Verde, lanza al mercado su proyecto en solitario “Musical Animal”, disponible en sus redes sociales para el streaming y de venta en iTunes, Google Play, Spotify, Deezer, ichamo y Amazon.

“Musical Animal” es un compendio de experiencias vividas por Willbert Álvarez en distintos puntos geográficos como New York, París, Milan, Caracas, Madrid o Barcelona, uniendo las diferentes realidades y culturas en un punto en común: Las canciones. Estas historias son contadas a través de 11 temas que se pasean por varios estados de ánimo, desde la rabia, la melancolía al humor negro y sarcasmo o vivencias íntimas. Es un disco muy honesto, creado conceptualmente tal cual Willbert imaginó las canciones en su forma original más cruda.

El álbum fue producido, grabado, mezclado y masterizado en Madrid en Playground Estudio por los hermanos Germán y Nerio Gutiérrez. Los trombones fueron grabados en Barcelona por Roger Rodés en Estudios Medusa. Las sesiones de grabación contaron con la colaboración de grandes músicos y amigos de la talla de Eduardo Benatar ( Luz Verde) en la batería, Víctor Hugo Mendoza (Spias) en el piano y órgano, Carlos Mendoza, arreglos armónicos, José Vera contrabajo, Roberto Broggi Violin, Vladimir Peña (Fauna Crepuscular) Trombón, Patxi Urchegui Trompeta, Ana María Velasco Cello, Ester Muñoz Violín, Suso Moreno violín y arreglos de cuerdas, Pedro Cabrera Guitarra Acústica y finger claps, Marisa Domínguez finger claps, Francisco Belda, guitarra, Luisa Rossini arreglo de voces y Alele Coros. En el proceso de grabación se utilizaron elementos no convencionales para la percusión como basura, herramientas, botes metálicos, herraduras, comprados en tiendas de segunda mano. Se le dio prioridad en algunos temas al contrabajo, utilizándolo con piano acústico, para lograr un sonido orgánico, buscando el sonido de la madera, de lo real. Se grabó en cinta, con un grabador Studer A80 que estuvo instalado previamente en Abbey Road, los míticos estudios de los Beatles.

El vídeoclip de “Te Busqué”, primer promocional del álbum, fue rodado en Madrid por Daniel Etura, reconocido director de vídeos de artistas de la talla de M-Clan, Loquillo, Iván Ferreiro, Second, Georgina, Open el documental. En la historia del vídeo vemos a Willbert como personaje principal asesinando a Willbert de distintas formas sin parar, haciendo una alegoría a la autodestrucción, que está relacionada con la letra de la canción sin llegar a ser una traducción literal de la canción y la historia del vídeo.



“Musical Animal” se encuentra disponible para su reproducción vía streaming en http://www.willbertalvarez.com . Disponible a la venta en iTunes, Google Play, Spotify, Deezer y Amazon. Desde Venezuela el disco se podrá comprar en Bs por www.ichamo.com - El Backstage

Willbert Álvarez, compositor, guitarrista y cantante de Luz Verde, prueba suerte en solitario con un nuevo álbum que verá la luz en el primer trimestre del año. Como abreboca, el músico venezolano radicado en España presenta el tema “Te Busqué”, acompañado por su respectivo videoclip dirigido por Daniel Etura.

Musical Animal es el título del disco pautado para marzo, proyecto que surgió de una conversación con Nerio Gutiérrez, ingeniero de sonido y productor de Playground Estudio, luego de un concierto en Madrid. De este esfuerzo discográfico se extrae “Te Busqué”, un tema donde la letra en forma de trabalenguas se mezcla con sonidos acústicos minimalistas que van creciendo, dando paso a una base de rock.

El vídeo fue rodado en Madrid y muestra a Willbert como personaje principal asesinando a Willbert de distintas formas sin parar, haciendo una alegoría a la autodestrucción, que está relacionada con la letra de la canción sin llegar a ser una traducción literal. - http://estereolobby.com/

Luego de haber estrenado el vídeoclip del primer sencillo promocional ‘Te Busqué’, Willbert Álvarez, compositor, guitarrista y cantante, nominado al Latin Grammy por su trabajo con la banda Luz Verde, lanza al mercado su proyecto en solitario ‘Musical Animal’, disponible en sus redes sociales para el streaming y de venta en iTunes, Google Play, Spotify, Deezer, ichamo y Amazon.

‘Musical Animal’ es un compendio de experiencias vividas por Willbert Álvarez en distintos puntos geográficos como New York, París, Milan, Caracas, Madrid o Barcelona, uniendo las diferentes realidades y culturas en un punto en común: Las canciones. Estas historias son contadas a través de 11 temas que se pasean por varios estados de ánimo, desde la rabia, la melancolía al humor negro y sarcasmo o vivencias íntimas. Es un disco muy honesto, creado conceptualmente tal cual Willbert imaginó las canciones en su forma original más cruda.

El álbum fue producido, grabado, mezclado y masterizado en Madrid en Playground Estudio por los hermanos Germán y Nerio Gutiérrez. Los trombones fueron grabados en Barcelona por Roger Rodés en Estudios Medusa. Las sesiones de grabación contaron con la colaboración de grandes músicos y amigos de la talla de Eduardo Benatar ( Luz Verde) en la batería, Víctor Hugo Mendoza (Spias) en el piano y órgano, Carlos Mendoza, arreglos armónicos, José Vera contrabajo, Roberto Broggi Violin, Vladimir Peña (Fauna Crepuscular) Trombón, Patxi Urchegui Trompeta, Ana María Velasco Cello, Ester Muñoz Violín, Suso Moreno violín y arreglos de cuerdas, Pedro Cabrera Guitarra Acústica y finger claps, Marisa Domínguez finger claps, Francisco Belda, guitarra, Luisa Rossini arreglo de voces y Alele Coros. En el proceso de grabación se utilizaron elementos no convencionales para la percusión como basura, herramientas, botes metálicos, herraduras, comprados en tiendas de segunda mano. Se le dio prioridad en algunos temas al contrabajo, utilizándolo con piano acústico, para lograr un sonido orgánico, buscando el sonido de la madera, de lo real. Se grabó en cinta, con un grabador Studer A80 que estuvo instalado previamente en Abbey Road, los míticos estudios de los Beatles.

El vídeoclip de ‘Te Busqué’, primer promocional del álbum, fue rodado en Madrid por Daniel Etura, reconocido director de vídeos de artistas de la talla de M-Clan, Loquillo, Iván Ferreiro, Second, Georgina, Open el documental. En la historia del vídeo vemos a Willbert como personaje principal asesinando a Willbert de distintas formas sin parar, haciendo una alegoría a la autodestrucción, que está relacionada con la letra de la canción sin llegar a ser una traducción literal de la canción y la historia del vídeo. - La Caverna